第1435章 200%

一個手機，一個燒油打火機，一把小刀，一根油筆，一個不太靈光的手電筒，兩根發光的熒光棒，身上帶著的抗焦躁的藥物，一個扁酒壺。

在《活埋》這部戲中，並不是只有手機和打火機，笨拙殘忍的綁架案，還是給了男主人公足夠的信息和“幫助”，所有的東西都有其存在的意義和價值，所有的東西在你覺得它是希望的道具時，最後到會覺得那是讓人絕望的道具。

當希望一次次的被點燃又一次次的破滅，一個普通人的承受能力被徹底的摧毀。而最開始出來就被詮釋為絕望的手機，反倒是最後的一點點希望，當生命已經沒有了任何保障的時候，當最後的時刻家人來電，絕望和生命的幻滅似乎已經沒有時間去經過大腦，那一刻，或許是極度深淵下的一抹希望，至少，我在這裏死亡，還有人知道。

陳昊最喜歡的設定是棺材裏的三種光源，打火機，熒光棒和手電筒。

打火機詮釋了迷茫和絕望。

熒光棒則給予穩定的希望。

手電筒就如同它的不穩定一樣，始終作為轉折讓你徘徊在絕望和希望之間。

一次次的幻滅，一次次的遭遇打擊，一次次的又燃起希望，當那條蛇被燒跑，等於是絕望的打火機擁有了希望的作用，而穩定的希望熒光棒，卻只能在火焰中被燒得融化失去作用，至於那不太靈光的手電筒，它從來都不曾真正擁有自己的作用。

那條蛇的出現也不是無端放矢，首先就一定程度解釋了這環境內的氧氣狀態，還會斷斷續續進來一些，不然男主人公也不會活那麽長的時間。同時這蛇的寓意也很大，每一個觀眾在它的身上看到的都是不同的感受，陳昊自己覺得，在那一刻，在男主角害怕之余，當他看到蛇通過縫隙離開的時候，那一瞬間心中的想法該是羨慕的，人羨慕一條蛇——太多太多的人生活在絕望的空間束縛裏，只是他自己並沒有意識到罷了，這部電影是一個埋在地下的棺材，現實生活中呢？

養精蓄銳的到達片場之後，所有的人都已經到位，這是第一次大家主動的全部提前到場，他們為陳昊準備了一個小小的儀式，一部這樣的電影，男主角的表現能夠占到整部影片的99%，他要撐起大家對這部戲的所有想象空間，光是拍這樣片子的勇氣就值得大家豎起大拇指。

他不是沒出名的小演員，不是急需要證明自己的演員，他擁有著空前的成功地位，完全不需要冒這樣的險，這樣一個劇本，要說能帶給他多麽大的成功，並沒有一個準確的估量值，放在別人身上尚且還有一搏的概率，放在他的身上就失去了其中的價值，安穩的拍攝《銀河》系列不好嗎？去將《三體》系列展開不好嗎？那更穩妥，名利雙收，誰都知道這兩個系列未來會帶給他更多的榮譽，小李子都憋著勁要在《銀河》系列去跟陳昊爭一爭影帝，陳先生又何苦在一部小制作裏面去冒險獲得一些什麽呢？

這片子如果拍失敗了，如果達不到觀眾的預期，別人可能用這部片子成名，像是丁俊這樣的編劇和導演，觀眾對他的期待值沒有那麽高，標準之上就值得當作新星去對待，陳昊呢？不達到極致的好，就無法滿足觀眾的期待值，說滑鐵盧不至於，不是成功的作品不符合你的地位，風險與收益比無法達到平衡，去做完全不值當。

身邊的人有這樣的質疑，如果不是有七天拍完一部電影的噱頭，相信在立項的最初就會有人勸他，陳昊自己並不覺得如何，他也並不在意那些所謂的名望，我喜歡這部戲，喜歡這個角色，喜歡這樣的挑戰，說七天拍完那是怕太過驚世駭俗，如果不需要連續的更換環境去拍攝，他更願意更俗所有人，我要一氣呵成將這部片子拍出來。

所有的戲份，都在我的腦子裏，所有的表演方式也都在我的心裏，現場提前這麽多天準備，該有的東西都已經有了，高難度的表演對我而言是難度嗎？

換上了T恤，一條破就愛的牛仔褲，一雙黑色的帆布鞋，從上到下的裝束打扮，首先就符合一個卡車司機的定位，但凡是能夠在本土生活不錯的人，哪裏會跑到這樣的地方來賣命，劇中跟公司的那一段對話，當最後男主角問道：“我被放在這裏了嗎？”對方人事主管關閉了錄音之後的那一句對不起，將這樣一個小人物的狀態展示得淋漓盡致，而對不起這三個字，也貫穿了整部戲的後半段。

現場很靜，陳昊先讓自己在拍攝的棺材裏躺了十幾分鐘，讓身上因為摩擦而多了一些褶皺的感覺，也讓自己的頭發、面部和手臂多一些汗漬泥土混雜的感覺。

各種角度的棺材，有沒有頂的，有沒有前後板的，有沒有左右板的，光是這樣的棺材就有五個，更不要說還要一些特殊的棺材，所有的一切都是為了特殊的拍攝角度，而陳昊將會在未來的一段時間內，不斷在這樣的環境裏轉換去配合拍攝。