第1789章 文化的入侵，神奇的配樂（第2/3頁）

而它的組合型鑼類樂器格外的豐富，主要有大吊鑼、中吊鑼、小吊鑼、大釜鑼、小釜鑼、排鑼、木排琴、金屬排琴、共鳴筒金屬排琴……

可以說極具特色，在世界範圍內，都有一定的知名度。

聽一場甘美蘭演奏，可以說是印尼旅遊不可錯過的體驗。

而胡馬托和科圖特，更是從小就在這種音樂中長大的。

但此時此刻，他們卻覺得，這音樂……

像，但是又不是，很奇怪。

是的，這是甘美蘭，但又不是甘美蘭。

他們並不知道，甘美蘭這種音樂，歷史悠久，來源於印度、中國等傳統文明古國的文化影響，但真正成型，卻是在某一年，一個名號為鐘君的少年，以天人之姿降臨爪哇島。

甘美蘭所使用的那些金屬排鑼、排琴和木排琴等樂器，不過是在模仿鐘與鼓，模仿那可以撼動天地的無限威能。

而六百年後，甘美蘭早就已經在爪哇國落地生根，發展出了自己不同的特色。

而當它所模仿的對象——鐘鼓之琴反過來模仿甘美蘭，又是什麽樣的效果？

天神靠近人類，以先進模仿原始。

這就是他們聽到的那奇特的音色。

奇特的樂曲。

似，卻又不是。

神奇到讓人著迷。

而這音樂，似乎在明明白白地訴說著一個真相。

這是一部講訴印尼的電影。

但在這個故事裏，中國人才是主角。

一個披上了印尼馬甲的中國人。

這一刻，聆聽著這種音樂的胡馬托和科圖特，並沒有意識到，這其實是一場入侵。

正如當初，谷小白以強硬到極點的姿態，突破了他們的防線，攻占了印尼的市場。

而現在，這部《巴達卡》，是谷小白的另外一次強勢入侵。

文化的入侵，其實是一場沒有硝煙的戰爭。

而且，這場戰爭之中，不可能會有雙贏。

一方的進入、改變，總是會伴隨著一方的消亡、退讓。

而這一刻，全世界都沉醉在谷小白營造的那輕快的，奇妙的音樂世界裏，心兒都隨著這音樂而雀躍。

完全沒有意識到，谷小白再一次強勢地入侵了他們的市場。

誰會在意這些呢？

弱勢的文化，在強勢的文化面前，絲毫沒有招架之力。

全世界，不都在唱美國的歌，模仿美國的音樂嗎？

而現在，不過是第二只狼來了。

其實，就連配樂的谷小白自己，都沒有注意到這一點。

他只是覺得，既然《巴達卡》裏面的克魯亞斯·陳，是這樣一個華人角色，那就應該是這樣的音樂。

中國的樂器、中國的音階，做出來的印尼的音樂。

而這一段音樂，就是克魯亞斯·陳的“主題”，或者說“概念”，在音樂上，代表了克魯亞斯·陳這個人。

隨著電影的發展，克魯亞斯·陳畢業了，他告別了老師，辭別了同學，和自己的女友約好了一年的期限，在機場擁吻分別。

他坐上了飛機，從國內飛向了印尼。

這裏，是第一幕到第二幕的過場部分，過場前半部分沒有配樂，但當飛機飛到了印尼的上方時，他從舷窗裏向下看去。

雅加達正在下方。

從他俯瞰印尼，到他從機場裏走出來，再到他乘坐各種交通工具，直到登上船只之前，電影用了一番快速的剪輯，而同一時間，另外一段配樂響起。

聽到這配樂的時候，胡馬托和科圖特情不自禁地露出了笑容。

盡管電影裏，展現出來的印尼，是繁華卻又落後，是擁擠而雜亂的。

但卻並沒有太多的偏見，非常真實。

聽著這段音樂，更讓他們油然而生一種回到了家的感覺。

走在這樣的街頭，聽著這樣的音樂，這才是我們印尼啊。

不，還不是現在的印尼，而是兒時回憶中，那個更純粹，更值得銘記的印尼。

在谷小白的配樂裏，這個樂段的名字叫做《印尼印象》。

這段音樂，取材自甘美蘭《羅摩衍那》、《摩訶婆羅多》等舞蹈劇的伴奏音樂，結合了中爪哇三寶壟附近的甘美蘭演奏風格，並請三寶壟的一支傳統的甘美蘭樂隊進行演奏。

這確實是一段真正的甘美蘭。

而這支傳統的甘美蘭樂隊成員，都是真正的民間樂師，他們常年行走在各種民間慶典之間，大多是野路子出身，這輩子從來沒有進過錄音棚，第一次進入錄音棚錄音，花費了好幾天的時間才完成。

為了錄制這首音樂，郝凡柏親自帶著谷小白的譜子，帶上了幾名優秀的制作人，又找到了本地的文化部門，讓他們在錄音棚裏足足磨了好幾天。

錄音的困難比想象中還要多。