第684章 黑暗時代

相比於之前的幾部影片，《全民超人漢考克》無疑非常靠近爛片，但這並沒有影響到馬修的聲譽和圈內的地位，特別是後者，馬修作為男主角，竟然能將一部內容很爛的影片帶到票房大賣的程度上，更是向全好萊塢證明了他的市場號召力。

好萊塢才不管影片爛不爛，只要能帶來商業利益，那就是當紅影星。

不過，馬修頭腦非常清醒，《全民超人漢考克》這部片子能夠票房大賣，他過往積累下的良好的觀眾口碑發揮了關鍵作用。

這種事卻不可一而再再而三。

爛片拍多了，別說是他這個已經觸摸到超級巨星門檻的人，就算是最頂級的明星也撐不住。

尼古拉斯·凱奇就是前車之鑒。

況且，《全民超人漢考克》的高開低走已經讓他足夠警醒。

這部影片從七月份上映，放映三個多月，到十月底的時候，就因為票房潛力耗盡，從北美院線撤档，最終在北美市場拿下3億1203萬美元的票房。

海外方面，這部影片的熱度也已消散，全球票房目前累計7億6680萬美元，基本無法突破8億美元大關，華納兄弟預期最終票房落點為7億9000萬美元左右。

不管怎麽說，《全民超人漢考克》在商業方面都取得了巨大的成功。

這部影片票房大賣，也引發了很多負面批評的聲音，這些聲音不僅僅是來自職業影評人群體，還有很多電影從業者。

“現在電影講述的都是如何拯救世界，電影的場景越來越少，連我自己的電影都是這樣，沒有人知道為什麽，一切都像鐘表裏的弦一樣緊張。”

最近的一次采訪中，著名導演大衛·芬奇提到他對於《全民超人漢考克》的一些想法，特別是電影公司以某一種套路、公式拍攝電影，讓電影只剩下爆炸、愛情、英雄等等的元素，他認為這樣的作法沒有問題，但對他來說這並不是他要走的路。

“很多電影公司仍然在努力推出好的作品，我也有很多好朋友是制作人，但如果你就是想拍電影公司那個套路的電影，那就待在那條路上，包括愛情片、喜劇片、令人折磨的奧斯卡口味片、暑假档的超級英雄大片，以及預算稍微小一點的續集電影。”

像大衛·芬奇的觀點還算比較平和。

還有很多知名的獨立電影導演和制片人認為好萊塢目前處於一個黑暗時代。

因為現在制片廠、大發行公司的權利越來越大，整個好萊塢變得極為失衡，他們認為1999年幾乎是好萊塢最後的榮光，上個世紀末往後，可以載入影史的好萊塢電影越來越少，還是急劇的變少。

另外，好萊塢結構發生了大變化，制片廠權力太大，獨立電影的生存空間越來越小，因為金融危機，投資人變得更保守，制片廠跟華爾街的關系變得更加錯綜復雜，誰也離不開誰，錢變得更加有限，投資人變得越來越求安全，錢逐漸聚集到商業大制作上面，因為票房有保證。

他們認為，這直接導致好萊塢極大忽略中小制作和有創意的電影，好萊塢大片廠未來會自食其果，當他們只為金錢所導向，不把錢砸在優質內容上時，優質內容會跑到新渠道，把觀眾吸引過去，去電影院的人越來越少。

但大多數觀眾喜歡看什麽，這些人沒有考慮過。

未來如何馬修也不清楚，但再過十幾年，觀眾趨向什麽？仍然是看場面，情節相對通俗易懂的那種，要有看著爽的情節和場面。

通俗的觀眾要求爽就夠了。

而且商業收益是決定好萊塢公司投資的最關鍵的因素，只要投資策略不發生大變化，好萊塢主流電影的敘事就不會有太大變化。

馬修在好萊塢混跡多年，已經站在了金字塔相對較高的一層上，也想過好萊塢電影的主流敘事模式，會不會徹底突破三幕式結構。

他自己想過兩種模式，第一種可以用一句話概括，就是一個人要幹什麽事，前面有無窮無盡的障礙，然後克服障礙，把這事辦成，這是一種模式。

這種模式似乎更適合商業電影。

第二種模式是一個人突然找不到人生價值，然後開始尋找，最後找著了，或者還是沒找著。

這可以說是文藝電影的核心話題，我是誰？我要幹什麽？我要往哪去？

所以，這適合獨立電影。

當然，他電影藝術修養有限，更不是斯皮爾伯格和喬治·盧卡斯這種具有前瞻性的大佬，個人想法非常有局限性。

或許該考慮這種問題的，也是好萊塢的各大電影公司。

像是他，更多的是要跟上電影產業和社會時代的發展變化。

如同傳統動作片的輝煌一去不復返一樣，落後於時代的，終究是要淘汰，即便再緬懷也無法成為主流。