第493章、我有雄心嗎?

可能也是剛剛好今天的表演地不在什麽歌劇院、音樂廳,而是音樂大學。

荊小強這番做法竟然有點像是在上課。

如果他真是個學者,居然敢來這種古典音樂大本營講這種大逆不道的謬論,直接打飛了出去。

但現在他是以歌者的身份來表演。

而且是力壓全場,沒誰唱得過他,他說什麽都有理!

嗯,就是一力降十會的那種。

因為隨著《Faded》之後,他才開始真正眼花繚亂的演唱炫技!

成人抒情歌曲《When We Were Young》。

充滿激勵能量的《Let it go》。

溫情柔和的《When you are old》。

因為只有一把吉他,搖滾就算了。

但興之所至,荊小強也能把吉他橫放,彈古箏那樣,來一曲《滄海一聲笑》!

一連串的流行音樂之後,徹底把普通觀眾的吸引力拉過來。

從粉絲應援,轉變到了欣賞音樂。

真正把羅伯特和台上的樂隊當成主角的時候。

荊小強才忽然對樂隊示意:“《victory》,謝謝。”

已經在台上坐了快一個小時的樂團趕緊翻樂譜。

作為《羅伯特·KING詠嘆調LIVE》專輯中唯一的非詠嘆調,但也是交響樂團才能達到的氣勢磅礴。

他們肯定有練習過。

整個觀眾席徹底震撼了。

如果他們曾經把宮澤演唱的那種荒腔走板叫做歌曲,叫做音樂的話,現在應該有全新認知了。

甚至包括坂井清泉在內,都對音樂有了新的感悟。

她偏重於歌詞的表達,某種意義上其實是焦盆古典和歌的思路,也是中國古代詩歌的思路。

著名的唐詩宋詞,都是要唱出來的,樂府詩集裏面更是民歌合集音樂示範的意思。

孔子都是音樂家。

那些著名的詩人,按照今天的標準,都屬於歌詞作家。

焦盆的和歌也類似,坂井就是這種類型。

音樂本身的力量還是被她低估了。

前排就坐的專家教授們卻不約而同的悄悄坐正。

因為他們知道之前都是序章。

正餐現在才開始。

沒錯,一首《我的太陽》舉重若輕的拉動了男高音的展示。

前排已經群體後仰,被陽光照耀到的那種不由自主動態。

然後《今夜無人入眠》,也很著名。

所有的觀眾都聚精會神,哪怕從未聽過歌劇、美聲,這下也覺得斯巴拉西!

結束的時候,全場都有種在音樂海洋蕩漾的暈乎感。

估計是被聲波武器傷了腦細胞。

只會跟著前排一起鼓掌。

使勁鼓掌,才能表達自己如聞天籟的激動。

這時候荊小強一擡手,他們就會立刻安靜得掉根針都能聽見。

他卻開始講故事:“歌劇裏面有部著名的作品《蝴蝶夫人》,講的是米國的軍艦……”

嗯,不一樣。

中國人遭受了百年的屈辱,那種不停被打被掠奪的痛徹入骨,讓現在的中國人堅決不做狗。

荊小強故意這麽講出來焦盆女人被米國軍人拋棄的故事。

現場一點民族憤慨都沒,全都是慎重其事的滿臉說的是捏……

感謝蘿蔔頭君給我們普及歌劇常識,請問可以唱一唱嗎?

對的,他們的藝術和民族、ZZ是分開的嘛。

荊小強就唱《晴朗的一天》,果然,這旋律不太著名,現場凝聚力就明顯下滑。

全靠跟焦盆有關,而且是女高音。

荊小強唱出讓人嘆為觀止的女聲了,才堪堪吸引住全場。

等荊小強再唱一首《費加羅的婚禮》中《你再也不要去做情郎》。

後面就有些觀眾去上洗手間。

這也正常,持續演唱一個多小時了嘛。

可前排的專家教授們就覺得極為丟臉,趁著間隙頻頻回望,看表情恨不得叫保安把出去的挨個兒槍斃掉!

丟人!

人家歌唱家都沒有休息,這是極大的不尊重。

可荊小強的目的就是這:“米國是這個星球最偉大的國度,他們是最懂得與時俱進,革新創造的,歌劇是不是變得曲高和寡,受眾群體越來越少,他們做出的調整就是,推出歌舞劇,讓可看性更強,所以跟《蝴蝶夫人》一脈相承,他們改編成歌舞劇《西貢小姐》,下面我演唱其中的選段《Bui-Doi》……”

果然,哪怕沒有完整的樂隊伴奏,這段不炫技,不高超,卻充滿感情的男中音,重新吸引到了觀眾們的注意力。

靠旋律,靠歌曲裏的感情,還有荊小強站在台上的表演,留在西貢的混血兒們怎麽辦,他們就是落到塵土裏的悲劇嗎?

滿臉悲憤和激昂的神態很吸引人。

故意先講述了故事,解釋了歌詞,才開始唱。

原本是想凸顯歌舞劇相比歌劇做出的改革,卻忽然發現前排的宮澤滿眼淚花!