第0411章 啟動動畫項目！（第2/3頁）

至於說內地的歌手……

呵呵，他們有過黃金年代嗎？

在國有書店和唱片公司系統，都直接公然的錄制、發售盜版的情況下，你要他們怎麽的賺錢？

固然是有賣幾百萬盤、上千萬盤磁帶的時候，但這些錢，你歌手能得到多少？

給你這個月加一點獎金，就是單位對你好了！

這樣不尊重人才，不尊重音樂，真是對華國唱片行業的一種踐踏。

……

拋開歌唱這個事情不說，殷俊現在的最主要的精力，還是在怎麽發展自己的事業版圖上面。

漫畫制作發行是非常重要的一環，但漫畫的衍生品，就更是重要的。

現在還沒辦法說什麽大電影、真人電影，但至少動畫是可以準備了，玩具也是一樣的。

沒錯。

殷俊最優先制作的，就是所有漫畫裏面，最有錢途的那一個。

《變形金剛》。

5月份，殷俊就派了13個滬海美術電影制片廠的動畫師們，去日本學習了4個月，然後又去美國學習了3個月，再在美國學習一個月之後，1月份他們就該回到香江，完成耗時8個月的學習過程。

實際上人家這13個動畫師，早在上美廠的時候，就已經參與過制作動畫片。

只不過他們現在距離世界上最先進的動畫制作理念還有些遠，所以殷俊才讓他們去學習日本和美國的動畫制作。

有了基礎的人，學習就是從技術性強的方面開始了。

他們學習8個月的時間，足夠初學者學習三年的。

他們將是殷俊最著重培養的一群動畫師，未來兩三年時間裏，他們就將制作出麒麟文化的一部部動畫片，並且教出一批批的動畫人才來。

說起新的人才，殷俊新從中央美術學院和華國美術學院招聘來的18個學生，大部分就是為了繪畫動畫所需的圖畫而招聘的。

他們11月來到香江，學習的第一個就是怎麽素描這些動畫形象。

甭管是威震天、霸天虎，還是阿布大人、小晴，或者是爺爺、櫻桃小丸子……等等，他們都被要求最快速的畫出來，然後將各種神態動作，都分解開來。

對於這些華國的兩大王牌美術學院出來的高材生們來說，如此的素描並不是什麽問題。

反復的練習了一個來月，他們已經把許多形象畫得栩栩如生。

特別是通過大家臨摹同一個畫像，差不多都能畫得八九分相似，如果不是特別仔細的看，根本看不出來。

到了12月份，他們就被集中到了繪畫《變形金剛》上面，開始按照編劇們寫的動畫片需要的內容，手繪各種靜態圖。

這裏要說一下一個基礎的動畫片制作知識。

通常我們看東西，如果一秒鐘在你面前閃過24張圖片，那麽你的肉眼看到的就是連續的影像。

所以在播放連續動作的動畫片的時候，你看到的每一秒鐘，通常都是由24張畫組成的，而這一張靜止的畫，就通常被稱為一幀。

電影也是一樣，通常你看到的每一秒鐘，都是在膠片上印上去的24幀圖片連續播放而得來的。

所以通常放一分鐘的電影，就需要差不多27.43米的膠片，一部90分鐘的電影，就需要2500米左右的膠卷——這是在不浪費膠卷的情況下。一般拍攝一部電影，耗費比90分鐘成片多二三十倍的膠卷，簡直是輕而易舉的事情，墨鏡王曾經就耗費了上百倍的膠卷過。

而在2016年，李垵導演的《比利林恩的中場戰事》用的120幀拍攝技術，意思是一秒鐘拍攝120張靜止畫面進去，每秒鐘給看電影的人的腦子以通常電影5倍的信息量，可想而知有多麽的清晰。

也因為這麽好的技術，所以全球只有5家電影院能播放這個先進的電影，也因此在華國的2家是288一張票，創下了一個天價。

這樣的電影，你看普通的什麽3D版本、巨幕版本，根本就看不出裏面的味道來。

只有花高價去看。

看不到120幀，那就去看60幀，同樣也是價格昂貴。

這票價昂貴，也是短時間內《比利林恩的中場戰事》就能突破1億票房的最關鍵因素！

而且你花了高價去看，看完了只會感嘆效果太好了，不愧是給人以最完美的視覺聽覺享受，這錢花得真值得！

相對於效果越來越苛刻的電影，實際上動畫片，尤其是20分鐘左右一集的動畫連續劇，基本上就沒有那麽多講究了。

宮崎駿老爺子和新海誠這樣的坑貨咱們不用拿來比，他們就是那種典型的把動畫片當作超級大片做的人。

所以他們的動畫片不能叫單純的動畫片，而是叫做動畫制作出來的大片。

在現在這個沒有電腦來協助制作的年代，一秒鐘24幀的動畫片非常耗費時間，20分鐘就需要34560張圖片，按照一個美工師一天10個小時可以畫50張左右計算，10個美工師也要畫70天，再加上制作什麽的，起碼也是3個月才能做完。