第四十七章 首周8200萬

好吧，現階段，資本對電影、電影市場顧慮重重，不敢貿然進入。

很好理解，利潤不夠。

你看，以天美最賺錢的《曹操》來計算，成本2500萬美元。

海外版權銷售4600萬美元——包括海外票房分賬。

內地票房2.04億，電視版權、音像版權加一起3500萬……

扣除宣發、制作成本後，凈利潤超過1.5億人民幣！

看著很高，但從制作到上映，一年周期……

到了《趙子龍2》，利潤下降到了8000萬……

——內地票房1.68億……

後續的《關雲長》利潤能有多少，誰也不敢保證！

天美公司很牛逼吧，號稱天美出品，必屬精品。

但是《愛有來生》、《南星客》都虧損了……

今年票房排名第三的《人在囧途》以1.78億收官，票房看著很高，但一算利潤，不到7000萬！

賭性太大，利潤空間有限……

究其原因：內地市場太小了，容量不夠。

尤其與互聯網企業一比，不值一提。

人家投資美團、京東，一投就是大幾億美元，收益也猛的一筆！

《人在囧途》從策劃到上映再到利潤到賬，兩年時間。

幾百人忙活了兩年才賺了7000萬，這玩意還是盈利率排名前三的存在！

國內獨一档哦！

後世不同，後世一部電影幾十億，真的能賺錢。

《滿江紅》利潤高達14億！

14億誒，好多企業一年的收益也達不到這個數。

而且，即便電影票房賺不到錢，在場外也能賺到，所以影視圈與資本紛紛勾結，創造性的提出了金融＋電影，互聯網＋電影等等概念，一起割韭菜。

但現在還不行……

本身的體量達不到資本的要求……

不過，沈旭東還是跟熊曉鴿、沈南鵬等人互相留了聯系方式，下一次見面，估摸著就要認真討論蓋大樓……不是，投資的事情了！

……

“我覺得很扯淡，電影人本質是服務觀眾的，怎麽可以要求觀眾改變？你不能讓他們去看藝術片，觀眾有自己的選擇，如果他想看，他會去的。”

電影節，還是有媒體關注商業、文藝之爭。

然後問了沈旭東。

最近有不少專家批評沈旭東過於商業化，庸俗之類的……

很正常，《重返20歲》在很多專家看來，屬於沒有意義的電影！

一部沒有意義的電影就是爛片。

“電影為什麽要有意義？《低俗小說》有什麽意義？《揚名立萬》有什麽意義？”

“電影和音樂、舞蹈、文字、繪畫等藝術並沒有什麽本質上的不同，只是在不同的歷史時期，先後成為人類察看世界的一個姿勢，我有時候會想，一百年後，到底還有沒有電影……也許出現一種新的娛樂方式取代了電影呢！”

“而且，我又不是沒寫過偏文藝的劇本，《傑出公民》、《飛行家》都是很獨立的劇情片，但過於小眾……”

采訪的記者反駁：“徐婧蕾說小眾也是有意義的！”

“是啊，當然有意義，但商業電影就是大眾化的……我們現階段的主要任務是服務大眾，而不是把電影變得小號眾化……”

“我其實一直懷疑一件事，很多自詡專業的影評人，到底享受的是電影，還是享受影院裏就坐著兩三個人那種感覺？”

“那你自己怎麽評價《重返20歲》？”

“一部新的類型片，這鐘奇幻喜在設定可以加上各種元素，比如說男女主角互相變身……或者會互相穿越時空……”

……

是的，《重返20歲》再次被很多專家詬病：缺乏創意，沒有意義！

缺乏創意指得是‘創意部分來源於好萊塢類型片《重返17歲》、《女孩夢三十》……包括《童夢奇緣》’……

呃，說的有道理！

創意上確實雷同，這玩意洗不掉，也不用洗。

至少人家沒有直接給你扣上‘抄襲’的帽子

一旦抄襲的帽子扣上了，很多人真的會信以為真的——至今一堆人覺得《夏洛特煩惱》抄襲《佩姬蘇要出嫁》，覺得《我不是藥神》抄襲《達拉斯買家俱樂部》……

自媒體蓬勃發展後，很多看電影電視劇太少的人，往往是認不清什麽叫橋段什麽叫抄襲，在他們眼裏，他看的第一部此橋段電影，就是這個橋段的開山鼻祖。

自己見識少，還覺得自己很正義，蠢貨！

沈旭東特意發了博客解釋了一下：其實，電影拍到今天，已經沒有什麽故事是沒拍過的了。

現在電影不要只看所謂的“情節”，尤其是那些細枝末節，很多時候無法避免會出現的“情節”和畫面，構成一個電影的不只是故事，而更重要的是講故事的方式。