第二十一章 直播？

吳景來了，肯定要聊《戰狼2》……

其實，原定的《戰狼2》是接著《戰狼》的劇情，先小秀一段恩愛，然後夫妻雙雙上陣殺敵，誰知外面的世界並不美好，最後冷鋒要在家國責任與兒女情長間做出個取舍，二人上演生離死別戲碼，最後冷鋒孤家寡人收場，還要設下懸念，女主龍小雲生死成迷。

但沒過審……

參考的是《彈痕》裏的小隊找到並幹掉拉登……

主角小分隊化妝出國，一路艱難險阻，最後隊友全部負傷自己去追拉登，差點把拉登打死……

嗯，原定《戰狼2》的劇情就是這樣……

很鬼扯，其實後世流行的都市兵王以及戰神歸家都可以在《彈痕》找到原型……

屬於典型的YY爽文。

扯回來，原定的《戰狼2》劇本沒法用，所以，用了冷鋒獨闖非洲＋撤僑事件。

沈旭東提了個意見：把針對黃種人的基因病毒做成暗線……

畢竟《戰狼》第一部的大BOSS就是要搜集黃種人、中國人的基因，然後針對開發基因病毒……

之後的《戰狼3》直接挑明。

對了，《戰狼2》的視覺特效找了好萊塢的山姆·哈格雷夫負責……

山姆·哈格雷夫、大衛雷奇、查德·斯塔爾斯基都是動作指導，之前沈旭東介紹吳景去好萊塢發展，就跟他們打成了一片……

吳景有點感慨：“好萊塢在視效方面確實厲害……”

“山姆·哈格雷夫確實有水準，尤其是那段長達7分鐘的（偽）一鏡到底的動作長鏡頭……”

於謙插話：“動作指導？不是都說香港的動作指導是最厲害的嗎？”

“格鬥，槍戰，追車，爆炸，飛行等等都可以算作動作戲，香港的動作指導曾經是世界最高水平，可以看看二十世紀八九十年代美國好萊塢電影裏的打鬥是什麽水平，基本就是你掄我一拳我掄你一拳，基本就是街頭醉漢互毆的水平，同期，香港動作片看看《警察故事》就知道了！”

沈旭東大概科普了一下：“但是好萊塢有強大的學習能力……這一點，吳景應該深有體會！”

吳景點頭：“對的，我之前拍了三部好萊塢動作電影，他們設計的動作最大的優點是合情合理，而不是設計出必須具有很高武打技藝在身的演員才能做出來的動作，最擅長的是設計中小規模多人混戰的走位……”

“美國幾十年的電影工業，催生出了極致的剪輯和鏡頭感，帶來絕對以技術驅動的觀感體驗，一切都為了最終效果服務，所以好萊塢的片子很難看到完整的動作展示，切鏡速度極快，景別切換極大，還要用大量鏡頭去展示特效，往往一個場次看下來，很難梳理出演員用過的招式。”

沈旭東補充：“《長城》的動作場面也是找的大衛雷奇做的場景設計……”

“教會徒弟，餓死師傅啊！”

“餓不死的，”沈旭東擺手：“我們也可以學習的，共同進步……”

吳景想起什麽：“前兩天於冬給我打電話，勸我改個上映時間……”

“為什麽？”

“他說《建軍大業》也要7月底上映！”

沈旭東冷笑：“甭管他，《建軍》這個電影徹底廢了……”

“怎麽講？”

“劉偉強拍不好這個題材的！”

……

《建軍大業》找劉威強，主要是因為《湄公河》的刺激！

《湄公河行動》包括更早之前的《智取威虎山》都是香港導演主控……

票房、口碑雙豐收！

問題是《智取威虎山》《湄公河行動》是具有傳奇色彩的事件，而《建軍大業》注定是一段經典的歷史，它並不是傳奇那樣，你可以隨便演繹的。

如果你不尊重史實不抓住那段時間歷史人物的主要精神，那麽你這個戲就沒有多大的價值。

劉威強恰好是那種對史實不屑一顧的代表人物。

所以，《建軍大業》很像《古惑仔》——

蔣生：東仔大家都是出來混的，做事不要太絕。以後劃江而治，北面堂口你罩，南面堂口我罩，大家一起發財。

靚東：當年要不是xx，我跑的快早就撲街了。現在想講和，食屎吧！我跟他們說了二十幾年的馬克思，我叫他們信他們不一定信，但我叫他們帶你去見馬克思你說他們去不去啊？

後面諸多紅軍高舉起步槍，高聲喊道：去！

即視感太強了……

當然，還不至於拍成這個吊樣。

但你如果不尊重史實，不抓住那段時間歷史人物的主要精神，那麽你這個戲就沒有多大的價值。

所以《建軍大業》制片方，既想要這種市場化的好處，同時又不想失掉主旋律根本的東西，可是你什麽都想要，注定就什麽都要不著！