第41章

“也是抱吉他，是剛剛安敏那種風格嗎？我不太喜歡，歇斯底裏的，聽了之後心裏很不舒服。”

“什麽都行，別讓我聽剛剛那種神奇的演唱了。”

底下的觀眾還沉浸在張若君‘歡快’的舞曲裏，現場人聲嘈雜。

“曾經我也想一了百了……”

蒼涼的歌聲在心上劃開了一個道道，風灌進來，帶著仿徨和不安。剛剛還在竊竊私語的觀眾們忽然安靜下來。

“因為趕不上那列末班車。

“佇立在站台前，無處可去孤影仿徨。”

沙啞的溫柔嗓音，似乎在冷靜說著一個故事，但結束時一個顫音打破一切平靜。假裝堅強的成年人就這樣破了心防。

五個評委坐直了，側耳傾聽。

有些歌只用聽一句，就能感受到背後隱藏的巨大能量。這首歌，絕對不簡單。

座下幾百觀眾，台前數十萬觀眾，聽到那一句‘曾經我也想一了百了’就起了一身雞皮疙瘩，而後歌手唱著‘無處可去孤影仿徨’，沙啞的顫音直接把生活的平靜撕破。

沒有歇斯底裏的呼喊，卻滿是掙紮，這首歌的第一段就讓人頭皮發麻，真不知道接下來又會讓人怎麽樣。

觀眾席上連呼吸都變得很安靜，很小心。

“曾經我也想過一了百了，

“因為從空中凝望大地。

“如果展開雙臂，能否躍入到它的懷裏？

“生銹的欄杆，離巢的燕。

“漆黑的海上，廢棄的船。

“聽海浪聲聲，它在喚我回去。”

凝望大地，躍入，生銹的欄杆，離巢的燕，漆黑的大海，廢棄的船，一層又一層的意向疊加，孤獨、恐懼、絕望……沒有一個字說‘死’，但每一筆每一劃都是‘想死’。

台上歌手的聲音沙啞，帶著一種看透世事的豁達，仿佛已經完全接受了這樣的安排，可以張開雙手縱身一躍，可以站在海邊一步步涉水而去。

“不要去。”聽者無法自控地在心裏喊著，他們不知道自己的悲傷從何而來。

他們的眼前好像出現了一個畫面，微笑的青年一步步走向夜幕下的大海，潮水一波一波，要將他帶走。

無助和絕望在心頭沉默著，無法說出口。

“我知道舊巢還在等待無法歸來的鳥，

“我知道太陽還在只是烏雲跳得太高，

“我知道明天沒比今天更糟糕，

“我知道，

“我都知道，

“但是！”

副歌一起，所有被壓制著的情緒在這一刻炸裂。

那句‘我知道，我都知道’幾乎是嘶吼出來的。聽眾的心直接揪緊，鼻子發酸竟難以平靜。他究竟經歷過什麽樣的事，歌聲裏才有這種直擊心靈的力量？

台下陶然拿著紙巾，不知不覺淚流不止。

不懂他的人，大概只會覺得他矯情，一件小小事情，為什麽也要崩潰到尋死？

只是因為那個瞬間，不明白為什麽所有不如意的事情都要降臨在自己身上，也不明白這麽努力活著是為了什麽。

“我也想要熱愛生活，可是對不起，我堅持不下去了。”

安以農陷落在自己的世界裏，他無父無母，四歲的時候被（在孤兒院）做義工的老師發現，開始學習音樂，將一生壓在上面。而所有的一切，他的夢想，他的驕傲，他的快樂，卻在人生即將啟航的那一刻，戛然而止。

他抱著吉他，歌聲如刀，將自己剖開。

“曾經我也想過一了百了……”

痛到極致，反而生出向死而生的魄力。失聰如何？失去助力如何？我還能唱！

台上安以農一下站起，他手抱吉他，帶著直面慘淡現實的勇氣。他的聲音沙啞而激昂：這個舞台上，我輸過，我暫時離開過，但從未懼怕過。

“下雨的涼秋，回飛的燕，

“寂靜的夜晚，尋人的燈。

“看潮水退去，月色墜落海底。

“曾經我也想過一了百了

“但是怕就此錯過你。

“瞞著世界，你偷偷將我撈起。”

漆黑冰涼的世界，卻有人伸出了手，恰如飛回來找尋孤燕的同伴、寂靜夜晚來尋人的燈。

雖然很小，卻打破了無望而孤獨的世界，給了‘他’一個活下來的理由——因為有人會撈，有人在期待你活下來。

這時候，這首歌也已經到了尾聲，歌手近乎嘆息般唱著：

“曾經我也想過一了百了，

“只是那天郁郁的天空放了晴。

“橋下的流水閃著光，多溫暖的一天。”

隨著最後一個字落下，先前塑造的壓在人心頭上的黑霧，被一束陽光穿透、打碎。之前越是壓抑、消沉、絕望，此刻的希望就越是溫暖、耀眼。

這首歌唱的不是‘死’，是‘生’。

音樂停了，燈亮起，台上的安以農對著台下觀眾鞠躬。

他呼吸還未平復，微紅的臉上覆蓋著一層薄汗，在燈光下閃閃發光，他的眼睛，他的微笑，他所有一切都在閃閃發光。