第131章

最終決戰是整個劇組拍得最緊張的。

時千秋給男主角安排好了反殺的機制。

問題在於，他的對手是童昭。

那可是童昭啊！

在體系成熟，邏輯完整的全息拍攝裏，她的潛意識即使處於逆境也往往能夠找到一線生機，何況是這種己方大優勢，讓她被翻盤？即使刻薄如時千秋，也不得不給男主角安排了一些殺傷力巨大的神器，例如神劍《諸神的黃昏》，又加了個設定……

紅月降臨時黑暗生物之所以倍增且實力特別強大，是因為黑暗神把一部份自身神力恩賜給了它的信徒，所以變成了外強內弱的形勢。

盡可能地削弱依亞，增強男主角。

做了一切黑箱操作，時千秋依然不能放下心來。

要讓童昭贏很簡單。

想讓她輸，難如登天。

男主角的武器是一把能滿足所有男孩子幻想，瑩瑩著淡光的劍，聖騎士一路走來，盔甲依然雪白。而依亞呢？她從紅月跳下來，足尖懸在水面上，她要憑空抓出一把神器嗎？

正當觀眾揣度著的時候，依亞彎腰，一截不盈一握的細腰吸引住了所有觀眾的視線。

包括男主角的。

她動作優美地伸手探入海水中，握住了倒映在海面上的“紅月”，將月亮的影子從海裏抽出來，一把汲著冰冷海水的艷紅鐮刀被她握中手中，宛若收割萬物性命的死神。

“臥槽！原來那不是倒影嗎？”

“不行這一幕我得買視頻回去仔細看，分明是影子啊！”

宋晚濯看入神了。

他算是電影觀眾中比較主流的典型——劇情只要說得過去就行，來看特效片會被有想象力和震撼性的美景懾住，很容易討好。他一邊激動著這燃燒經費的畫面，一邊思索兩方實力懸殊，男主角要如何反殺？

前面故事也有交代，男主角並非孤軍作戰，他也有王都的隊友與他兵分兩路，他們前往幽花森林的黑暗神殿尋找破局之法，而他獨自來尋找本體。

這是很傳統的商業片套路了。

主角和反派不同，區分開來的就是主角很有團隊精神，只是到了動真格部份，又必須得由主角來親自擊敗對手，隊友那純屬添頭。這些時千秋都熟，節奏上他從來不會出錯的。

在沒“背叛”之前，依亞話很少，總是嫻靜美麗的模樣。

而“黑化”後……

“反正要有信仰，為什麽不能信仰我？”

“讓人悔改才是真正的傲慢，憑什麽你選擇的道路正確，而我就是錯誤？黑暗神就是整片大陸的終極信仰，教庭為了攬權制造黑暗生物，挑起戰爭，這不正符合我等教義？”

時千秋燒錢制作的特效華麗得霸屏，女主角依亞優雅而氣勢凜然的氣場居然能在這等戰鬥特效沒被奪走風頭，反倒讓觀眾感覺眼睛看不過來了，而購買了沉浸式體驗的觀眾更是感覺值回票價，代入感超強，甚至能深深體會到男主角對她強烈的愛慕與心理掙紮——這絕對是只有全息電影才有的體驗！就像當年《阿凡達》的3D大電影，盜攝動搖不了它的票房地位，為什麽？因為那是在家體驗不了的電影，甚至要去最頂尖的Lam巨幕廳才能體驗到最好的視覺效果……

這就是給了觀眾必須要走進電影院的理由。

擁有這份特別，何愁從觀眾腰包裏掏不出來錢？

想看這麽炸裂的大場面和童昭飾演的女神，只能到電影院消費！

所有前往觀影的影評人在看到這一幕，都得承認童昭和時千秋才是真正的強強聯合。

幻想一下換成別的演員，肯定被時導的審美霸權搶得面無人色，成了配角——那麽炫酷的特效會奪走觀眾所有注意力，就像飾演男主角的孫颯，盡管他表現非常不錯，也很努力了，可是在這個高潮部份，難免遜色成了工具人。

但童昭不會。

很難用語言解釋它的原因，全息世界裏的童昭渾然天成得像是她本來就是一方神明，她完美融入了角色設定，天地日月技能特效只配成為妝點她的配件，觀眾依然會去看她，把注意力放在她身上。

正當觀眾和迪昂一起沉浸在大場面中時，依亞張開雙臂，愉快地說：

“努力取悅我吧。”

……

男主角沒有一開始就抱著殺心，他勸說依亞，教庭一直以來的暴行被曝光，國王不會放過他們。實際上，王都已經亂成了一鍋粥，教皇不會有好下場，只要她不再命令黑暗生物在大□□虐……

“接受黑暗神傳承的那一刻起，我就注定只能作惡，你叫我停手，就像叫魚兒離開水，讓人不呼吸，讓太陽別再從東邊升起。”

依亞笑了，逆著光的清艷臉龐鍍上充滿神性的金邊光暈：

“王都亂成了一鍋粥，那些飽受殘害的聖女呢？她們曾經是賭注，是炮灰，是玩物，有人在乎她們嗎？教庭沒有一個是無辜的，包括我，我曾經沒辦法救任何人離開教庭築成的地獄，但是現在地獄的主人是我，輪到我定規則了。”