第1014章 去演話劇吧！（第2/3頁）

想要超越兩人，當然不是靠說說而已。

梁佳輝也很聰明，他幹脆就找兩位大哥來請教，這請教也不是白請教的，到了晚上，他就出錢請廚子專門做一桌好吃的，加點小酒兒，請陳道民和陳寶幗吃飯，邊吃邊聊，聊著聊著就能聊到表演上面去。

他的這個法子，絕對是非常對症下藥。

現在的陳寶幗和陳道民，可不是內地演藝界赫赫有名的F4之二，而是兩個剛剛從學校出來還沒幾年的年輕演員，有了一定的表演基礎，可生活照樣的非常清貧。

每天梁佳輝都是大魚大肉的伺候著，言語之中又是很客氣，一來二去之下，三人便成了不錯的朋友，兩人也開始把自己的一些演戲經驗教給了梁佳輝。

可演戲這種東西，並不是別人教了你，你就能融會貫通，從而成為優秀的演員的。

否則華戲、京影和上影等那麽多的演藝學校，老師都是赫赫有名的專業教師，或者是知名演員們擔當的，為什麽教出來的學生，卻是各不相同，而且優秀的演員都很少很少呢？

所以陳道民和陳寶幗總結了一下各位老師的經驗，以及自己的所得，跟梁佳輝說了三件事。

第一，演戲看天分，就相當於以前的戲班子一樣，能不能唱戲，能不能成為角兒，那得看祖師爺賞不賞你這口飯吃。

第二，成功並不是同一時間的，有人十七八歲就開竅，有些人四五十歲才開竅，究竟是哪一天開竅，誰也不知道。

第三，雖然演戲看天分，但最重要的還是要不斷的去學習和表演，只有通過日積月累，才能在以後獲得更大的成就。

梁佳輝聽了這話，有些若有所思，卻沒辦法弄懂。

這種感覺非常的玄妙，似乎摸住了那一層薄紗，但偏偏沒辦法掀開。

最後還是陳道民給梁佳輝出了一個主意，“要不你空下來的時候，跟著我們一起去人藝表演話劇吧！”

“話劇？”梁佳輝當然知道這種表演形式，不過他卻根本沒有演過呀！

“對！”

陳寶幗在旁邊補充道，“話劇的這種表演形式，非常適合我們演員苦練基本功。它講究的是聲、台、形、表。聲音是指呼吸、發聲、口齒、貫口、唇舌音、爆破音……等等方面的練習；台是指台詞，台詞又要分基本功、朗誦、背誦。到了人們閉上眼睛，能從你的台詞裏面，聽到你想要表達的所有要素，這才是合格。

形說的是形體，你表演的什麽人，就得像什麽人。表演軍人，那就得站得筆直，有股彪悍的氣質；表演學生，就得有學生的隨意和輕松；表演太監，就得是太監的陰陽怪氣和神經質……這些全都是要靠自己不斷的揣摩，才能模仿得相似。

最後的表指的是表演，和電影電視劇的表演完全不一樣，它更注重基本功。從解放你的天性開始，自白練習、感受力練習、醜角練習、觀察人物練習、各種小品練習、國內外著名的戲劇片段模仿和練習……這些沒有個三五年的時間，根本沒辦法大成。”

梁佳輝聽得都覺得在發冷。

怎麽演戲是這麽困難的事情？

和香江的老師教的，完全不是一回事兒啊！

他們只是教了自己該怎麽表達自己的情緒，怎麽和電視劇裏面的情節合拍，哪有這麽仔細到繁瑣的分類教導？

其實，這也是梁佳輝沒有遇到殷俊。

殷俊無論是在拍《武林外傳》，還是在拍《生死時速》的時候，他就是這樣的去磨演員的。

不是情節成就演員，而是演員必須要靠自己的表演帶動情節，這才能做出好看的電影電視劇來！

“戲劇是直接面對觀眾，沒有任何的錯誤停止，不可能你在途中對觀眾說，‘對不起，我演錯了，重來一遍’。你的所有悲歡離合，都要展現給觀眾看，這就是最考驗你能力的地方。”陳道民接著說道：“這個和電影電視劇也是不一樣的地方，你面對鏡頭和面對觀眾的感覺，也是不一樣的。

雖然戲劇演得多了，通常都會有一些小毛病，比如說容易在鏡頭語言前有點表達過猛的缺點，可就我來說，我覺得戲劇的表演，讓我能更深刻的理解電影和電視劇裏面的角色，能走入他的內心，從而真正的把角色給演出來。”

好嘛。

聽到了這裏，梁佳輝還有什麽好猶豫的。

他本來就是一個很喜歡表演的人，平日裏在香江的年輕人之中，都屬於演技比較好的了。

甚至於麒麟衛視的幾位藝員培訓班的老師都覺得，梁朝韋除了長得比他討人喜歡之外，在真正的演技上，根本比不上他。

可來到了內地，他是一次又一次的被老戲骨們給震撼。

還有眼前的陳道民和陳寶幗，比他大不了幾歲，可人家站在鏡頭前，那股子氣勢，那股子味道，完全就能碾壓稚嫩的他。