第二十六章 《亮劍》，我來了

本是小混蛋這個角色在劇中出場的第一場戲，在拍攝的時候被放在了最後一場，一大早滕文帶著群演先將周曉白和閨蜜的戲份拍完，別看是置身場景之中，她們兩個的戲跟其他演員根本不需要同框，只是簡單的幾個對話。

展現那個年代的特點，特殊的歷史印記和符號是重要的坐標點，芭蕾舞《紅色娘子軍》的全國公演，是一個很明顯的歷史坐標點，能夠增強觀眾的代入感。

小混蛋第一次亮相，李奎勇第一次亮相，黎援朝也是第一次出場，鐘躍民和張海洋這樣一對未來幾十年都交集在一起的朋友，也是在這一場戲化敵為友正式認識。

大群戲，每一場都有著它獨特的視角，也符合觀眾‘看得爽看得過癮’的視角。

周樂一直等到上午十一點，才到他的戲份，將腦中所有亂七八糟的想法暫時扔到一邊，閉著眼睛腦子裏全都是這場戲如何去演繹。

劇本上只有台詞，現場演員如何站位，先是需要導演對於鏡頭的調配，之後是演員之間的配合，要進入到台詞所對應的語境之中，形成一個立體的畫面感劇情。

從文字到影像，說是導演的工作，實際是演員的工作。

周樂看了看角度，小混蛋整體戲份拍下來，他在劇組至少在滕文的面前是有一定說話的資格，有什麽想法怎麽拍，別超出滕文給他劃定的圈，越到後來給他的自由度越高，在這個圈內，滕文反倒希望演員可以有一些天馬行空的想法和表現。

帶著的幾名群演，都是當初一起招來的跟組群演，周樂是絕對的核心，他早就在現場找好了角度，帶著人，沿著墻角最快速度入鏡，在黎援朝等人剛有所反應的時候，人已經沖了上去，直接勾住黎援朝的肩膀另一側，這邊手裏的刮刀，頂在了他的肚子上。

身高，決定了這樣一個動作，一氣呵成的完成，且將黎援朝和小混蛋之間的距離，拉近到旁邊人不能夠插手的地步，不管誰出手再快，都不會比小混蛋手裏的刮刀造成殺傷要快。

滕文沒有喊停，所有人都在狀態中，也都繼續表演著。

“誰動我捅死他！”

“黎援朝，我這幾個兄弟也想看芭蕾舞，以前沒看過，聽說跳舞的娘們兒都不穿衣服，是嗎？”

“不愧是大名鼎鼎的黎援朝啊，刀都頂肚子上了說話還這麽橫啊，我沒別的事，我要不找票，我到這來幹嘛啊，比你的票留給我。”

最開始的設定，一個一個拍，另一個給後腦勺配合對方拍攝，周樂這小小的勾肩動作，讓這既定的方式不需要執行，大家看到導演沒有喊停，心中都對周樂的膽大唏噓，這在現場稍微打亂導演既定部署，可是‘腕兒’才能做的事情，不過看這樣子，導演似乎很滿意。

“停一下，攝影機的角度，調整一下，就這麽拍，小孫，你調整一下。”

飾演黎援朝的演員被滕文點名，誰都看得出來，剛剛那幾句台詞下來，包括整個現場的氣場，全都在小混蛋一個人的身上。

是，這場戲是小混蛋出彩的戲份，可你黎援朝也是大名鼎鼎的人物，如果演不出來那種感覺，完全你就是小癟三碰到狠角色，這場戲也就廢了。

虧得這部戲的設定和原著小說有差別，黎援朝被設定成為一個搖羽毛扇類型的人物，只要別露怯，表演出帶著一定冷靜的狀態，即可過關，畢竟後面還有鐘躍民和張海洋的戲份，這兩位可是不會給小混蛋手裏的刮刀給嚇住。

幾個大老爺們，一場血氣方剛的戲，就算不談演技，真去身臨其境的本色演出，都不會演的太差。誰還沒有年輕過，誰還沒有過血氣綻放的時候，這場戲大家都憋著要好好演，若不是劇本有限制，導演也三令五申不要演過，他們有好些方式讓這場戲看起來更加的熱血沸騰。

劉火華的戲非常好，隨便一調整就將自己主角的形象樹立起來不可撼動。

連奕名的戲也不錯，這場是配角，沒有淪為路人甲。

唯獨是黎援朝的扮演者，真的是被壓戲了，被一個群演給板板整整壓戲，他在戲中還能自己解釋給自己聽，這場戲我是弱勢的一方，本就該如此。

旁邊的局外人都看得真切，這場戲是完全被壓了，滕文喊了兩次卡，自己看了看拍攝出來的素材，喊著又拍了兩遍，選擇結束了這場戲，讓已經餓壞了的劇組成員，正式放飯。

從十一點拍到一點，兩個小時，拍出來的戲份其實在劇本上還不到一頁紙。

“對不起了，黎援朝，那你得送送我。”

周樂也是一種靈光乍現，拍攝的時候會有一些下意識的行為，有的拍砸了需要重拍，有的則不經意間成為經典。