謝赫和繪畫“六法”

謝赫（479-502年），南齊時代人，是我國傑出的繪畫理論家和當時著名的肖像畫家。謝赫著有《古畫品錄》一書，是我國第一部系統的畫論，而且他在《古畫品錄》序中還提出了“六法”，成為中國古代創作、品評美術作品的標準和重要美學原則。

謝赫在提出“六法”論時說：“夫畫品者，蓋眾畫之優劣也。圖繪者，莫不明勸戒，著升沉，千載寂寥，披圖可鑒。雖圖有六法，罕能盡該，而自古及今，各善一節。六法者何？一氣韻生動是也，二骨法用筆是也，三應物象形是也，四隨類賦彩是也，五經營位置是也，六傳移模寫是也。唯陸探微、衛協備該之矣。然跡有巧拙，藝無古今，謹以遠近，隨其品第，裁成序引。故此所述，不廣其源，但傳出自神仙，莫之聞見也。”還有一種說法認為“六法”的讀法應該為：“六法者何？一，氣韻，生動是也；二，骨法，用筆是也；三，應物，象形是也；四，隨類，賦彩是也；五，經營，位置是也；六，傳移，模寫是也。”

“六法”中所涉及的概念，其實早在漢代與魏晉以來的書畫論中已經零星地出現，比如東晉顧愷之《論畫》、宋朝宗炳《畫山水序》中都提到過“傳神”、“以形寫神”、“畫象”、“模寫要法”等。到了南齊，詩歌等都有了很大的進步，繪畫得到了進一步發展，謝赫將這些散亂的思想搜集起來，並進行完善和提升，形成了中國第一部系統的繪畫理論著作——《古畫品錄》。

“六法”提到的六個方面是一個相互關聯的整體，但是其中最受歷代畫家重視的是第一條“氣韻生動”。“氣韻生動”位居“六法”之首，是繪畫的最高境界，而其他的法則只是實現這最高境界的不可缺少的條件而已。謝赫除了在“六法”中提到“氣韻”之外，他在對許多畫家的評論中也曾提到諸如“生氣”、“氣力”、“神韻氣力”、“情韻”、“韻雅”等類的詞語。在謝赫生活的時代，“氣韻”已經成為品評作品的主要標準，但當時主要指的是對客體風韻的再現程度，發展到後來，畫家、畫論家們逐漸在概念中又融入了主觀的因素，成為主客體統一的畫面形象。宗白華在他所寫的《中國古代的繪畫美學思想》中曾說道：“氣韻，就是宇宙中鼓動萬物的‘氣’的節奏、和諧。繪畫中有氣韻，就能給欣賞者一種音樂感。”“骨法用筆”是指表現物象時所用的筆法等，“骨法”，即“骨力”，就是強調線條要遒勁有力；“應物象形”指的是在描繪物象的形狀特征時力求準確無誤；“隨類賦彩”要求根據物象的特征不同而繪以不同的色彩；“經營位置”要求畫家根據不同的題材進行構思，定位要準確，而且也要講究畫的整體構圖，此法則曾在唐代張彥遠的《歷代名畫記》中被認為是“畫之總要”。“傳移模寫”是要求畫家在學習的過程中要善於臨摹前人的作品，汲取前人的作畫經驗。

“六法”所提出的準則，不僅包含有實用的創作技巧，還有中國畫特有的主觀精神因素融入其中，在當時具有高度的理論性和重要的普遍意義，而且，對於今天中國繪畫和書法的創作，也有不可忽視的借鑒價值和指導作用。

（孫愛迪）