二七、絢爛多姿的民間藝術（第2/3頁）

傳統剪紙之一

在西安附近，舊時人們的窗戶多是紙糊的，白白的紙，顯得過於單調，也不吉利。於是心靈手巧的女子就剪出紅色的四喜娃娃，或者剪一只美麗的蝴蝶，貼在窗上，作為窗花，於是平凡的窗子便有了靈氣。

傳統剪紙之二

舊時姑娘家們做鞋子或者是做衣服，喜歡在上面繡花，繡花一般要有花樣子。這花樣子就是通過剪紙得來的。而中國的噴漆藝術，也需要剪紙作為模型。

圍繞剪紙，中國古代還形成了很多風俗。如二十四節氣中的立春，是春天來到的日子。為了慶祝這一日子，人們舉行各種儀式，剪紙在這裏就派上了用場，人們用畫圖來表現對春天到來的喜悅心情。姑娘們將剪紙戴在頭上作為飾物，迎春的人們將剪紙貼到了春幡——春天的旗幟之上，有的還將剪紙掛在柳樹上，以為迎接春天之禮物。

中國古代有制作燈籠的習俗，每逢節日和喜慶日子，必掛燈籠。有懸掛的大紅燈籠，有可以轉動的走馬燈，有放在水中的蓮花燈，有孩子們非常喜歡的獅子燈、金魚燈，等等。燈籠的制作有時是直接在上面作畫，但更多的是粘貼剪紙，各種花樣的剪紙，在燈光的襯托之下，越發有趣味。

刺繡：十指下的春風

中國是絲綢的故鄉，產生了很多與絲綢相關的藝術，刺繡就是其中的一種。從事刺繡的多為女子，所以刺繡又被稱為“女紅”。刺繡在中國有數千年的歷史，受到人們廣泛的喜愛。刺繡可用來裝飾衣物，如在衣服、被子、枕頭等上繡上美麗的圖案，也可制作成特別的飾品。

中國宋代就有錦院和繡院，集中了大量的編織和刺繡的專業人才，推進了絲織和刺繡的水平。明代大畫家董其昌說：宋人之繡，針線細密，用絨只一二絲，用針如發細者為之，設色精妙，光彩射目。刺繡上的山水、樓閣、人物、花鳥都極為生動。他贊嘆說：“十指春風，蓋至此乎！”董其昌說的“十指春風”這四個字，正是對我國刺繡藝術審美妙境的極好贊揚。

中國有“四大名繡”，即蘇州的蘇繡、廣東的粵繡、湖南的湘繡以及四川的蜀繡，各種繡法不僅風格有差異，所選擇的內容也有不同。歷史上有“蘇繡貓，湘繡虎”的說法。粵繡擅長繡鳥類，以“百鳥朝鳳”最有名，而蜀繡則擅長繡山水人物。

在這其中，蘇繡最負盛名。上世紀初，蘇繡名手沈雲芝的作品《意大利皇後愛麗娜像》，曾作為國家禮品贈送給意大利，受到了極高評價。

蘇繡主要產生於蘇州一帶，也包括揚州、無錫、常州等地的刺繡。蘇州一帶盛產絲綢，民風又以細膩著稱，蘇繡因而大盛，蘇繡有以針作畫、巧奪天工的美名。近千年來，蘇州一帶從事刺繡的人很多，幾乎女子長大了，個個都會刺繡，有“家家養蠶，戶戶刺繡”的說法。據說蘇州的高超藝人繡一雙貓眼，要用二十多種顏色的絲線，千纏萬繞，從而突出炯炯有神的眼色。 

皮影戲：燈和影的藝術

18世紀後半葉，法國曾經出現過一種叫做“法蘭西燈影”的戲劇形式，在巴黎、馬賽等地演出，一時引起轟動。那是傳教士將中國的皮影戲介紹到法國，法國的戲劇家在皮影戲的基礎上創造出來的藝術形式。有趣的是，在2004年的中法文化年期間，中國的藝術家又把一部新創作的皮影戲《影之舞》送到了法國。皮影戲記載著中外文化交流的歷史。

在世界歷史上，要說中國文化對世界的影響，皮影戲是不可忽視的。這種創自中國的戲劇形式，在13世紀就傳到了中東，到了18世紀便有了世界性的影響。皮影戲曾經受到過歌德的贊揚，到了20世紀，卓別林的無聲電影也受到了皮影戲的啟發。

皮影   獅子旦人物（河南靈寶）

皮影戲產生於兩千多年之前，到了宋代，皮影戲已十分發達，中國皮影戲的主要形式此時都具備了。當時傳統戲劇並沒有成熟，但皮影戲已經相當成熟，利用皮影戲，就可以演出完整的三國故事等。當時很多城市都有皮影戲演出，節日的時候，皮影戲更成了重要的娛樂形式。明代僅北京一地，就有皮影戲戲班幾十個。至今皮影戲仍然受到人們的廣泛喜愛。皮影戲是世界上最早由人配音的活動影畫藝術，它的成功給現代電影以很大啟發。

皮影戲之演出

皮影人物的制作非常考究。先將準備好的皮革，做成人的頭、四肢、軀幹等模樣，再用繩索將其串起，用連杠連成一體，成為顏色鮮艷的人物形象。在演出時，用燈光照射在皮革做成的人物上，形成活靈活現的剪影，通過他們的動作表演故事，若真若幻，賞心悅目。有一出傳統山西皮影戲《含嫣梳妝》，其中有一段描繪一個少女坐在鏡子前面化妝的情景。一邊是鏡子內，一邊是鏡子外，皮影藝人兩面照應，動作要求一致，有相當的難度。成功的表演，能使觀眾得到很大的滿足。