第四百九十章 不夠藝術

原片女主南希的台詞很少，更多靠表情和肢體語言表現，相對來說很適合角色年齡。

現在換了年輕許多的羅伯茨小姐，安排了外向的性格，可以不用像原片女主那麽沉悶，多一些台詞，調侃、自嘲、吐槽，都不錯。

多拍幾種不同嘗試，剪輯的時候再根據整體風格選擇恰當的，這讓影片增加很多原創性。

寧勻更願意把《鯊灘》看作地球版的《火星救援》，單純一些，幽默一些，不需要拼命驚嚇觀眾。

鏡頭上寧勻也做了不少改變，去掉大部分驚悚視角，不讓觀眾有心理期待，不讓觀眾提心吊膽。

羅伯茨小姐身姿美妙的一面，鏡頭顯得既貪戀又奢侈，盡可能每一幀都清爽誘人。

原片裏這一點做的不錯，比如沙灘換裝的鏡頭組合，比如礁石上的好幾種姿態，最驚喜的是女主被鯊魚襲擊後，在水下翻滾的強烈沖擊性畫面，那是一種殘酷的、震撼的、極致的美。

這一幕是寧勻最欣賞的創新，同類影片中極少展現過的。

可惜原片整體缺乏一致性，沒有貫穿始終，還有幾個讓布萊克·萊弗利顯得不太好看的鏡頭出現。

不是後來受傷後的憔悴，而是選取角度不對。

從鏡頭中攝取美的極致，演員出色是前提，還要導演有一顆安寧的心，以及對演員身體的熟悉。

這方面，寧勻全部達標以至優秀，親手塑造出來的完美身體，親手很多遍裏裏外外探索過的……還有誰能比自己更熟悉呢？

寧勻很清楚什麽樣的姿態看起來最迷人。

劇組很小，鏡頭拍攝後的效果，大家都有機會觀看。

羅伯茨小姐驚喜連連，其他人也被寧勻的鏡頭視角折服。

情不自禁的感嘆，老司機啊！

不像寫真一樣刻意強調女性的性別特征和柔軟誘惑，而是把這種甜點很小心的藏在自然、清新、活力之下，讓任何看到的人都心裏充滿陽光，又愛不釋手、目不轉睛。

性感而不賣弄，這更容易被媒體、影評人及大眾接受。

這不是羅伯茨小姐原來想走的路線，但這是更好的路線，對多數人更難的路線。

身材一變，一切都沒有了。

想要保持身材，每天都要持續痛苦的長時間訓練。

而真實的羅伯茨小姐，這些都不用，只要每天盡情吃喝，床上伺候好某人就夠了。

一天比一天更完美，更精致！

原片很多人欣賞的風景和沖浪鏡頭，其實不算突出，常見，甚至略顯平庸。

同類驚艷鏡頭太多，寧勻相信自己可以做的更好。

很多人認為拍電影不難，手機攝影普及以後更是如此，漂亮的風景我也能拍出來。

難點在於持續性，偶爾出片漂亮不代表總是，更不代表風格一致。

一整部電影，出現一次風格突兀，都會讓觀影人很難受。

其他世界裏，寧勻在這方面做了很多練習，以保證融入個人風格的時候，整體還能保持不變。

在沖浪鏡頭方面，寧勻決定加一點創新。

沖浪是一項很吸引人的運動，幾十年前，各種角度鏡頭，差不多都被人拍過。

浪外的，浪內的，天空的，水下的，沖浪板視角，第一視角，全都齊了。

各種快慢動作的鏡頭組合，鏡頭移動，也花樣翻新，努力展現著沖浪者瀟灑自如的美。

給觀眾帶來最大感官刺激的鏡頭，無疑是追隨沖浪者的運動視角，這種視角最能表現出沖浪者征服海浪的勇敢與矯健。

但從未有過在水下追隨沖浪者的鏡頭，更沒有在海浪內視角的鏡頭。

不是導演想象力有問題，而是純粹的技術問題。

空氣裏的阻力和海裏的阻力差別太大，鏡頭在水中跟隨沖浪者移動是幾乎是不可能的任務。

普通沖浪者也能達到20-30公裏的速度，高速的甚至能達到近百公裏。

就算有那樣的設備，也非常容易給沖浪者帶來危險，因為基本上相當於一顆魚雷在跟隨，而沖浪者的速度隨時在變化。

電影的進步一直伴隨技術的進步，或者說，技術的進步，推動了電影的表現力。

克服了這一點，寧勻拍攝的這版《鯊灘》，觀眾們在影院將會觀看了一組奇特的鏡頭。

從海浪推進的那一側，隔著一層湛藍晶瑩的海水，安靜無聲的追隨浪花裏的美麗身姿。

靜謐而激情，兩種不可能的情緒，完美的融合在一起。

後面還有更驚人的，跟隨大白鯊的視角，從海浪裏襲擊羅伯茨小姐。

仿佛自己化身鯊魚，兇猛，無聲，突然。

與任何驚悚片不同，是震撼，不是驚嚇。

觀眾已有心理準備，卻止不住震驚於鯊魚的恐怖。

海洋中最兇猛的野獸，襲擊浪花裏最美的女孩。

殘酷以至肆無忌憚的美。