第442章、誰還不是個破拆小能手呢

處處都能看見中西合璧。

仿明式冰裂紋，就是很多明清家具的屏風、櫃門、漏窗隔斷造型，那種看似淩亂的交叉分隔，很有傳統特色。

這裏用到大地毯上。

看似現代風格簡約線條的建築主體，卻對應南方園林山水經典的飛雲石。

還有園林景觀裏面常見的祥雲窗，呼應新中式風格的家具，但過道上卻配了一張抽象派大作。

這張貝聿銘以私人交情請來的華裔大師親手作畫贈送。

看起來就像是把墨水亂灑在了畫紙上，頂天立地的巨大幅面，在這裏就是面屏風，很多客人也許看都沒看就略過。

萬長生卻帶著小夥伴們，駐足跟前：“有什麽感想嗎？”

不管知不知道這幅畫來歷，所有小夥伴幾乎都有種相似的感受：“妙趣天成？”

“有些東西是命中注定？”

“對，就像我命中注定遇見了老大……”

“哇，好久沒聽見這麽清新脫俗的拍馬屁了，羅有道，你真是變了！”

能讓羅有道這麽內向又拙於表達的男生，說出這種話，應該是有感而發。

因為從香山地鐵站過來只有一兩公裏的上山距離，走出站台那一片的餐館、旅遊紀念品商店，為了跟已經到達的小夥伴會合，萬長生他們就步行上山。

哪怕天色已經黑了。

或者正因為天黑，這樣步行上山的路上，可以遠眺的山川白雪皚皚，樹林卻挑起一點點墨色。

畢竟下雪還不到二十四小時，也沒有大到立刻厚厚幾尺，地形地貌、層巒疊嶂，銀裝素裹下還有樹林、溝壑的暗色。

真是大白天來看，可能就是另一幅景致，夜裏被高度概括成黑白兩色，白色還不那麽清晰的感覺。

當時走著，大家就有點欣賞的味道。

現在站在這幅巨作面前，就豁然開朗。

這種墨色灑在雪白畫布上的感覺，不就是夜色中的雪景嗎？

換做你是畫家，你能用什麽樣的方式表達此情此景？

油畫具象的寫實？

壓根兒就看不清啊。

國畫工筆？

連色彩都沒有，就黑白兩色。

所以這張黑白油畫，隱隱然的居然是老童那種路數，用油畫的方式，展現了國畫黑白意境。

可又完全跟國畫沒關系，因為這是純抽象的畫面，跟亂潑似的！

連國畫大寫意起碼的神似都沒有。

連萬長生這樣的水準，如果不是剛才步行走上來，肯定都體會不到這幅畫的妙趣。

大家幾乎下意識的認定，這位畫家一定是在雪後畫的這張畫。

真正體會到了香山積雪的意境。

早一天來可能都沒有這樣的感受。

要知道這張掛在中庭通往戶外園林之間的名畫作者趙無極，堪稱迄今為止最成功的華裔畫家，作品價格是迄今為止的華人最高價，一生作品總價大概也就百來個億吧。

這一幅甚至不是八十年代的中國能買得起的。

偌大個國家那會兒只有區區幾億美元的外匯儲備，用到民生國防上都捉襟見肘，怎麽會花幾千萬去買這樣的畫。

沒錢談什麽藝術。

所以開業時候還被飯店經理笑稱：“這樣的畫，我也會畫……”

只能說那會兒還能尊重藝術，就不錯了。

也只有到了現如今這樣國泰民安的時代，大家才有余力站在這裏討論藝術，領會藝術。

那些年代的藝術家，如果不放棄自己的藝術浪漫，就只有成為海外遊子。

因為戰天鬥地的奮戰年華，容不得那麽多才子佳人。

這就是不同的時代，不同的機遇。

當小夥伴們在驚嘆這張畫的時候，萬長生嘴邊卻難得的浮起點復雜表情。

冷笑或者哂然都說不上，但終歸是有點感慨的，也許這就是他從來沒有自視甚高的原因。

藝術家終究是要為這個社會付出的。

藝術存在的價值，不是為少數人歌功頌德，也不是成為少數人的玩物，應該為普羅大眾服務。

這是一個廟守掌管觀音廟的時候，就應該明白的道理。

有天賦，有才華的藝術家，當然有資格在艱難的歲月轉身離去，追求自己的價值最大化，這絕對無可厚非。

但有些人卻從來沒有心系過這片土地，只是在這麽多人從煉獄中爬出來重塑輝煌的時候，才裝模作樣的歸來。

那樣的回歸，對這片國土沒什麽意義，甚至是種嘲諷。

一直待在蜀中的青年藝術家，對這點感觸頗深。

在他的心裏，更崇尚那些留下來，默默耕耘，竭盡全力保留藝術、維護藝術的人物。

這才是國家的脊梁。

不過這會兒，他在意的還是這種中西合璧探索，偉大的建築師、著名油畫家，都在國外很多年，對中西方文化理解很深。

萬長生這土財主也就去過一次意大利，浮光掠影的看了看外面的世界，最多算是有點輪廓感受。