第2483章 又見點映（第2/2頁）

上一世，“龍蝦”在戛納電影節登陸之後，卻沒有能夠找到願意接受的發行商，兜兜轉轉了一年時間才在北美上映，於是錯過了2015年的頒獎季，推遲到2016年的頒獎季登場——而“龍蝦”上一世也在戛納得獎了，卻依舊面臨如此局面。

這也直接證明了藍禮與蒂耶裏的談話核心觀點：冷門藝術電影真的缺少市場支持，創作者的生存空間也越來越小；同時，那些真正喜歡電影的資深電影愛好者們又錯過了這些優秀冷門電影，也是遺憾。

在線流媒體提供了如此平台，對於創作者和愛好者來說，這是雙贏；同時，堂吉訶德頻道也能夠盈利的話，那就是三方全勝，最終又能夠反饋到藝術電影的創作氛圍之上，為戛納電影節等等培養土壤。

更何況，“龍蝦”並不是“地心引力”那種必須在院線觀看才能夠感受到效果的作品——

當然，對於電影院來說，這顯然是一個噩耗，因為這意味著電影放映平台擁有更多選擇，流媒體就是直接和他們搶飯碗，雖然說“龍蝦”找不到發行商，也就是院線自己放棄的作品，但他們放棄是一回事，別人搶走又是另外一回事，院線聯盟是絕對不可能讓流媒體輕松的，接下來必然還有一番爭鬥。

但那都是後話了。

這一世，“龍蝦”掛著藍禮的名號，依舊由西西弗斯影業和索尼經典聯手發行——在堂吉訶德頻道正式建立起來之前，雙方合作協議仍然有效；而在這之後，安德烈正在評估市場，尋求西西弗斯影業建立自己發行渠道的可能。

霍爾風投的快速壯大，則給予安德烈更多信心。

得益於藍禮的存在，“龍蝦”的北美發行並沒有遇到太多困難，索尼經典按部就班地安排藝術院線點映。

不過，劍走偏鋒的“龍蝦”與“爆裂鼓手”、“醉鄉民謠”等等相比較，話題討論熱度還是稍稍遜色些許——

無論是烏托邦還是反烏托邦，此類題材作品在歐洲總是能夠找到更多共鳴與討論，相較北美而言的話。

索尼經典在安排點映計劃的時候，也考慮到了這一點，即使是藍禮的作品，他們也沒有冒失地快速擴映，而是對標“愛瘋了”，期待這部作品能夠在小眾愛好者之中引發更加深入的探討，而不是全面推廣。

如此針對性的計劃，就是準備在口碑層面做文章，期待著電影能夠依靠口碑以及藍禮的號召力在頒獎季殺出一條血路，否則，此類黑色電影想要在頒獎季贏得更多矚目，非常困難，來自希臘的歐格斯·蘭斯莫斯也不是北美本土寵兒科恩兄弟。

索尼經典依舊期待著“龍蝦”能夠在奧斯卡之上有所斬獲。

十一月十三日，“龍蝦”正式在全美一間院線低調點映，只有紐約區區一間——作為堂吉訶德的北美重要大本營，藍禮的號召力絕對無人能敵，但“龍蝦”的點映單館票房爆發力還是略遜一籌，沒有能夠再次創造歷史。

最終，單館票房十五萬美元！

等等，如此數字居然還被稱為是“略遜一籌”？

當然，相較於“爆裂鼓手”去年單館二十五萬美元的瘋狂數字，這確實是低了一個档次；相較於“醉鄉民謠”前年單館二十萬美元的強勁數字，這確實是稍稍回落了些許，但如此數字距離低調相去甚遠。

十五萬美元的單館票房，不僅是2015年目前為止的最高數字，輕松超過“史蒂夫·喬布斯”和“大空頭”兩部作品；而且在影史單館票房榜單之上，也依舊能夠躋身前二十名，高居第十四名，再次創造佳績。

截止到2015年，北美影史單館票房排行榜的前二十名榜單之中，藍禮一個人就獨自占據了四個席位。

“龍蝦”的單館數據，絕對不能說“失望”，依舊是北美市場當之無愧的頭把交椅，整個頒獎季之中最受矚目也最受期待的作品之一，即使是後來年末登場的“荒野獵人”，積攢了足足一年的期待，也沒有能夠完成反超，最終，“龍蝦”就是2015年的點映單館票房冠軍，連續第三年為藍禮把持著如此頭銜——

對於藝術電影愛好者來說，“藍禮·霍爾”的影響力已經深深形成烙印，尤其是在紐約大本營，無人能夠超越，這似乎已經形成了一個條件反射，就如同蘋果、索尼的品牌效應一般，真正制造出一股狂熱。