第1169章、神仙打架的最高境界當然是自己打自己

真正的才子是讓目前各類媒體上的熱炒的三部作品，都是羅伯特創作！

就是恰恰在這個八月中下旬的時間點，整個花旗最火的影視劇話題都是羅伯特！

強勢上映的火爆槍戰動作片《生死時速》，正在苦苦支撐勉力對抗的迪尼士動畫大片《獅王爭霸》，現在得到整個薪鄉文化各界異口同聲驚嘆不已的劃時代歌舞劇《了不起的蓋茨比》……

在完全不同年齡段，完全不同文化需求的觀眾群體都激發出巨大影響力！

自己跟自己打架了屬於是！

其實當下這三個因素撞車，每一環都是荊小強無意中達成的。

自從打通了哥倫比亞影業的北美院線，荊小強的確在有意識的控制電影上映。

《殺手不太冷》趕緊面世，就是為了給《諜影重重》、《不可能完成任務》鋪路佐證，用這樣小成本又都是外籍的電影，證明港產西片的優勢，才能讓傑哥、龍哥主打時候直接拿到更好的院線支持。

這倆連續上映，實際上不是最優解，能夠隔個半年對市場最好。

但王見王總得有意無意的比較，他們的團隊，背後支持擁躉都推動著要比較下。

好在最後都賺得不少，龍哥也本來就該比傑哥更有市場號召力。

所以荊小強把《生死時速》才壓了半年上映，盡可能拉開點時間，讓市場有饑餓感，順帶跟迪尼士示威。

誰都知道迪尼士每年都會強勢占領暑期档，今年的《獅王爭霸》就是從去年被擠過來的受氣包。

結果上映之後，讓所有人都大跌眼鏡，一貫叫好叫座的迪尼士動畫電影，今年居然走了麥城！

肯定有《生死時速》爭奪市場的原因，但最大問題還是迪尼士自己拉胯。

出於各種原因，花三百四十萬美元買了《獅王爭霸》跟《冰雪女王》動畫電影版權外加《加勒比海盜》的全版權之後，加勒比海盜是外包給了荊小強，兩部動畫電影的制作卻從未給他看一眼。

當然荊小強也不稀得看，他絕對沒那種我的作品就是我的娃，不能讓你們糟蹋的心情。

要讓老子多看一眼，那都得加錢，那是監制的活兒。

甚至跟主導了《獅子王》改造成《獅王爭霸》的卡登伯格那麽多接觸，荊小強都懶得多問一句。

反倒是卡登伯格偶爾抱怨過，他們在中國古畫風格上有點吃力。

荊小強也不問這古畫是什麽樣兒。

他敢於在這個暑期挑戰迪尼士，其實從二十年後的觀眾角度來看，《獅子王》的制作其實相當粗糙，屬於宮崎峻嗤之以鼻的那種有限動畫。

這部電影能在當年獲得全球近十億級別票房，最主要原因還是在迪尼士的營銷功底，好萊塢的文化輸出太強大，滿世界收割從未見過這麽氣勢宏偉動畫大片的廣大觀眾，特別是合家歡觀眾的韭菜。

電影本身情節老套簡單，內涵性上比宮老頭那些差遠了，但恰恰是最簡單粗暴的王子復仇記，才最容易得到廣告觀眾喜歡，全靠迪尼士套路化的配角出彩，然後豪斯·蒂姆的配樂起到了決定性的烘托功效。

那麽在這個基礎上又改一遍的《獅王爭霸》，還沒了豪斯蒂姆參與配樂的成品，荊小強就不認為對方有多能打。

既然你不仁，我就要讓你嘗嘗獨斷專橫的結果。

但他真的沒想到會如此拉胯！

也許卡登伯格早生去意，在這個關節點上又被重制搞得心浮氣躁。

等荊小強他們悄悄去電影院看過《獅王爭霸》簡直瞠目結舌，這特麽都是啥呀。

當初歌舞劇場版的《獅王爭霸》，是從HK文化中心起步的翻版《獅子王》。

荊小強那會兒只想搭著HK的路子到百老匯搞錢，又有黃叔等一幫有才華的文人編劇幫手，百分百的中國風。

醒獅造型的主角擬人化，背景板也全都是水墨山水密林的手筆。

在百老匯都讓各界驚艷，原來華人天地不僅僅是唐人街的牌坊和青瓦紅檐，還有這麽藝術味兒的繪畫風。

然後弗蘭克被荊小強忽悠，便宜買過去換個皮兒就是《獅王爭霸》，改動成本可以降到最低。

CEO覺得可能技術上不復雜，吩咐下去做出來卻是另一回事。

讓荊小強自己來，都搞不定水墨風，更別提醒獅造型背後蘊含的文化細節，除非黃叔他們這種老文人才會頭頭是道。

迪尼士制作團隊哪怕找了華裔來協助，最後出來也是不倫不類。

特別是為了表現前半段那種弑兄奪位的劇情，色調有點陰沉，用在色彩斑斕的《獅子王》沒什麽，本來就比較素雅的水墨風已經被搞得走了樣，還暗淡些那就是陰間濾鏡了。

沒準兒還真是動畫師們下意識的印象裏覺得那就是個落後愚昧的灰暗國度。