第976章 直面挑戰

雖然至今為止，蘭斯也沒有出演過幾部作品，但毋庸置疑，安東應該是蘭斯演員生涯的最困難的一個角色，這種不斷挑戰極限的刺激感讓亢奮的情緒在血液裏瘋狂竄動著，幾乎就要控制不住地跳躍起來。

不得不說，科恩兄弟的選擇著實大膽。

雖然蘭斯已經證明了自己是一位優秀的演員，奧斯卡小金人的肯定更是毫無爭議；但蘭斯卻不是安東這個角色的最佳選擇——至少在業內專業人士看來，這是一個破格的選擇。

蘭斯的演技出眾，這是毋庸置疑的，但由於他的外型條件太過搶眼，在表演之中往往容易喧賓奪主，讓觀眾產生一種違和感，在“借刀殺人”之中，蘭斯用眼鏡來完成表演；“水果硬糖”之中，蘭斯的斯文外貌為角色加分不少，但還是鼻涕眼淚齊齊上陣，反襯出了那種絕望和恐懼；到了“狂暴之路”，短發、胡須和塵土幾乎掩飾了蘭斯的外貌，風格化影像更是吞噬了角色的獨立感。所以，索尼影業選中蘭斯來飾演“007”，派拉蒙和華納兄弟則選擇了“本傑明·巴頓奇事”，這兩部作品的男主角都有一個共同點，外貌的英俊與角色是不謀而合的。

但安東卻不是。

作為殺手，安東必須低調沉穩，就好像湯姆·克魯斯在“借刀殺人”中一般，通過修飾外貌來達到目的；但“借刀殺人”的故事背景是現代，“老無所依”卻是八十年代的德克薩斯州，這也意味著，第一，不能濃妝，第二，造型選項有限，改變余地著實不大。更何況，蘭斯的氣質偏於儒雅一些，這與殺手也格格不入。

在大部分情況下，選角都是根據外貌來完成的，只有很少的情況，才會反其道而行，以外型的反差來制造角色的落差。科恩兄弟選擇蘭斯，這不僅意味著放棄了那些擁有符合外型的演員，舍近求遠；而且還意味著他們將電影的重量都壓在了蘭斯身上，鐵三角的故事，任何一個環節出錯都可能是致命的，蘭斯的表演將會承擔起深入挖掘電影核心的重任。

毫不誇張地說，成敗在此一舉。

對於蘭斯來說，越是明白挑戰的艱巨和困難，就越是摩拳擦掌地想要嘗試，沖擊自我極限的渴望就像是沙漠裏尋找綠洲的旅人；但重點就在於，蘭斯現在根本想不出自己應該如何表演。

上一世的哈維爾·巴登出色地完成了任務，真正地將那種冷酷無情卻又喪心病狂的氣質表演了出來；現在，蘭斯粗粗思考這個角色，卻發現無論如何自己都無法跳出哈維爾表演的窠臼，腦海裏的印象著實太過深刻，以至於自己始終處在哈維爾的陰影之下。

這是一件著實有趣的事。

客觀來說，如果蘭斯決定了出演，即使他照搬哈維爾的表演，這也沒有任何問題，畢竟沒有人能夠將兩個時空裏的兩段表演來進行比較，除了蘭斯自己，所以他完全不需要擔心；但表演的最大魅力就在於，同一個角色，如何以自己的風格進行詮釋，雖然都說“文無第一，武無第二”，表演自然也不能客觀地分出高低，每個人心中都會有自己的偏愛，可是不同的表演帶來的震撼是相似的，其中隱藏的余韻以及反思卻是不同的，這也是蘭斯希望達到的表演境界——真正地以自己的演出賦予角色栩栩如生的靈魂。

所以，如何走出哈維爾的陰影，演繹出蘭斯版本的安東，這是一個艱難的挑戰，甚至可以說是難於登天，畢竟，哈維爾上一世的演出堪稱巔峰。這就好像安東尼·霍普金斯的漢尼拔或者希斯·萊傑的小醜一般，他們為這個角色豎立了一個不可逾越的豐碑，任何繼任者都將挑戰自己的極限。

選擇“老無所依”的話，頗有點自討苦吃的意思；同樣是演技挑戰，“本傑明·巴頓奇事”似乎就顯得靠譜了許多。

“本傑明·巴頓奇事”的男主角本傑明無疑也是一個巨大的挑戰，甚至比起當初飾演阿甘的湯姆·漢克斯還要更加艱難。不僅因為電影聚焦了本傑明的一生，年齡跨度之大，對於演員的表演來說是艱巨挑戰；還因為這部電影本身的主題核心：奇幻。

本傑明出生時就是一個看起來七十多歲的“老”嬰兒，被父母拋棄在街邊，伴隨著年齡漸漸增漲，他開始變得越來越年輕，猶如返老還童一般，這種年齡的逆差也成為了他和戀人黛西之中的最大障礙，甚至成為了本傑明人生之中的最大困惑——外貌和內心年齡的逆差碰撞出來的疑惑、矛盾和困頓，讓他感受到了前所未有的孤寂和落寞。時光的力量，在本傑明身上被放大到了極致。

毫不誇張地說，本傑明就是注定了沖擊頒獎季而撰寫的角色，內心的變化、情感的沖突、人生的頓悟……保持了細膩的勾勒，又兼具了爆發力的瞬間，表演借力點無處不在，允許演員酣暢淋漓地發揮，將自己的表演技巧發揮到極致，打動每一位觀眾。“本傑明·巴頓奇事”整部作品的核心重量也都死死地壓在男主角身上。