第077章 好導演

曹寶平在整個華語電影圈都有些分量。

除了他的電影經常拿獎之外，更有一些別的因素，比方說他是北電系的一杆大旗——區別於第六代的那種！

區別於第六代。

他不走地下！

《光榮的憤怒》01年劇本出爐，04年才拍攝……

他所有的電影都是主流敘事的犯罪電影！

他的存在很有意義：一直堅持拍攝現實主義電影，而且自我要求很高，做到了藝術系和商業性兼顧，在保持一貫高口碑的基礎上，也取得了較好的票房，形成了一定的影響力。

對比一下那幫第六代們，號稱現實主義，永遠關注老三屆……

為什麽總強調第六代？

曹寶平老師是北電文學系85級畢業，同屆的名人有導演王曉帥、婁燁、路雪長、張原……

他拍犯罪片很有一套！

通常來講，犯罪者的救贖無疑是憐憫性的，仿佛該語重心長，但又咬牙切齒，這就形成了矛盾體，矛盾就是創作空間。

壞蛋並不是面無表情，他們有血有肉，有笑有哭。

辛小豐可以不動聲色地徒手掐掉燃著的煙頭，也能哭著追著被送走的養女，舍不得放棄。

現實的局限性在影片誇張的揶揄裏得到釋放，觀眾看到了不動聲色的背後，是波瀾壯闊的徘徊，這一切都來自創作者。

曹寶平可以把《烈日灼心》做的略帶理想主義，又知現實的沉重，頗有“知惡而行善”的意味在其中。

呂瀟然不行，他可以表演，但是並不認同這一套，這是信念感的問題！

壞蛋必須死——這是他的信念！

好的，回到話題。

其實，《烈日灼心》劇本寫好之後，有心人都在打聽這個戲。

呂瀟然+曹寶平，又是犯罪題材！

這是王炸組合！

你看，老胡免費加盟，楊小蜜軋戲被開除……

……

其實，曹寶平還有呂瀟然對同性戀了解不多……

《斷背山》，他倆都沒看過！

按照呂瀟然的理解，辛小豐並不是同志，之所以跟上海老板來往，就是為了洗掉身上的嫌疑——他知道伊谷春在懷疑自己，所以，故意當著他的面上了老胡的車，而且上演了一場舌戰……

但是原著不是這麽寫的，因為激情犯罪，導致那個女的死了，從那之後，辛小豐對女人沒了興趣，在那個老板的逐步誘導下發現自己對同性的興趣。

反正不會拍這樣的劇情，就按這麽理解吧！

好吧，要拍攝了……

呂瀟然在做心理建設……

怎麽說呢，別扭，特別別扭……

呂瀟然演戲習慣性慢熱，頓悟的時候也有，但你得給他時間！

他演戲有一套程式的，死摳人物的性格特征，細致的做人物剖析，再用本身的情緒去感受，去代入，去激蕩澎湃。

笨是笨了些，卻穩穩的踏實，不輕飄。

上來就舌戰，有點太刺激了！

他真有點不知道應該怎麽辦了……

好在導演說了清場……

老胡也在懵逼狀態。

他知道自己演的是什麽角色，但是一來就搞這麽高潮的戲份，連前戲都沒有，很想提議：導演，要不先濕一下？

……

小呂子上次跟老胡見面應該是《仙劍三》探班的時候，一晃過去三年了！

三年時間，小呂子直接晉級呂老師。

無論咖位、資歷、人脈都能碾壓老胡……

老胡呢？

有個晚上，他拿著遙控器轉了一圈，電視屏幕裏三個台都有他：《仙劍奇俠傳一》的李逍遙、《仙劍奇俠傳三》的景天、《神話》裏的易小川……

一樣白衣飄飄的人物形象，但他發現，後來的同類角色，再用力表演，都不如二十年華內心飽滿的李逍遙。

‘突發奇想半夜出去跑步，記憶中上一次已經是十多年前的事了，那時候一口氣繞著虹口足球場跑了十幾圈，今天繞公園跑，天黑思路特別清晰，但仍然想不明白，這麽多年過去了，我怎麽還在繞圈。’

營銷大師艾·裏斯提過，定位就是在顧客頭腦中尋找一塊空地，紮紮實實地占據下來，作為“根據地”，不被別人搶占。

產品如此，明星亦然。

高舉著“古裝第一小生“的頭銜，是個迎合市場且低風險的定位，甚至早已駕輕就熟的偶像派演繹方法，還容易讓人產生自我滿足感。

就像打造小鮮肉一樣，這個適合古裝偶像，這個適合霸道總裁，這個逗比搞笑，這個高冷深情。

類型化讓他們快速成名，可也牢牢制約了他們……

想要進步，就必須不斷把自己推向未知，接受著不曾經歷過的挑戰。

他想要硬著陸！

《何以笙簫默》的時候，跟糖糖提了一下，然後糖糖就告訴他《烈日灼心》……