第546章 三部曲現

“你聽說過盧旺達嗎？”

這就是羅傑整篇影評的結束語，頗有些戛然而止的感覺，可是卻與影評的標題形成了交相輝映，“蘭斯洛特·施特雷洛的犯罪三部曲——你聽說過天主教神父性侵犯未成年兒童的事件嗎？”

洋洋灑灑的文字將羅傑內心的亢奮和激動淋漓盡致地展現了出來，尤其是他第一個正式提出了“犯罪三部曲”的概念，將蘭斯的三部作品串聯了起來，展現出了蘭斯的野心，還有整個故事架構的恢弘。

這也真正地讓蘭斯脫離了“新人導演”的行列，成為了一名擁有自己號召力的中堅導演；同時也證明了蘭斯不僅僅是一名潛力新秀，他的才華通過犯罪三部曲得到了認可，真正地讓他在好萊塢擁有了一席之地。

為什麽羅傑對“犯罪三部曲”的認可如此重要？可以說，這是從藝術高度給予的肯定。

狹義的“三部曲”概念來自於古希臘，原指情節連貫的三部悲劇。為什麽人們對於三這個數字情有獨鐘，其實這是來源於心理學的。當時在希臘，代表三的符號是“III”，而不是現在慣用的阿拉伯數字“3”，在畢達哥拉斯的眼中，“III”是一個和諧的數字；亞裏士多德則認為“III”有首有尾有中，代表完整；基督教中，聖父聖子聖靈三位一體的聖潔也來源於此；在東方文化之中，“一生二，二生三，三生萬物”，由老子擲地有聲地說出之後，就成為無數學者體悟解讀的源泉。

所以，三部曲在藝術領域之中一直有著特殊的意義。

不過，當“三部曲”進入好萊塢之後，卻被賦予了更多商業的意義，比如“星球大戰”系列，“黑客帝國”系列，“奪寶奇兵”系列，“魔戒”系列，“教父”系列等等，全部都被設定為三部曲。但事實上，這些三部曲並不是藝術層面的，更多是劇情延續的作品，嚴格來說只能稱之為三部續集。

達到藝術高度的三部曲更多是“作品內容各自獨立卻又相互聯系、同時出自同一位導演之手”的作品，在這樣的三部曲之中，往往注入了導演的個人風格和思想高度，同時又通過不同的故事和內容展現出來，看似毫無關聯，卻又能夠引發相似的共鳴，真正地將電影作品演變成為一種藝術形式。

朱塞佩·托納多雷（Giuseppe Tornatore）的回歸三部曲，“天堂電影院”、“海上鋼琴師”、“西西裏的美麗傳說”；賽爾喬·萊昂內（Sergio Leone）的鏢客三部曲，“荒野大鏢客”、“黃昏雙鏢客”、“黃金三鏢客”；伍迪·艾倫的倫敦三部曲，“獨家新聞”、“賽末點”、“卡珊德拉之夢”；克日什托夫·基耶斯洛夫斯基（Krzysztof Kieslowski）的藍白紅三部曲，“藍”，“白”，“紅”；斯坦利·庫布裏克的未來三部曲，“奇愛博士”、“2001太空漫遊”、“發條橙”……

這些作品都是足以載入史冊的佳作，而且都是藝術意義上的三部曲。能夠創作出三部曲的導演，往往意味著他們的藝術思想相對成熟，不僅能夠站在更高的層面上對三部作品進行統籌規劃，而且還可以在長時間之內保持相對穩定的水準完成三部不同的作品，所以，這對於導演的藝術素養要求十分高，得到認可自然是難上加難。

現在，羅傑認同了蘭斯所創作的犯罪三部曲，這無疑是一個巨大的突破。

更難能可貴的是，羅傑這篇評論給予了“罪惡之城”不可思議的滿分一百分，同時還有四星的滿星推薦，以滿档的姿態毫不吝嗇地將“罪惡之城”推向了贊譽巔峰。這也是羅傑再一次為蘭斯的作品送上了最高評價。

在目前的犯罪三部曲之中，羅傑分別打出了一百分、八十八分、一百分的評價，另外還有四星、四星、四星的推薦。根本無需多言，羅傑對蘭斯的超高贊譽可見一斑。在“上帝之城”橫空出世時，羅傑就向所有人隆重推薦了這位新人導演，現在不過三年時間而已，羅傑就已經將蘭斯推上了天才導演的寶座。

不僅僅是羅傑，“電影評論”的柯克·哈尼卡特也表達了同樣的觀點。

“施特雷洛的犯罪三部曲讓我聯想起了俄羅斯導演埃利達爾·梁贊諾夫（Eldar Ryazanov）的悲喜三部曲，‘命運的捉弄’、‘辦公室的故事’、‘兩個人的車站’。梁贊諾夫通過滑稽的場景和節外生枝的情節變化，讓人們窺見喜劇背後生活憂郁的本質，讓人笑中帶淚，在松弛調侃的表層敘述下，隱藏著生存境況的荒謬與可笑，這是一種令人尷尬的真實。

而施特雷洛在通過原始的躁動、赤裸的暴力、真實的情節、生動的人物，讓人們深深地感受到社會現實的殘酷本質，在酣暢淋漓的觀影結束之後，往往可以感受到深入靈魂的顫栗和反思，隱藏在那絢爛的色彩和迷幻的燈光背後，呈現出了一種近乎可怕的現實，仿佛皮膚都可以感受到那種冰冷與炎熱碰撞的恐懼。”