第1571章 信手拈來

對於藍禮來說，父親形象是陌生的。

兩世為人，他始終缺少一個值得參考的父親模板，就連記憶之中那些威嚴而刻板、疏遠而木訥的印象都稍顯模糊，反而是鄧洛普先生或者漢密爾頓先生的形象更加鮮活和生動，卻也只留下腦海裏支離破碎的一些片段，無法拼湊完整。

現在，“星際穿越”之中，藍禮卻必須出演一位父親，一位慈祥而溫暖的父親；而且，父親和子女之間的羈絆還是整部電影的核心線索，這對於藍禮的演員生涯來說絕對是一次特別的挑戰。

從“太平洋戰爭”和“活埋”開始，藍禮經歷過各式各樣的角色，盡管許多故事和場景都不曾親身經歷過，比如說戰爭，比如說活埋……諸如此類等等，但隱藏在那些角色和經歷背後的情感卻是真實而清晰的，全部都可以真實感受到，至少可以模擬出來；更不要說“抗癌的我”和“醉鄉民謠”這樣的作品了，那些經歷幾乎就是藍禮個人回憶的真實寫照，演繹過程的質感和觸感都別有一番滋味。

正是因為如此，藍禮在方法派演技層面上的鉆研和探索，真正地親身經歷了瘋魔成活的癲狂與肆意，而後完成了表演的蛻變和進步，這才成就了現在的“藍禮·霍爾”。

但“星際穿越”的故事和角色卻是煥然一新的，不僅僅因為藍禮至今還不是一位父親，更因為藍禮無法在自己的經歷裏尋找到相對應的父親，乃至於相對應的情感和情緒都變得模糊不清起來，這無疑為表演制造了更多困難和挫折。

這就如同搭建海市蜃樓一般，即使外表看起來美不勝收，卻終究還是沒有根基的空中樓閣，最終呈現出來的表演也就欠缺了些許真誠。

不過，現在的藍禮也已經不是當年的那個剛剛入門的表演新人了，即使比起“爆裂鼓手”來說也已經有了真正的脫胎換骨。從表現派進入方法派再回到表現派，演技的蛻變和沉澱都已經不可同日而語，對於表演的理解和感悟也截然不同。

藍禮不會再簡簡單單地局限於自身經歷，而是從純粹的情感角度出發，通過自己的所見所聞來構建出整個世界體系，閱讀的書籍、觀看的電影、傾聽的故事、感悟的體驗、瀏覽的新聞等等全部都可以成為來源，從自己延伸到他人，最終形成一個宇宙，汲取自己的表演靈感。

於是，這就重新回到了方法派和表現派的根本區別之一：

方法派強調自己代入角色，甚至為了融入角色而不惜親身體驗，如同“活埋”拍攝期間藍禮躺在棺材裏八個小時一般。所以，每一次表演都消耗演員無數精力，沉浸在一個角色中無法自拔，甚至最終迷失自己。

表現派強調自己演繹角色，將舞台與生活區分開來，呈現出同一個演員對於不同角色、不同經歷以及不同情緒的詮釋。自然而然地，演員可以真正地達到一人千面的巔峰，遊刃有余地在不同角色之中切換。

換而言之，即使沒有沉浸式的角色體驗，藍禮同樣能夠完成表演；而且還比以前倫敦西區初出茅廬時更進一步，能夠使用方法派的詮釋來解讀出表現派的情感，進而提高自己的表演質感。

故而，“星際穿越”的庫珀一角，對於藍禮來說根本不是問題。

即使沒有任何參考對象，但悄無聲息之中，他還是抓住了家庭氣氛和親子關系，以自己的方式詮釋了出來，並且輕描淡寫地就將全局牢牢地掌控在自己掌心，這一份能力絕對非比尋常，側面就可以看得出來，藍禮的表演能力有了質的飛躍。

剛剛，整個拍攝都顯得輕松自然，絲毫感覺不到表演的痕跡，完完全全就是一個普通家庭的早晨日常。這就是藍禮現在的功力。

提莫西因為自己的緊張和忐忑，在順風順水的拍攝中居然意外與鏡頭對視了，就好像藍禮當初拍攝“太平洋戰爭”的第一個鏡頭般。一般來說，除非是“大空頭”、“死侍”這樣打破次元壁與觀眾直接展開對話的特別作品，否則直視鏡頭就是破局，必須重頭再來。

如果是其他劇組或者其他角色，藍禮勢必就將和提莫西聊起自己當初的經歷，緩解氣氛，排遣壓力；但現在藍禮是提莫西的“父親”，即使父子如同朋友般相處，有些話有些事的做法終究還是不同，所以，藍禮沒有主動提起這件事，而是以不同的方式進行處理。

“不用在意鏡頭，你需要看著你的妹妹。保持專注就可以了，記得嗎？你現在正在故意搗亂，淘氣鬼。”藍禮語氣帶著一絲責備卻不至於嚴厲，溫和的語氣小小的打趣一番，“淘氣鬼”其實就是麥肯芝的下一句台詞，現在藍禮就把台詞安插在了提莫西身上，工作人員們都心領神會地輕笑起來。