第843章 聖德太子傳

這個雪舟等楊,在日本的地位,那絕對不止是一個畫聖,就可以形容的了的,如果非得要給他加個現代點的稱號,那絕對可以稱他為日本國寶,或者日本的驕傲的!

要知道他可是在1956年維也納世界和平大會,被推選為世界十大文化名人中的惟一日本人。

這樣的一個人物,你說他在日本人的心裏地位會如何?

這個雪舟等楊是日本室町後期著名的禪僧畫家,日本唐風作的集大成者,本名小田等楊,雪舟是他出家之後,當上了雪舟寺主持的法號,他自幼酷愛作畫,十二歲的時候就皈依了佛祖,當了和尚。

沒想到最後當和尚之後,倒是當出了名堂,因為他自幼喜歡繪畫,當了和尚之後,更是有大把時間來研究繪畫,最後倒是在繪畫方面成為了大家。

他最開始當和尚的時候,並沒有在雪舟寺,而是在相國寺出家,在這裏他有機會像很多信佛的日本繪畫大家學習,並且熟悉了當時日本流行的繪畫技巧。

那時候日本的繪畫主要是仿宋元時代的中國畫為主,這種繪畫技巧讓這雪舟等楊非常癡迷。

後來在明成化三年,也就是1467年,47歲的雪舟終於等到了一個留學深造的機會,跟隨第13次日本遣明使團,乘坐天與清啟為正使的貢船,於五六月間來到了寧波。

此次來寧波,雪舟便在寧波的天童寺住了下來,這也是他晝思夜想尋訪和下榻的目的地。寧波的市舶司還專派了精通日語的寧波文士徐璉為陪貢,擔任了雪舟的向導和翻譯。

於是這座幽藏在二十裏松林中的景天童山德寺,又增加了一名儒學、佛法、畫藝出眾的海外留學生。

到了現代,因為這位日本畫家在日本民間和國際上的影響力,這雪舟等楊甚至還被列入天童名僧錄。

雪舟等楊在浙東寧波如饑似渴地尋訪山水,結識名家高士,他尤其鐘愛南宋山水畫家馬遠、夏圭等的作品。

而當時寧波城內書畫家豐坊和退居南湖的太仆卿金湜更是他的至交,於是定海關的風帆、三江口的城樓、東錢湖的漁舟、雪竇山的飛瀑、育王山的三塔一一被他收錄於筆下。

這一年的隆冬時節,雪舟等楊又在徐璉的陪同下從浙東運河入京,一路上,四明山群峰巍峙,揚子江水天浩淼、還有岱獄之雄踞、京城之繁華,令雪舟似醉如癡。

抵京後,他在禮部尚書的大院中,潑墨飛筆、欣然作畫,明憲宗聞奏金殿接風,倍加贊揚,並且還賜於了他“天童第一座”的稱號,這對於當年這個日本留學生而言,可是至高的榮譽。

雪舟在京城禦畫苑中與名畫家張有聲、李在等切磋“設色之旨”和“潑墨之法”,正是這段切磋的經歷,讓他在破墨山水畫方面有了巨大的突破和進步。

在寧波期間,雪舟與文人結識交往,臨摹繪畫,隨後又北上,飽覽中國的壯麗山河,到了京城之後,先是學夏圭的院體畫,向當時中國宮廷畫家李在和張有聲學習中國水墨畫的著色,潑墨,和暈染等技法。

在加上還研習當時浙派,吳派,院體等的抽象山水及宋元正統山水的繪畫技巧,吸取精華,融會貫通,這些對他晚期山水畫的技巧提升有著深遠巨大的影響。

是他回國後畫風巨變的主要原因之一,在中國兩年多時間是雪舟等楊畫風改變的分水嶺。

雪舟等楊回國後,在此基礎上又進行了創作研究和發展,他後期的山水畫,集各家之大成,有院體的雅致秀麗,有文人的清新典雅,有禪林的瀟逸簡練,更有新奇抽象,再加上日本武士獨具的破立之風,他的畫風可以說是變化萬千,創造出頗具日本式的水墨山水。

也正是從他開始,開創了後來影響日本繪畫一時的破墨山水畫的畫風。

這麽重要的一個日本歷史名人的作品,金沐晨當然是責無旁貸的要收入囊中的。

這幅畫在意境上,其實已經是和中國的潑墨,淡墨山水畫別具一格了,以前金沐晨還真是沒見過這樣的畫風呢。

再加上這個雪舟等楊在國際上的名聲,將來就算自己不想要這幅畫了,拿到歐洲去運作一番,也不愁能拍出一個高價。

最最關鍵的是,這幅《秋冬山水圖·冬景》,可是那雪舟等楊晚年集中國水墨畫各家之長之後的上乘之作。

要知道他從中國回來的時候已經快五十歲了,在那之後他雖然開創了日本畫風的一派,可是最後產出的作品,其實並不算多。

能夠流傳到今天的更是少之又少,再加上這幅畫,還是天皇家族之前一直禦藏的,這要是拿出去賣的話,其價值可想而知,金沐晨覺得,以那雪村等楊在日本繪畫史,和世界藝術史上的地位,這幅畫最後賣出一個和畢加索作品同樣差不多的價錢,應該不是什麽難事。