第0452章 深入探究

藍禮是正統的學院派出身，完完全全接受系統的表演教育，對於方法派的了解十分有限，僅僅只是紙面的理論知識；而且即使是理論，也沒有真正深入閱讀過，可以說是十分淺顯的。

在此之前，藍禮始終認為，方法派表演的核心在於體驗，真正地將自己代入角色之中，然後放置在相似的情境之下，以自己的理解和詮釋來演繹角色的情感。簡單來說，就是瘋魔成活，真正將自己和角色之間的界限模糊化。

這種表演方式，無疑是最為嚴苛的。比如說“活埋”，沒有真正親身經歷過活埋的狀況，那麽表演過程中的共鳴就會失真，繼而導致表演離譜地偏離原本軌道，乃至無以為繼。

可以毫不誇張地說，這對演員的專注、投入、鉆研和天賦要求十分嚴格，絕對不是任何人可以嘗試的。當初藍禮躺在棺材裏的時候，如果他不相信自己真的被活埋了，如果他的腦袋無法對自己進行催眠，如果他對角色、對劇本的領悟不夠深刻，如果他的理解產生偏差……那麽親自體驗的結果，也依舊是無法帶入角色的。

簡單來說，演員需要全神貫注地將自己置身於那個情境，相信自己就是角色。如果缺少了這種能力和天賦，那麽除非真的有人把演員丟到沙漠裏活埋，那麽他就無法沿襲這種表演方式奉獻出表演。

從“太平洋戰爭”到“活埋”，藍禮完全沿襲了這種表演方式，乃至於“抗癌的我”也是如此。

他真正地將自己的情緒和感受帶入到癌症的絕望之中，甚至產生了化療副作用的真實反映。但剛剛這場戲，卻給了藍禮更多的啟發。

他確確實實對亞當——或者是威爾的經歷是感同身受的，但他的帶入情緒卻不是癌症，而是高位癱瘓。開機第三天時那場戲是如此，今天這場戲也是如此。那種被病魔困擾，生命力一點點流逝的憤怒、絕望、悲傷、茫然和失落，完完全全通過表演展現了出來。

但換一個角度來看，高位癱瘓卻不是癌症。

藍禮一直都知道這一點，高位癱瘓是一條直線，在癱瘓的那一刻，轉折點就是懸崖式的下墜，但在那之後，就是一條平穩的直線；可是癌症卻是一條下滑曲線，一點一點地往下滑坡，最終抵達終點。

所以，“活埋”的表演方式，“抗癌的我”的表演方式，這是兩種不同的方式。藍禮一直以為自己使用的是方法派，但事實上，“活埋”是體驗派，“抗癌的我”才是方法派。

單純從理論角度來解釋，可能會比較復雜，可以這樣理解，所謂的體驗派表演，就是演員真實、深刻地具象化劇本的場景，真正地融入角色之中，徹底打破四次元的壁壘，將虛幻帶入現實，不允許思考的偏差。

而所謂的方法派表演，則是演員分離出自己的情緒，與角色產生共鳴，而後以自己的方式來演繹劇本和角色，呈現出來的結果，一半是演員自己，一半是角色本身，在這之中，是可以存在理解偏差的。

舉例說明的話，拍攝“活埋”的時候，體驗派是真心相信自己被活埋了；而方法派則是以恐懼、驚悚、害怕的情緒推動整個表演。

更直觀一點，拍攝“斷背山”的話，體驗派是真心相信自己愛上了同性，而且還是六十年代的背景下，無法自拔；而方法派則允許把對方想象成為異性，僅僅只是演繹一段禁忌的愛情。

如此看來，藍禮的猜測得到了證實。

在“活埋”的時候，帶入的是真正的體驗派表演，身臨其境，睚呲欲裂，他真正模糊了自己和保羅之間的界限，也模糊了現實和戲劇的界限；而在“抗癌的我”裏面，帶入的則是方法派表演，他知道自己是藍禮，他也知道自己在表演亞當，以楚嘉樹的心境去演繹亞當的情緒。

其實，這些內容以前僅僅只是在書本上看到過，就連紙上談兵都算不上，不過是隨意地瞄了幾眼罷了，理論的知識也幾乎都忘光了。因為不管是方法派，還是體驗派，表演的範圍都太窄了，演員的精力和能量往往在飾演過一名角色之後，就會快速凋零。

且不說希斯·萊傑那樣英年早逝的演員，即使是丹尼爾·戴·劉易斯這樣的方法派演技大師，他的作品產量之所以那麽少，一是因為每一個角色表演之前，他都需要大量的研究和投入；二是因為表演結束之後，整個靈魂都仿佛被掏空，他必須慢慢地沉澱冷靜下來，等待恢復。

而對於傳統的正宗學院來說，一名演員在一段時間內僅僅只能飾演一個角色，這無疑是失職的，對於表現派演技來說，一人千面，這才是演員的終極奧義，甚至是同一個舞台上，一人分飾多角，同樣能夠將角色的形象和個性都展現出來，這才是真正的大師。