第六百二十三章 《秋日山景圖》

宣德爐的斷代，包括形制、包漿、顏色、鑄工、磨損等很多方面，若單以顏色論，則一般分為佛紙，栗殼，茄皮，棠梨，褐色5色，其中又以佛紙色最為珍貴。

李逸手上拿著的這款宣德爐，就是諸色中最為名貴的佛紙色，包漿也頗為自然渾厚，而且從自然磨損的程度來看，也很像是一個有著幾百年歷史的老物件。

只是，相對於宣德爐的珍貴，其市場價格卻一直都不是很高，最大的原因就是鑒定的難度太大，經常是公說公有理，婆說婆有理，幾番爭論下來，根本就不敢有人為此投入重金收藏。

所以相對於其他的銅器，一件傳承清晰，品質精良的宣德爐能夠拍賣到500萬軟妹幣，就是一個很了不得的高價了，這種現象，每每想起就讓那些銅爐的收藏者們無奈。

李逸看到的這件宣德爐，無論是從形制，還是包漿，甚或是顏色來看，都是一件非常出色的作品，但不知道是不是因為上述原因，它的標價卻只有38萬歐元，李逸覺得，如果這件真的是宣德年間所制，用這個價格買下來，怎麽樣也算是占了個便宜。

只是，他能夠看到這一點，別人應該也能看到這一點，所以這件宣德爐多半還藏有什麽他沒有能夠發現的問題。

啟動鑒靈牌，他很快就得到了答案，只是這個答案讓他有種啼笑皆非的感覺，因為他看走了眼，這竟是一件道光年間的仿品！

微微搖了搖頭，他倒也沒覺得有多失望和難堪，他的鑒定技術本來就是在擁有鑒靈牌的基礎上，通過鑒定大量的實物自學成才，對於一向很少見到的銅器，又是銅器中最難的宣德爐，偶爾看走眼一次又有什麽了不起的？

將宣德爐放回原位，看到博古架上再沒有什麽特別值得注意的東西，就用鑒靈牌快速的過了一遍，然後轉身面向兩個博古架中間的墻面。

偌大一片墻面上，一共也只掛了兩幅作品，一幅看落款應該是頗受康熙、雍正、乾隆三朝皇帝喜愛的清代書法家張照的草書五言絕句，但憑李逸的眼力，基本上一眼就能認出這是一幅現代的仿品，只是仿作者草書的功底頗為深厚，雖未必一流，但勉強擠入大師之列應該還是沒有問題。

相比起這幅書法，旁邊那幅長度超過3米的青綠山水就有點露怯了。仿作者的水平可能和李逸差不多，但像這麽大尺幅的巨制並不是每個人都有功力、天賦去掌控的，所以看起來有些不倫不類。只是畫作沒有落款，風格也模仿的似是而非，李逸看了半天也沒認出來這究竟仿的是誰的作品。

不過這並不影響李逸觀賞這兩幅作品，因為作為古畫來說，牽扯到保管的原因，商家即使販賣也往往不會將真跡就這樣暴露在大庭廣眾之間。這種情況，他們通常會請一些並不知名的書畫家，然後將他們臨摹的畫作掛上展示，遇到行內人，如果感興趣，自然會去找老板商量。

“這兩幅作品，一幅確實是清代張照手書，另一幅雖是佚名，不過疑似南宋時期青綠山水名家趙伯駒所作，李先生如果有興趣的話，請移步貴賓接待室，我這就讓人將真跡拿來。”

張照的作品也還罷了，這幅青綠山水如果真是趙伯駒所作，那還是很有收藏價值的，所以李逸想都沒想就讓帕特趕快將真跡拿來，他要仔細看看，有可能的話，即便是投入重資都要把它買下來。

趙伯駒是南宋時期著名的畫家，筆法秀麗精致，設色典雅濃郁，尤其擅長細麗巧整的風格，和他弟弟趙伯骕一起，曾經在很長的時間內都引領著當時南宋畫院的山水畫新風。

北宋後期青綠重彩山水畫復興，其中最具代表性的人物就是王希孟和趙氏兄弟，王希孟的青綠山水巨制，橫軸長度接近12米的《千裏江山圖》更是華夏十大傳世名畫之一。

作為當時和王希孟齊名的趙伯駒，他的代表作《江山秋色圖》在書畫史上的評價也非常之高，和《千裏江山圖》一樣，被公認為是北宋流傳至今的兩幅最具代表性的青綠山水畫作之一。

沒有耽擱多少時間，帕特就將兩幅作品送到了貴賓室，李逸先打開張照的那篇作品看了一眼，然後小心翼翼的將那幅青綠山水拿到了手上。

隨著畫卷緩緩打開，一幅群峰綿密，層巒疊嶂的山水長卷也慢慢的展現在他的眼前。但見崇山峻嶺，錯落連綿而如龍脈，起伏顧盼，開合揖讓之間，仿似道盡了虛實相生的畫道真諦，這確實是一幅不可多得的佳作。

“這幅畫，畫風精密不苟，設色艷麗和諧，章法嚴謹，確實有點像是趙伯駒的作品……但仔細看的話，疏林遠樹，平遠幽深，又有一種平淡天真的感覺蘊藏其中，趙伯駒卻畫不出這種風格……”