第六十八章 開機（第2/2頁）

“大家靜一靜，我們開機了，燈光、攝像、道具準備，演員入場，場務準備。各單位聽我口令。”

場記拿著喇叭扯嗓子喊。他每喊一個單位，相關負責人都一一回答。

“Action！”

隨著場務打板，攝像機繼續轉動，正式開拍。

劇組人員也都安靜的看著拍攝……

第一鏡頭就是黃蘭登率眾追緝唐仁，然後唐仁奮力逃跑，嗯，一上來就玩這麽大！

還是挺麻煩的，演員要不停的跑，攝影團隊也要跟上……

但這個鏡頭應該已經演練過好幾次了，所以，最終呈現也還可以！

“不錯嘛！”

沈旭東看了一眼鏡頭，先誇了一句，然後道：“鏡頭景深很到位，但特寫轉化為中景的這個鏡頭太唐突，最好加幾個特寫……我要讓觀眾身臨其境！”

“好的，我加幾個吊臂？”

“行……一定要捕捉好特寫！”

說完這些，沈旭東走到王寳強身邊：“你有點收著了，稍微放一點，唐仁的性格是膽小怕事，所以遇到追緝，一定是慌裏慌張……你不能仗著知道後面的劇情，就不表現慌張了！”

“我有表現……”

“但是太收著了，再放一點……”

“好……”

“不急，我們慢慢來！”

寳強是典型的體驗派，你得給他時間進入角色，一旦他進入了，怎麽都對！

這個就要求他要先從上一個角色走出來，上一個角色是《泰囧》裏的寶寶……

沈旭東確實不著急，《唐探》明年春節档上映——已經定好档期了……

嗯，逼著《西遊降魔篇》另外選擇一個档期……

……

其實，所謂的導演調教演員，就是讓演員呈現出自己想要的狀態……

要做到這種，首先導演要對演員呈現有一個具體的指標，並且要做好撕破臉的準備……

所謂的撕破臉就是跟演員表現理念沖突的時候，必須要說服演員！

不是所有的導演都有這種勇氣的，香港影評人李焯桃就曾經批評許安華：“她對自己已完成作品的批評十分嚴厲，卻對作品產生時的要求不夠嚴格……”

許安華就是很典型的例子，從的訪談裏最常看到的口頭禪就兩個字，“好煩”，從30歲講到70歲。

不會跟被動的演員講戲，好煩；

涉獵新的電影類型，不懂調度，好煩；

劇本找人寫了幾稿都不對，好煩。不想爭票房，卻必須要妥協，好煩；

不想計較得失，不想看重名利，但奈何電影圈就是個名利場，好煩；

她只好跟記者大吐苦水，“除非你撒手不幹，去做和尚，做尼姑，不然做人就是這麽煩。”

其實就是她性格過於隨和……

她是一個願意讓演員自主發揮的導演，有時候導演與演員的對角色和表演理念沖突的話，多數也是演員自主發揮，所以，跟她合作的演員，本身表演經驗十分豐富，有很多閱歷，會更好！

《女人四十》的主演蕭芳芳、《姨媽的後現代生活》的主演斯琴高娃、《天水圍的日與夜》主演鮑起靜等……

你覺得她吐槽湯惟，很不合理？

呵呵，她之前吐槽過自己的《客途秋恨》，聊到演員的表演，直言“演員的演技就一般般”。

要知道這部戲的女主角是張曼鈺，女二號，也就是女主的媽媽是陸小芬，當時已經貴為金馬影後，還是被許安華吐槽得體無完膚——演的真差，然後又吐槽自己‘很多時候我約好演員講角色，但自己都不知道講什麽好！好煩，我不習慣講。’

《幽靈人間》也吐槽過舒其‘狀態很差，整天睡不醒，樣子很疲倦，很悶’，順便反思了一下‘後來我考慮再三，沒必要同她吵架，否則吵完架，以她的狀態，有可能失蹤不出現！’

這就是性格偏軟的導演……

沈旭東不太一樣，他就要求演員必須要達到他的要求！

差一分一毫都不行。

所以，一天下來，王寳強身上青一塊紫一塊的——動作戲麽，肯定會受傷的。