第716章、先生存，再藝術

說穿了，萬長生表現出來的就是一個技藝精湛的民間藝人水準。

只要對繪畫有點天賦，在國內任何一個景區都能看到這樣的民間藝人，他們沒有那麽多探索藝術深度的思路，就是給遊客畫像，或者給遊客雕刻飛天造型，數十年如一日的做同一件事情。

就像賣油翁一樣，當他們把技藝簡化到就那麽一招鮮吃遍天的時候。

再簡單的技藝也都能變得神乎其技。

現在很多抖音小視頻上面那些匪夷所思的畫法，譬如一筆寫出幾十個福字，反著也能寫出千姿百態話語的那些技巧，民間藝人裏面做糖人、畫糖畫，捏面人的精湛技藝。

都是這麽來的。

但這真不是藝術。

看著好看，過程驚嘆而已。

藝術應該是有思想，這尊雕塑要表現什麽內涵，而不是雕得五顏六色像不像，這幅畫包含了什麽沖突，講述了什麽觀點，這段舞蹈傳遞了什麽情緒，歌聲賦予了什麽感情，這才是藝術。

萬長生就是個從民間藝人、傳統書畫印文人向藝術家轉變的標準案例。

上一位最出名的這種民間藝人變藝術家就是齊白石。

大多數民間藝人跨不過這個升華到藝術的坎兒。

各種專業科班出身的藝術家也瞧不起手藝人跨界轉型。

所以萬長生才顯得這麽特殊。

趙磊磊就是這麽解釋的：“我們可以說萬長生這張近乎於素描的表現沒有感情，他用近乎於冷冰冰的手法詮釋了這道美妙的側影，但你能說他不是藝術創作嗎？模特並沒有這個動作，他只是借鑒了外輪廓的特點，再利用黑底的表現能力，迅速展現了這樣一幅很具有可看性，很具有美感的作品，這是他個人風格的一個特點，他一直固執的認為，美術首先是美，然後才是表現技法的技術問題，對嗎？”

萬長生演得感激涕零：“您說得太對了！”

美術生們見慣了萬長生從不跟人爭論的憊懶性子，很想笑，可是看官員們假裝聽懂了認真的點頭，只好艱難的忍住。

趙磊磊才不是要萬長生糊弄呢：“可是我的態度不一樣，我更希望你們能夠傾注你們足夠的情感進去，憤怒、憂傷、激情、沮喪、歡快，各種各樣的情緒都可以體現在你們的創作中，而且就像電影裏面悲劇最震撼人心一樣，美術作品也同樣是某些悲傷、憂慮的情緒更容易感染人，這就會造成你們未來藝術之路的選擇……對嗎，萬長生？”

萬長生被逼到了墻角，只好正經點抵抗：“生活已經很苦了，自娛自樂畫點憂傷憤怒的來排解下情緒無所謂，公開發表，傳遞給觀眾的作品，我個人還是傾向於帶去歡樂和美，傳遞灰色陰暗的情緒並不是藝術家對社會應盡的責任。”

有美術生馬上：“就像小醜一樣，給人世間帶來歡樂，自己卻酸楚自知？”

萬長生這方面的缺點就不如有些城市學生那樣知識面寬闊，他見過的小醜估計也就是鄉下戲班子裏面的白鼻子吧。

但其他人立刻就擴展開來：“怪不得畢加索當初畫了一系列的小醜作品，表達了很多情緒。”

趙磊磊順勢展開了講解：“畢加索的小醜系列正是在他內心比較苦悶……嗯，就是沒多少人買他畫的時候，還比較窮的時候，內心展示，我們來看他1903年到1906年的作品特征……”

現代化教室就是能在旁邊的大屏幕上馬上調出畢加索的作品集，來隨手講解，這套設備是去年開始上的，就是大美用得嫻熟了，蜀美年底才開始裝，也算是趙磊磊上任以後的新氣象之一。

果然連萬長生都興致勃勃的看見藝術大師在初期那種憂郁和悲傷的灰暗體現在作品上，藍幽幽的。

可是僅僅過了一年就開始呈現粉紅色，哈哈，泡了個美女戀愛了！

再過一年畫作蓬勃豐富多彩，那就是被闊綽的畫商給買了一大批畫……

學生們都樂起來，趙磊磊指萬長生：“所以你們這位師兄的思路就是盡可能協助美術生們解決經濟問題，沒了後顧之憂，才能創作出更美好的作品，對嗎？”

大美社的小夥伴趕緊點頭。

趙磊磊卻笑著叮囑，還是要喜怒哀樂都有，這才是完整的藝術表現力……

他一邊說一邊還在畫著的，也就是趁著萬長生這一段，跨過他油畫表現比較枯燥的中間階段，開始呈現畫面特點，充滿情感的畫面。

萬長生不吭聲了，認真傾聽汲取，不同藝術形式表達的思想都可以兼容並包的學習，好比他跟趙磊磊、老童在有些看法上並不一致，但這並不妨礙大家肝膽相照的共同為藝術事業努力。

貝赫耶卻趁著大家都沒注意她，就偷偷繞過來看萬長生剛才畫的畫，輕輕撇嘴對哈雅特示意下，秘書助理就默默點頭表示明白，待會兒肯定要買下的。