第0380章 坑神姜聞

從某種意義上來說，趙浮生沒有防備姜聞會騙自己，或者更準確一點來說，在趙浮生的印象裏，姜聞或許在片場像個暴君，但這家夥為人還算可以，對朋友也很不錯，所以在他說起於飛鴻的事情之後，趙浮生是真的信了。

“那個，你能不能幫我去看看飛鴻？”姜聞看著趙浮生，認真地說道。

趙浮生一愣神，隨即眉頭皺了皺，似乎有些猶豫。

姜聞見狀說道：“是這樣的，我昨天給她打過電話，她狀態不是很好，我擔心她出事兒，你現在要是不著急，就順路去看看她，到了你就說是路過，湊巧過來的，她肯定會見你的。”

不得不說，姜聞這廝說服人的本事還是很不錯的，最起碼現在，趙浮生就被他給說服了。

“那好吧，我答應你，去看看她。”

趙浮生點點頭，一想到於飛鴻得了抑郁症這種事，他心裏面也有些過意不去，反正自己回寧海的話，肯定要在北京路過，到時候順路去看看就是了。

姜聞看著趙浮生上了火車，露出一抹詭計得逞的笑容來。

於飛鴻自然是真的抑郁了，最近這段時間，幾乎就是深居簡出，周圍的朋友也很擔心，包括姜聞在內，也很惦記她，生怕她出什麽狀況。

但是，姜聞可沒說要去看於飛鴻，畢竟身為一個演員，如果不能合理的調控自己的情緒，那可就太失敗了。

說白了，姜聞並沒有把於飛鴻的這個抑郁症放在心裏。

於飛鴻本身就是北電的畢業生，而且畢業之後留校任教不說，還專門跑去美國學習了表演。北電的宗旨和理念一直都是表現派為主，方法派為輔的路子，而國內與其並稱的中戲則是和北電完全迥異，方法派為主，表現派為輔，甚至還摻雜著一些體驗派的路子。

所以，北電的畢業生，對於方法派和體驗派是很不感冒的。

體驗派源自於斯坦尼斯拉夫斯基，唔，就是周星星在某部電影裏面提到過的《演員的自我修養》那本書的作者。

斯坦尼斯拉夫斯基認為表演應該是真實的，與那種舞台表演的方式形成對比。在斯塔尼斯拉夫斯基的想法當中，演員應該和角色是一個人，也就是說，演員在表演時應該沒有表演的痕跡。角色就是演員，演員就是角色。在一開始的階段的時候，他認為情感方式是最重要的訓練，這就是方法派。

再後來斯坦總結和演變了自己的理論，將引用記憶進化成了最初的方法派。

方法派同時注重演員與角色要為同一人，所以演員應在開拍前完全進入角色當中，我們常見的扮演農民要先去當一段時間的農民，扮演警察要先去當一段時間的警察，扮演妓女要，額，扮演拉皮條可能也會先當一段時間拉皮條……

我們經常聽到說，演員跳不出角色，或者跳不出戲，就是大多數也是方法派的演員。

中戲覺得作為一個純粹的專業的演員就應該忠於表演，忠於角色，比較青睞這一流派。

而於飛鴻所在的北電則是比較青睞梅勒絲和艾德勒的表演理念，這兩人最初也是很反對斯坦的理論的，她們兩人認為方法派使用的情感記憶訓練，是很危險的一種方式，這種方式會侵犯到演員非常私人的空間，在一些比較極端的電影當中甚至有可能給演員帶來身心傷害，留下瘡疤。

在情感記憶訓練中，你經常會看到一大波人坐在一起哭的昏天黑地，觸目驚心。

人嘛，總是有一些事情埋在心裏很深很深，不願意想起來更不願意提起來，但是方法派會不斷地打破這個原則。

然後到了三十年代的時候艾德勒跑去問斯坦：斯坦叔叔，你的這個理論是不是有些過啊？

結果斯坦尼斯拉夫斯基卻回答我現在已經不玩那個了，我現在玩的是以規定情景然後以即興表演為基線的路子了。

再然後回來梅勒絲和艾德勒都開始尋找自己的風格，發展了屬於自己的流派，自然流和方法派。

自然流或許很多人不知道，但舉個例子來說，陳道就是這樣的演員，雖然他被稱之為戲霸，但這位無論演什麽角色，都能演繹的出神入化，這就是自然流派的能力。

表現派更多的是自然流派的簡化版本，畢竟演員與演員不同，而國與國的不同，文化素養風情等等導致演變進化到現在。

而在姜聞看來，於飛鴻就是有些無法控制自己的情緒了，畢竟調查慰安婦的事件，對一個女人來說，無疑是太過沉重了。

但即便如此，在他看來，於飛鴻的事情也不是那麽嚴重，冷靜冷靜，控制一下情緒也就好了。

但問題是，趙浮生不知道這裏面的彎彎繞繞，聽說於飛鴻得了抑郁症，趙浮生坐在車上心情都不太好了，姜聞給他發了於飛鴻家裏的地址，下了火車，趙浮生坐上出租車就朝著於飛鴻家所在的小區而去。