第五十五章（第3/3頁）

他的目光落在最後兩種風格上。

是寫實風格，還是實驗繪畫風格？

從制作難度上來說，寫實風格多少會稍微簡單一些，顧名思義，這是一種最大限度貼近現實生活的影視風格，實驗繪畫風格則更困難一些，因為它代表的並不是某種特定的影視風格，而是由不同的獨立動畫導演在摸索中獨創的、帶有濃烈的個人色彩的，以上三種風格之外的所有“新風格”。

牧宿星思來想去，最終還是選定了後者。

盡管沒有明確要求，創造並采用風格獨特的動畫作品，的確是獨立動畫不成文的潛規則。

在花了整整一天的時間，用來摸索和確定動畫整體的影視風格後，牧宿星總算將進度推到了他最為熟悉，曾經最為拿手，眼下卻最為棘手的環節——

劇本研究。

這是牧宿星自重生以來，從未遇見過的問題。

理由很簡單，《小王子》屬於幻想類題材，無論整體風格把握，還是角色造型設計，都說不上太難，《IS》和《我的英雄學院》這種商業動畫就更不用說了，嚴謹與否其實並不重要。

但《麥琪的禮物》不同。

原作者歐-亨利自命是貧民的代表，他所創作的小說也基本是以體現底層人民生活的艱苦與辛酸為主，簡而言之，故事應該發生在一個貧困落後的小鎮。

到這裏為止，就不是牧宿星能夠想當然的隨意設計的了。

故事的男女主人公經濟能力極差，生活窮困到了一分一角，都恨不得掰開花的地步，而這些與牧宿星的環境儼然完全相反，牧家從一開始就是小富之家，平日裏吃穿用度，但凡稍微差一點的，根本就不會擺到牧宿星跟前。

對於牧宿星來說，故事中男女主人公那般的生活，是他無法想象的。

在這樣的情況下，就貿然對著自己不了解的領域動手，這就不是自信，是愚昧了。

既然如此——

他拿出手機，點開三人的寢室群。

牧宿星：@全體人員在？

方連：我突然想起來，我的畢設結尾部分沒處理，現在需要緊急處理一下，怎麽了？

聞飛航：剛剛教授也給我打電話，說有地方讓我改改，有事嗎？

對於兩人日常逗他玩的小伎倆早已爛熟於心，牧宿星淡定的回復：沒什麽，就是有點事需要兩個苦力，你們幫我問問畫影有沒有能來的，我按小時付加班費。

方連：哎？你這是說什麽話？你要有事，我和航子那還能不管嗎？

聞飛航：就是，有我倆在，你還用得著找外人？

牧宿星：行了，不跟你們貧了，明天早上八點星寧市北機場見，回頭請你們吃飯。

方連：機場？去哪兒？

聞飛航：具體幹什麽？我先提前準備一下。

牧宿星：紫荊鎮，外出取材，攝像機太麻煩了，你們帶手機就行，衣服盡量穿素點，最好看起來像個窮人的樣子。

牧宿星這麽一說，兩人秒懂。

幻想類的商業動畫倒還好，文藝動畫如果牽涉到導演和制作組的盲區，為了確保動畫的細節嚴謹真實，制作組通常都會以團隊的形式，去相似的場景熟悉環境、體驗生活，甚至現場進行人物動態寫生和場景寫生。

以《麥琪的禮物》為例。

作為社會底層人民，男女主人公的日常生活是怎麽樣的？他們生活的小鎮，房屋是什麽樣子？街道是什麽樣子？平日裏上街買菜，和商販討價還價時，語言、動作和神態，又是什麽樣子？

沒有哪個導演能夠憑著原著幾行字，就隨隨便便的把文字轉化成畫面——那是天方夜譚。

作為動畫導演，在正式開始寫這次的動畫劇本之前，牧宿星必須首先就在自己的心裏，構建出男女主人公的生活細節，對小說中所有提到的，沒有提到的，未竟的一切，都做到了然於胸。

只有琢磨透了原著小說，他才能開始動畫劇本的編寫。

而這些，在整個繁瑣復雜的制作流程中，僅僅只能算作籌備階段的開始！