第185章

所有注意到鋼琴的人心裏都有一個問題：狗卷荊到底怎麽想的？

那種悲憫的同情如此收斂低調, 卻無法忽視，即便在第一樂章結尾, 弦樂器半音階的震音下, 管樂器的咆哮中形成的巨大浪潮裏，都沒能掩蓋住它的存在。鋼琴的聲音是那麽獨特，像真的曾經居住在九天之上的神明, 觀察過人間的悲歡離合，並真正為此而嘆息過一樣。

狗卷荊是怎麽想的？

他自己都說不清楚。

他覺得演奏廳內有風吹過，將他的靈魂像紙一樣吹了起來, 他被風裹挾著離開了, 一路往上, 往上，漂浮在空中俯視著東京的萬家燈火, 他的情緒原本如同火焰存於體內，或許不夠明亮，卻足夠讓他僵硬的靈魂暖起來，可現在火焰被高空的風給吹滅了, 只有余燼還散發著點點暖意。看到小孩的哭泣、老人的嘆息、中年人的苦惱，他再也無法感同身受, 只留了一點淡淡的憐憫和同情, 等風再吹, 就連這點余溫都散盡了。

人間, 和身體都離他很遠很遠。

好像夢一樣。

神明的黃粱一夢, 醒來煙消雲散。

這種奇妙的情緒通過他的手、他的琴放大，通過聲音傳遞給了在場的所有人, 就連不懂音樂的音樂廳工作人員都感覺到了不同, 也沒有人注意到, 演奏廳無人的角落裏，躲藏的汙穢跟融化的蠟燭似的消失了。

此時，東京歌劇城音樂廳的上空有一個小小的黑色旋渦，在黑夜裏就像一塊驅不散的烏雲，是擅離職守的橫濱守護神，祂在靜待一個答案。祂的目光透過層層障礙看到那個彈琴的崽子，看著他晃起來，看他飄，看他掙紮，再看他落地。

天空似乎雷鳴了。

人們擡頭看卻見不到閃電，只有一塊漆黑的雲。

他們都不知道，這是曾經的神明愉悅的笑聲。

當貝九進入第二樂章的時候，狗卷荊掙脫了無形的風的禁錮，重回舞台上。

第二樂章，極活潑的快板，龐大的詼諧曲式*樂章。

這是一個明朗的樂章，帶有明顯的奧地利的連徳勒舞曲特征，在每一小節的強拍上都有木管樂曲重復旋律的節拍重音，第一主題就在這些重音之中慢慢聚攏能量。

狗卷荊跟隨著第一主題將自己重新拉回人間，轉入第二主題的演奏當中。

明快的C大調，堅毅有力、勇往直前，富有向前的動力，描繪出一幅詩歌般的田園景象和鄉村的歡樂愉悅。

貝多芬用了五年的時間才將《第九交響曲》打磨成型，廢稿多得能填滿一個房子，每個樂章都力求完美，曲式和結構更是前所未有的復雜。第二樂章就出現了並列交混曲式的現象，雖然采用復三部曲式的詼諧曲，但前後兩部分卻是奏鳴曲式*。

狗卷荊練的時候總在這些曲式中間困惑，直到坐在這裏的時候他才感受到這樣做的用意——貝九不像貝五由一個貫穿始終的主導動機發展變化，它更復雜，更多變，更像人繁雜多樣且時刻變化的情緒。

但這就是人啊。

有負面的一面，會產生咒靈，也有美好積極的一面，催生出可愛的人偶小姐。

他喜歡這樣的人類。

永遠貪婪醜惡，也永遠高貴善良。*

狗卷荊心裏的火再次燃燒了起來，帶著這樣的溫度進入到了第三樂章。

第三樂章，如歌的柔板，雙主題變奏曲式，具有強烈抒情性和哲理性，深沉的內涵使它的表達一度成為衡量演奏家水平的門檻，

第二主題承接上一樂章的原貌繼續，給予鋼琴演奏的第一主題回應和烘托，仿佛思緒與心靈的輕微碰撞，悠長的氣息，內斂深沉猶如大海一般，管樂聲部給予鋼琴恰到好處的回響，余味悠長。

狗卷荊在這樣柔和的樂章裏想起了很多畫面，從溫柔的家人，到一直包容他的朋友，還有並肩作戰的同伴，最後定格在小紅樓的櫻花樹下，那永恒烙印在他心中不變的一幕——庫洛老師會和侑子小姐在每個下午坐在那裏，賞春，品夏，觀秋，嘗冬吧？

他的情緒隨著鋼琴放大，音樂隨著他的情感起伏，樂章柔和得快要令人落下淚來。

距離他最近也是最受觸動的莫過於站在指揮台上的千秋真一，把詫異都收在心底，面上依舊沉著冷靜地指揮著樂團，並臨時將樂團的聲音壓低，以鋼琴為主進行演奏。半年的磨合使他和樂團有了默契，在高橋紀之的帶領下，樂團的聲音反過來把鋼琴托起。

路易坐在台下都被這樣溫柔的聲音打動了，他甚至不太想再動腦分析弦樂聲部和管樂聲部表現得怎麽樣，樂團和鋼琴的配合又如何，只想沉浸在這難得的寧靜柔和當中，像回到海洋母親的懷抱，或者是坐在花園裏和家人共享一個美好的下午。

如果說前面勇敢的戰鬥和堅毅不屈的反抗，那麽現在改到穿越暴風雨回到家的時候了。