第131章（第3/6頁）

哄笑四起。

雖然大家紛紛笑出了聲，但目光依舊僅僅鎖定在面前的屏幕上。舞蹈位置測評的小組練習生們神情嚴肅，另外兩個位置的練習生則稍顯輕松，大部分抱著欣賞的想法，認真觀看舞台。

還有一些已經被驚艷到失去表情管理能力的，和不知何時離開座位沖到了屏幕前方的，更是即將成為“反應視頻”的最佳看點。

此時，在副歌結束後變化隊形的另外六人，再次飛快走位，他們向中央靠攏，這一次，排列成為了一列縱隊。

以顧夜寧為第一位，身後的兩排人倏然變為一列，再猛然向兩側展開。霍弋與李湛拉住在隊伍合並時，早已迅速躺倒在地的林柏悅的兩條胳膊，將他拎起後用力往前方拋起。

林柏悅身形纖細，被拋出後輕盈落地，來不及過多反應，立刻站起身唱歌的時候，能夠清晰地聽出，他和原本的墊音分出了兩個音軌。

但墊音下他堅持唱完了全部歌詞，聲線略帶顫抖，但並未走調或喘不上氣，混入背景樂中毫不突兀。

唱罷他急速往後退去，讓出舞台中心。

霍弋頂上前來。

相當有難度的tutting埃及手動作，即使不過十數秒的展示，他們也進行了調整修改。

考慮到手腕形成的90度角是這個舞種的基礎，但大部分人，尤其是李湛無法做到盡善盡美，可一旦其中有誰做不到位，就會使得整個舞台的整齊度大打折扣。

因此霍弋在這個部分承擔了大部分責任。他需要一邊領頭完成tutting動作，一邊唱出他自己的部分，除了顧夜寧、齊繼和石琛，另外三人則在他們身後，除非出現很明顯的慢拍或者搶拍，以及劃水，能夠藏個七七八八。

而霍弋，這個因上位圈主唱過多而果斷從主唱改為主舞定位的練習生，並不辜負他“出色海外練習生”的美譽。

副歌第二部分，“打拳舞”正式開始。

如果是第一部分的副歌，是努力逃離，第二部分則是瘋狂對抗。

與第一部分精準角度與高度，需要極力控制肌肉和身體律動的“抓撓舞”不同，第二部分的“打拳舞”，立刻以充滿爆發性的風格炸裂全場。

添加了舞蹈效果的組合拳與下半身邁步與蹦跳的動作相結合，單人做起來耗費體力，且極容易手腳不協調。

群體做這個動作，更是要講究跳起後在半空的高度，出拳的力度和角度，甚至手臂需要伸出多長，和握拳的方式都要做到完全統一：

四指並攏內屈，大拇指壓在中指和食指上的位置，和統一的拳峰朝向。

出拳！

從小學習過拳擊的顧夜寧，一如既往站在C位，此時已以好不拖泥帶水的動作，帶頭點燃了舞台。

他是現代舞出身，對身形優美的程度，以及處理舞蹈動作的延長性的要求很高，跳舞的時候身體自然而然地舒展，能夠成功將每個節奏做到圓滿。

可此時出拳，卻是和最擅長的舞蹈種類截然不同的幹凈利落。無論是身體還是攜裹著疾風的拳頭，都蘊含著極強的爆發力。

“救命啊！！！他們也太齊了吧！！！”練習生中，一名陳思燃組的練習生抱著頭發出了絕望的慘叫。

許多男團的舞蹈，一般在兩節副歌部分，做出的動作大致是類似甚至相同的，不像《七宗罪》的舞蹈，兩段副歌動作不盡相同，堪稱一動一靜，卻不顯得雜亂。

但cover起來太過困難，復雜的走位和高消耗的舞蹈，整齊度會大打折扣，卻沒想到在團體舞台上，乍一看去，七個人居然依舊形成了完美的刀群舞。

雖然其中不乏運鏡和導播切換鏡頭的功勞，但要知道，這個組裏不僅有舞蹈能力一塌糊塗的李湛，水平普通的謝逅，林柏悅古典芭蕾出身，基本功不賴，但跳男團舞卻總擺脫不了其帶來的影響，也多次被導師點明提醒。

此時舞台第二段副歌已經結束。

顧夜寧的發型稍有些亂了，但並不影響妝造，每一次被鏡頭捕捉，都透出一股一眼驚艷的淩亂美感。

鏡頭追隨著他，看他唱出了自己的第二段solo。

“那些包裹我的東西是什麽？我撕扯、撕裂、撕開，從中找尋一條通往坦蕩的大道。”

“我不要做無所謂的庸人自擾，也不想成為負面情緒的奴隸。”

“我掙紮的四面八方，為何都有我放縱過的痕跡？”

抓撓墻壁，向上攀爬，對抗情緒，明明好像都做完了，做到了，可他的嗓音拉扯著，卻依舊透著一股歇斯底裏的絕望情緒。

最後一段歌詞稍高的音調，顧夜寧居然奇跡般，不那麽困難地唱了上去，要知道在登台前，他為數不多對自己的擔心就在於此。

這段高音，銜接著李湛的收尾。

李湛當初在練習舞蹈的時候，遭遇了不少困難，幾次想要放棄，又在顧夜寧的鼓勵下掙紮著再次爬起來。