第169章、眾人拾柴火焰高

可能荊小強還是用力過猛。

讓這首歌像個巔峰，以至於後面陸續出現的歌舞表演都索然無味。

好幾個慰問小組的節目，都跟荊小強的演唱有肉眼可見的差距。

外行都感覺得到。

畢竟戲劇學院的學生硬要把歌舞兩項扯出來單看。

比音樂學院差很遠，舞蹈就更清晰。

因為汪茜受了這首歌的感染，最後還是決定換上旗袍跟自己的學生們一起上台表演。

她的確是充滿了內心強烈湧動的創作激情。

非得抒發出來才圓滿。

於是這個舞蹈算是後半程唯一能跟荊小強媲美同級的節目。

十來個身材伶俐的小姑娘，跟汪茜都是一身的旗袍。

每人手裏一把半透明材質的那種蘇繡團扇，溫婉雅致又窈窕動人。

當然十四五歲的小姑娘，韻味跟汪茜沒得比。

一出場就讓整個現場安靜了下。

和之前看見杜若蘭、潘雲燕這樣的美色截然不同。

可能是那種高雅的海派氣息太重，讓所有人不由自主的斯文起來，生怕低俗了讓周圍人看低。

同樣還是那首《Faded》的曲，但卻少了張狂和強烈節奏沖擊，居然神奇的變成一首類似慢搖的柔情夢幻感。

類似斜著三二一排列的陣型，汪茜是當之無愧的領舞。

全體用民族舞的基調搖曳生姿的從煤餅搖扇開始。

可等到本來應該是青煙繚繞的那段舞蹈時候，汪茜就脫離出自己的學生隊伍，開始自顧自的獨舞！

和之前的舞蹈大相徑庭！

不是那種沉思追憶似水年華的柔美，忽然就變得奔放起來！

仿佛就是荊小強之前演唱時候的那種激情。

充滿歡欣鼓舞的……輕快。

就是在契合荊小強那種空靈和沙啞混揉的感覺。

她的學生們好像已經習慣了老師的突然靈感，絲毫不受影響的繼續群舞，看起來就像是給獨舞做背景板似的。

又有一種對比的魅力。

好多大學生都起立，想看得更清楚些。

肯定是想感受更多的藝術魅力，好長……

哦，是好白……

荊小強的前女友們大多數都是舞蹈演員，他就太熟悉這種感受了。

非常欣賞的站在後台邊，給杜若蘭、潘雲燕描述舞蹈特質：“如果只是把舞蹈動作能夠比劃出來，難度再大也只是個愛好者，要注意看她的靈魂，動作只是為了表現靈魂的工具，就好像畫畫，你能畫得像只是個手上功夫，但畫得好不好，是看畫意靈魂，由形入骨，這才是上了個層次。”

杜若蘭認真點頭：“表演也是這樣，角色的靈魂，而不是簡單的台詞形體……”

荊小強又給羅莉提醒：“這就是為什麽我一直建議你試著參與表演，實際上根據歐美國家的不斷演變發展，藝術表達的技巧和功底反而越來越不重要，甚至你沒有學過舞蹈，反而能演繹出發自內心的歡樂、悲傷情緒，更能打動觀眾，這就是無招勝有招的道理。”

杜若蘭馬上反問：“那意思是大家都不學，野生發展了？”

荊小強居然點頭：“某種意義上來說，本來就應該是這樣，你們看看好萊塢頂尖的影星、表演藝術家有幾個是科班出身，但不是說科班不好，總要有人研究規範這套東西，再幫助有天賦的人盡快掌握技巧不走彎路，這才是科班的意義，但實際上現在更多成了入場券，你得學了這個才有資格去演，完全成了行業門檻。”

一直站在旁邊不做聲的安寧終於有喜色：“所以說花旗才是最完美最優秀的制度！”

荊小強笑笑，這年代上上下下都這麽認為，說也沒用。

看汪茜已經準備退場，示意安寧準備，自己唱過一首之後，就該她上了。

算是今晚的美女三連殺。

理論上來說安寧對這個年代的大學生更有視覺沖擊力。

那種略顯豐腴的矯健，濃眉厚唇都帶著野性原生態的美感。

說人話就是，很容易讓人產生性幻想。

結果安寧果然與眾不同，搖頭拒絕上台表演：“差距太大了，我在演唱方面有自知之明，甚至在今天的場景裏面我連演都不合適，還是上總攻吧。”

荊小強想想，豎了個大拇指，算是表揚這位的野性敏銳。

他剛才有句話沒傷害各位小姑娘。

那就是什麽科班，都及不上天賦的重要性。

包括不接受培訓就能表演的這種天賦。

安寧不就是活生生的例子，她從進校前就開始拍戲了，來這裏不過是鍍金，壓根兒沒上課。

她所有的演藝能力，除了天賦就是在不停拍戲中打磨提升技巧。

這才是大多數好演員的正常狀態。

就像那些文學巨匠有幾個是學寫作的，藝術這種東西一旦過多講究技巧、創作規律，就變成沒有靈性的匠氣了。