第205章 天才和普通人的差別（第3/5頁）

“很不錯，這段旋律帶著小清新的氣質，填好了詞，應該能成首不錯的民謠作品。”

被林在山誇著，唐亞軒覺得挺不好意思的，自謙講：“我這段旋律很短，還組不成一首歌。”

“短沒關系啊。你給它稍微添加一點技巧，一小段旋律，就很容易變成一首流行歌曲了。”

林在山情緒高漲的給唐亞軒，也是給劉萌萌和白鴿講起了創作技巧：“你們不要把寫歌當成一件很困難的事。做交響樂或古典音樂，那是真的難。但做一般的流行歌曲，只要掌握好技巧了，就會變成一件比想象中容易的多的事。”

見林在山興致很高，白鴿把吉他舉給了林在山：“老爹，你別說的這麽籠統，你給小軒演示演示，你一般寫歌都有什麽技巧。”

抱上吉他，簡單的掃了一下弦，林在山醉笑著講：“我寫歌的技巧太多了，一時半會兒可給你們講不過來。不過我可以給你們講點最基本的，也是最簡單的方法。首先，你們要明白，寫一個旋律，不要想著一上來就把這段旋律全給做出來。最初時，頂多就是配出基本的和弦就行了。之後你就哼哼，怎麽好聽怎麽來。如果哼哼出不錯的旋律來了，再著重掌握幾個基本的擴充技巧，就很容易撐起一首歌的骨架了。”

唐亞軒聽得很認真。

劉萌萌見林在山在喝高的情況下，還能講歌，在佩服的同時，也很用心的在聽林在山傳授技巧。

她們畢竟都不是專業科班出身的，對於作曲的技巧和方法，遠不如林在山掌握的這麽全面。

白鴿興奮的用錄音筆開始錄林在山的講座，之後好幫唐亞軒整理一下，讓唐亞軒慢慢消化林在山的講座。

“我給你們講幾個最基本的技巧吧。作曲中，最最最簡單入門的技巧，就是來回重復一段旋律。”

林在山彈出了《月亮代表我的心》的吉他和弦，給三人講解：“就像這段旋律，反復重復——當然這不是簡簡單單在偷懶和簡化旋律。這樣重復旋律，可以使歌曲的主題得到鞏固、樂思得到強調、歌曲的性格得到統一。用好了這個技巧，能讓你的歌曲變得很有內涵。當然，這裏面又分原樣旋律重復和變化旋律重復，等我有時間了我再給你們細講。你們聽我接下來這段旋律——”

林在山又彈了《酒幹倘賣無》的旋律，還跟著簡單的配了唱。

雖然手指的反應略有遲鈍，但進入音樂模式後，林在山的思維是很敏銳的，基本上能將歌曲的原汁原味都展現出來。

唱過後給三人講解：“你們聽這首歌的旋律，也是在重復，但這是一種旋律動機在不同高度上的重復，這種重復，在作曲技巧上有個專有名詞，叫‘模進’，這裏面又分為嚴格模進和自由式模進。這種方法用好了，會讓歌曲有一波高過一波的情感強化效果。你們作曲時都可以嘗試著體驗體驗。”

林在山跟著又簡單的彈唱了一首很傳統的作品《長江之歌》，給三人講解：“這首歌很傳統，你們聽出感覺上的不同了吧？這首歌我也用了重復的技巧——我是將動機的節奏當成模板，在不同音高上予以重復，這樣做可以使作品的感覺很集中、很統一。”

林在山意興盎然，再次變化了手中吉他的節奏，給三人講：“除了重復的技巧外，擴大和收縮旋律，也是很簡單實用的創作技巧。這裏面又分音程方面的擴大和收縮，以及節奏方面的擴大和收縮。在音程方面，聽我這首歌，你們感受一下——常常的想~現在的你~就在我身邊露出笑臉~，可是可是我~卻搞不清~你離我是近還是遠~……”

借著《笑臉》的旋律，林在山給三人講解了音程方面的擴大和收縮技巧。之後更是驚人的唱出了一首《咱們工人有力量》，來給三人講述節奏方面的擴收技巧。

這一口氣講下來，他足足講了有半個多小時，都超過十點了，終於覺得有點累了，他才結束這場入門作曲技巧講座課。

林在山講的很快，基本上就是抓了個大綱和精髓給三人講的，並沒有往細了延伸。但他這提綱概領的一番講述，仍舊讓唐亞軒受益匪淺。

劉萌萌對於林在山可以隨性靈活的運用這麽多技巧，心中亦是生出了崇拜和折服的心態。

這些技巧聽起來很簡單，但要真去實踐應用，絕不是一件容易的事。

如果作曲都像林在山說的這麽簡單，那每個人都是作曲家了。

在別人看起來很困難的事情，在林在山手裏，卻是信手拈來，這——或許就是天才和普通人的差別了。

十點一刻時，林在山和劉萌萌離開了小公寓，準備回家休息。

臨走前，林在山特意提醒了一句要留下和唐亞軒同宿的白鴿：“今天晚上冷，這樓層又高，在地上睡，走地風很硬，你們晚上睡覺一定把窗戶關好了，別開著窗戶睡。”