第429章 次元文化

好萊塢的電影產業進入二十一世紀之後，進入了一個高速發展的階段，尤其是商業化體系的成熟和完善，不僅使得電影票房極限得到了進一步的上漲，先後出現了“阿凡達”突破七億、“星球大戰7：原力覺醒”突破九億的壯舉，還使得電影平均票房水平從一億提升到了兩億，同時還讓以電影為核心、為起點而誕生的周邊產業得到了繁榮旺盛的發展，繼而形成一個龐大的商業帝國。

在這之中，漫畫改編電影無疑占據了重中之重的地位。

以2002年“蜘蛛俠”的驚艷爆發為起點，它不僅是北美影史第一部首映周末票房破億的作品，並且北美累積票房突破了四億，成為影史第七部達到這一高度的作品——而在此之前的六部作品之中，有兩部是“星球大戰”系列作品。於是，這自然而然給了北美各大電影公司一個啟示：“星球大戰”被開發成為北美影史上最重要的系列電影，商業價值源源不斷地得到了挖掘，那麽，“蜘蛛俠”為首的漫畫電影，是否也具備這樣的潛力呢？

眾所周知，迪斯尼能夠在長達三十年的歲月裏，位列好萊塢頂尖行列，不是因為他們的電影作品取得了巨大成功，而是因為以動畫、童話為中心展開的主題公園和周邊銷售長盛不衰。而漫畫顯然也具備著相似的屬性。

此後的發展脈絡令世人震驚，“蜘蛛俠”、“X戰警”相繼取得了輝煌之後，以“美國隊長”、“雷神”、“鋼鐵俠”和“復仇者聯盟”等作品開啟的漫威宇宙，橫掃千軍，開創了一個全新紀元。截止到2015年為止，北美影史票房排行榜的前二十名，漫畫改編電影就占據了六個席位，而其中漫威包攬了四個。

整個漫威宇宙已經發展成為全球最知名的系列作品，吸粉能力長盛不衰，完成了對漫威收購的迪斯尼更是開創了全新時代，將自己二次元文化的優勢發揮到了極致，真正改變了電影市場的構成與發展方向；而作為漫威在漫畫市場裏最大對手的DC漫畫，卻一蹶不振，被死死壓制，難以翻身。

諷刺的是，DC漫畫曾經開創了漫畫改編電影的先河，並且取得了難以置信的輝煌，可是最後卻成為了漫威的探路者，只能眼睜睜地看著競爭對手的橫掃千軍，創建了一個屬於漫畫的輝煌時代。

這也使得DC漫畫的忠實粉絲們恨鐵不成鋼，始終秉持著“漫畫是非主流，DC才是正統”的觀點，期待著DC漫畫可以重新掌控市場主動權，再現輝煌。

但，事實真的是如此嗎？

將時針撥回上個世紀三十、四十年代，DC漫畫和漫威漫畫先後創建。一直以來，漫畫被認為是自由年輕人——尤其是宅男才會喜歡的亞文化，根本搬不上台面，甚至於在傳統觀念之中，漫畫都被拒絕承認是一種文學藝術。但不可否認的是，漫畫的問世正在逐漸形成一種特殊的二次元亞文化。

在1968年以前，DC漫畫是銷售市場的統治者，“超人”和“蝙蝠俠”是他們的王牌支柱，兩個系列的平均銷量高達七十萬冊，輕松秒殺所有漫畫角色，開創了漫畫英雄的全盛時代。在六十年代達到了巔峰，最誇張時，DC漫畫的銷量是漫威的三倍有余！

可是1968年之後，漫威漫畫迎頭趕上，“神奇四俠”成為了改變時代的關鍵因素，平均銷量高達六十萬冊，逐漸完成了對競爭對手的反超，而“蜘蛛俠”所塑造的高中生英雄更是贏得了無數宅男的支持，平均銷量突破四十萬冊之後，這使得漫威漫畫在接下來的二十年時間裏，始終保持著銷量領先，占據了市場超過百分之六十的份額，巔峰時期甚至可以達到七成！

事實上，DC漫畫在八十年代幾乎破產，甚至甘願向漫威拋售旗下所有漫畫角色，但由於當時的DC漫畫根本賣不動，所以漫威將其當做垃圾股一律拒收。

不可否認的是，DC漫畫和漫威漫畫二分天下，兩家公司聯手統治了整個市場，但從歷史來看，DC先崛起，漫威而後實現了反超。那麽，為什麽DC漫畫的粉絲們卻一直在強調著“DC才是正統”呢？這就需要將視線轉移到電影市場了。

親眼目睹了漫畫二次元亞文化的強大影響力之後，時代華納於1969年收購了巔峰時期的DC漫畫，將所有漫畫英雄的電影改編權掌握在了手中，致力於將漫畫搬上大屏幕，結果他們成功了！

華納兄弟將“超人”和“蝙蝠俠”搬上了大屏幕，塑造了名垂青史的經典超級英雄形象，即使在信息傳播並不發達的八十年代，超人形象也風靡全球，深入人心，甚至一度成為超級英雄的代名詞，真正地改變了人們對漫畫超級英雄的看法。這也使得漫畫角色搖身一變，成為了足以改變文化潮流的先驅者。