第八十一章 一把好刀（1）

“我寫了個大綱，您看看怎麽樣。”

編劇陳彥民遞過一份文稿，這位屬於大器晚成，後來是《人蟲》的導演。

“一個錄音師和一個女演員，在棟舊樓裏錄特效，被某種奇怪的聲音帶到了陰森恐怖的地下室。”

正副主任看到這裏就頻頻皺眉，“你這個又是特異功能，又是冤魂，尺度有點大啊。”

“沒事，我在結尾加一句，說這一切都是精神病人講的故事，這樣就能過審了。”陳彥民信心滿滿。

噗！

許非差點噴出來，感情國產恐怖片的優良傳統從八十年代就有了啊？

眾所周知，國產恐怖片兩大特色：不許有鬼！不許太嚇人！

以至於後世形成了一種不用看就知道的套路，那些鬼啊怪啊，要麽是精神分裂，要麽是人裝的，反正澀會主義絕對不能有鬼！

“恐怖題材放在電視劇裏不太適合，畢竟觀眾廣泛，有老有少，以後再看吧……”

陳彥民的創意被大家討論半天，覺得十分不靠譜，予以否定。

其實這部戲後來是拍了的，成為一部電影叫《黑樓孤魂》。據說放映時還嚇死過人，被有關部門禁映。

跟著又有幾人提議，五花八門，腦洞大開，甚至有讓主角練氣功的……

許非嘆為觀止啊，八十年代文藝工作者的想象力比後來強多了，因為沒有既定套路，誰也不知道怎麽拍，拍什麽好看……

每個人提出思路，大家討論可行性。簡單粗放，毫無理論基礎，全憑經驗和靈光乍現。想想也是，鄭小龍也不過82年畢業，參加工作不到四年，能牛到哪兒去？

末了輪到趙寶鋼和馮褲子，果不其然，一個拎出本間諜小說，一個拎出本討論家庭情感的小說，都被否決。

正副主任都很失望，沒有眼前一亮的東西。魯小威將目光轉向角落，終道：“小許，你有什麽想法？”

“呃，準備了一點，說的不對，還請各位老師多多指正。”

許非十分謙遜，但一開口就不是那回事了，“我這個起頭有點久，從1978年說起。1978年，央視播出了新時期的第一部電視劇《三親家》，是用錄象設備在實景裏制作完成的。

當年央視拍了八部劇，其中四部是兒童劇，這個數字也差不多是全國的電視劇產量。

到了1979年，產量變成了19部。80年，產量已經增至130部……”

“讓你說想法，你講這些做什麽，在給我們上課麽？”

金巖不耐煩道，配上那一臉橫肉，顯得很兇悍。

他出身名門，外公和舅舅都是院士，叔叔是水木大學教授。83年加入中心，上來就能當導演，中心一共拍了六部劇，他自己就拍了兩部，當然效果不怎麽樣。

“……”

許非看了看主任，魯小威擺擺手，“讓他說完。”

“81年年底，津門創辦了《廣播電視雜志》，舉辦優秀電視劇評選活動。同年，政府設立飛天獎，1983年《大眾電視》又設立了觀眾票選的金鷹獎。

1982年，中國電視劇藝術委員會成立，我們中心同年創辦。次年，又成立了中國電視劇制作中心。

83年，國家發布“四級辦電視”政策，號召各地創辦電視台，覆蓋到鄉村一級，對電視劇的需求急速增大。

到了85年，電視劇產量已經多達1300部，老百姓的電視機數量也達到了5千萬台。”

“……”

鄭小龍的手指頭在底下敲了敲大腿，魯小威饒有興致的聽著，就像上次在茶樓一樣。

李小明、陳彥民等人互相瞅了瞅，這些東西眾人都清楚，但沒人把它們放在一塊說，既是放在一塊說了，此刻一聽，還真有點不同的意思。

“我引用這些資料，就是想說電視劇的發展乃大勢所趨，將來一定會形成一種文化產業。

產業不光是指工農林漁，文化藝術也是產業。當電視劇有了成熟的生產模式，有了完善的人才培養體系，有了開放的商業市場，有了廣闊的觀眾群體，這就是一條完整的產業鏈。

我們已經過了蹣跚學步的幾年，正是大步快走的時候。

目前國內幾家有實力的生產基地，一個是中國電視劇制作中心，一個是齊魯電視台，一個是粵省電視台，還有一個就是我們。

我們已經占據前列，但想將這個位置保持下去，並進一步發展，勢必要形成這種產業化的意識。

產業化的前提是專業，不單指幾個專業技術人才，而是一種思維模式。

比如我們在生產一部電視劇之前，一定要擅做分析，分析作品、分析對手、分析觀眾。

什麽作品觀眾愛看？沒看過的自然就愛看。看過類似題材的，我們比他拍的好，那自然也愛看。