第三百零九章 出埃及記

現場聽眾從開始的好奇和不以為然，很快就被這恢弘大氣的旋律給帶入到了樂曲的場景中。

他們看到了漫天飛揚的黃沙，看到了人性的堅韌不拔，如血殘陽下，黃沙延綿，一直延伸到天際邊，和黃沙接連的是驚濤拍岸的海浪。宛如螻蟻的猶太人艱難行進在黃沙中，他們頂著狂風頂著烈日，一具具身體在金字塔前方倒下，可是沒有人退卻，他們仍然艱難行進著。

樂曲讓現場所有人熱血沸騰，仿佛他們已經成為行進隊伍中的一員，為了信仰，為了理想，他們必須無畏地走下去，這氣勢磅礴的樂曲，就是他們不屈不撓的意志在呼喚，在指引。

他們在如血夕陽中，在無邊沙海中，他們的心中充滿了悲憤，但是他們鬥志昂揚，饑渴無法將他們擊倒，死亡無法讓他們退卻，他們繼續向前，他們勢不可擋。

無論多麽艱苦，他們仍然微笑著前進，昂首挺胸離開埃及的國土，他們永不再返。

任憑狂沙撲面，任憑狂風刺骨，任憑野狼嚎叫，誰也無法阻擋他們回歸故土的渴望，沒有人可以奪走他們的自由。

信仰給了他們力量，給了他們溫暖和堅強，他們已經看到了故土的山巒，他們已經聞到了故土的芬芳，他們要重歸故土，永遠不再和故土離散。

鋼琴王子從開始的質疑和不屑，內心漸漸變得凝重，而後來漸漸隨著樂曲的層層遞進變得激動起來。

他對樂曲有著更深層的解讀，樂曲的開始，是一段沉重的敘述，讓他想象出許多猶太人在黃沙中躑躅前行的情景，當那種沉重到達它的極端，旋律就自然而然的推進到轉機出現的邊緣，聽者心中的壓迫感瞬間減輕，樂曲在希望中努力振奮，但是在一個簡短的對延伸主題的重復之後，音樂又回到最初的悲郁、沉重主題之中。

但在這一次的重復中增添了一種新的表達因素，那是一種被壓抑的憤怒，一種覺醒後的期待，隨著這種憤怒和期待的不斷積累，終於釀成了一種強大的力量，這種力量不斷前行，最終到達它極盛的頂峰，並且顯出一種慷慨激昂氣息，無可阻擋，無可匹敵。

然後，是突然到來的靜默。對苦難的靜默，對我們自身無法超越的事物的靜默。我們自身的經歷在這種音樂中變得渺小，我們的靜默，也是我們致敬的方式，對可知的、不可知的力量，以及我們內心的空白狀態。

這種靜默中的反思讓音樂的主題升華到一個更高層次的境界。

鋼琴王子的手隨著音樂的旋律悄悄擺動著，幅度越來越大，最後他閉上眼睛，搖晃著頭顱，雙手十指在膝蓋上飛快舞動著，仿佛在舞台上彈奏鋼琴曲的那個人是他，一首真正好的鋼琴曲甚至可以讓人忽略演奏者是誰，如果單從技巧而論，鋼琴王子去彈這首曲子應該遠勝張合歡，但是他不知道自己能否演繹出張合歡這種激情。

喬勝天從一開始的心酸不爽，到現在已經完全沉浸在樂曲中了，這曲子寫得太棒了，簡直就是他這些年奮鬥的寫照，妹妹啊，到底是我的親妹妹，懂我！知道你哥不容易，我受了那麽多的磨難方才得見曙光，這首曲子就是為我量身定做的，我信了！這禮物我收下，別說五百二十萬，就算再加一倍都值。

薛春華聽得很認真，神奇的是，他竟然也認為這首曲子像自己的人生寫照，太鼓舞人心了，他從小學鋼琴，也會彈不少經典鋼琴曲目，但是這首從未聽過，什麽叫好的鋼琴曲？貝多芬肖邦那是專供專業人士體驗的，他個人更喜歡這種通俗的，打動人心的音樂才是好音樂，看起來夠爽的電影才是好電影，這是薛春華一直以來的觀點，所以他一直反對淩甜甜走藝術路線。

藝術片不是拍給普通人看得，想迅速走紅還得拍大片，拍爆米花大片。

一曲終了，現場一片寂靜，仿佛時間暫停了五秒，然後才響起熱烈的掌聲，主持人請喬勝天上台，張合歡象征性地發了一首《出埃及記》的電子版曲譜給他。

喬勝天跟張合歡握了握手，兩人笑眯眯對望著，一切盡在不言中，張合歡心說我給足你面子了，送了你一首那麽牛逼的鋼琴曲，你這輩子出場的BGM都給你安排得妥妥的，五百二十萬不貴。

喬勝天心說我出錢，小子，你真會哄啊，哄得我妹妹花我錢一點都不心疼，還給你湊了個520，你要是敢對不起我妹妹，我得讓你後悔來到這個世界上，不過這曲子是真好。雖然花了五百二十萬，但是起到的效果也是立竿見影的，張合歡一曲成名，他喬勝天也因此賺足了面子。

張合歡當場宣布，將募捐到的五百二十萬善款全部捐出，以自己的名義捐出，憑著自己本事賺來的錢為什麽不能捐？張合歡琢磨著五百二十萬，按照剛才的公式折算，應該是3120萬聲譽值，這也夠牛逼了，今晚這趟慈善晚宴沒白來，賺大發了。