第434章 老藝術家的演技（第2/3頁）

這時候。

“越貴妃”在旁調侃兩句。

鄭芝華飾演的太皇太後，沒有去看“越貴妃”，拿起一個點心，遞到方醒手裏：“小殊，吃吧，這是你最喜歡吃的。”

而這個點心，其實是“林殊”最喜歡吃的。

第一條拍下來，方醒完全被面前這位老藝術家的表演震住了。

剛才有那麽一刻，方醒甚至真的以為，面前的老奶奶是真的疼愛自己，那種疼愛都是從眼睛裏流露出來的。

方醒有那麽一瞬間甚至被這段表演壓制住了。

飆戲就是這樣，當一位演員的表演能力太強，確實會出現壓制其他演員的情況。

這也是很多流量明星演電視劇的時候，導演要求搭戲的老戲骨收斂演技的演員。

因為演技強的老戲骨，在飆戲的時候，真的會把流量明星壓制得毫無存在感。

可是，流量明星在電視劇裏，基本都是主演。

如果主演被壓制得毫無存在感，那這部劇基本就完了。

所以，很多導演會主動要求實力派演員在和流量明星對戲的時候，稍微收一點。

方醒也是摸到過音樂劇天花板的人物，演技並不差，但剛才那一刻，竟然被鄭芝華老師的表演感染到了。

以至於在張奕高喊“哢”的前一刻，眼中竟然閃過一絲不易察覺的波光。

“鄭老師太厲害了。”

這一條拍完之後，方醒鼓掌稱贊。

“我看你的電視劇的時候，就覺得你很好，我剛才把真本事都拿出來了，你完全能接住，這樣拍戲是真的舒服。”鄭芝華也非常高興。

她之所以願意接《瑯琊榜》，其中一個原因就是看過《狂飆》和《偽裝者》，覺得和方醒對戲，應該會很好玩。

像鄭芝華這樣的老藝術家，已經不需要為了接戲而接戲。

如果一個劇組的導演，要求她表演的時候收斂演技，那這戲演得就沒什麽意思了。

第一場戲，鄭芝華是放開了演，把腦海裏關於這場戲要展現的東西，全都放了出來。

原本，她是不確定方醒能不能接住的，但演完之後，她驚訝的發現，方醒不僅能接住，而且對戲的微表情甚至給了她很多驚喜。

“我去看看監視器，老師先休息。”

方醒不確定剛才拍的這條能不能行，因為最後一個鏡頭，其實情緒受到鄭芝華老師的觸動，表現出來的情緒，比預計得要多。

走到監視器前，方醒和張奕高一起看剛才拍的回放。

在最後一個鏡頭，方醒的眼中確實出現了一絲波光，這一點情緒的釋放，不在一開始的計劃中。

因為在這場戲裏，主角必須要隱藏“林殊”的身份，否則會招來殺身之禍。

因此，在和太奶奶見面的時候，不能流露出屬於“林殊”的情感。

方醒看完回放之後，卻遲疑了起來。

因為這段看下來，最後那一絲情緒的釋放，並沒有很突兀。

這場戲，鄭芝華老師表現出了疼愛，讓人感受到了濃濃的親情，在這個時候，主角流露出一點情緒，也是合理的。

“這點情緒不在一開始的想法裏。”方醒指著監視器，和張奕高商量起來。

張奕高有不同意見，說道：“這覺得這裏的情緒釋放，非常好，表演本來就有臨場發揮，情緒到了，有情緒反饋才是對的。”

方醒皺了皺眉，說道：“可是梅長蘇有長達十二年的仇要報，內心應該是堅韌的。”

張奕高搖頭：“再堅韌的人，也需要有人性的閃光點。我建議保留這一段的情緒釋放。”

方醒倒沒有反對，思考著說道：“這條可以先留著。我們再拍一條，後期剪的時候，再做考量。”

本來影視劇的拍攝，就會拍攝很多素材，展現各種表演的可能性，在最後剪輯的時候，再做取舍。

“也可以。”張奕高同意。

於是，場記再次打板，第一場戲又拍了一條。

兩條都非常完美，差別就是第一條方醒釋放的情緒多一些，第二條則是表現得更冷靜，更像一個復仇之子。

在後期剪輯的時候，並不是必須選其中一條，完全可以兩條混剪，達到最終想要的效果。

由於是第一場戲，所以磨合久一點，有可能出現不一樣的火花。

因此，又拍了一條。

三條拍完，方醒和張奕高重頭看完三條原片，覺得都很不錯。

如果是古偶劇的標準，根本不需要拍到第三條，甚至第一條就直接過了。

方醒和張奕高之所以要拍三條，也是想要精益求精。

看完三條原片之後，方醒起身拍拍手：“第一場戲拍得很不錯，休息半小時，準備轉場。”

……

由於方舟文化的劇組已經非常成熟。