第441章、比天高（第2/3頁）

曲目上有點糾結，荊小強列出五首著名詠嘆調，有兩首掌聲熱度差不多，有人都忍不住喊了。

荊小強來了句：“OK，成年人不做選擇，我們全都要！”

唉，可惜沒人懂他狠狠握住拳頭的梗啊。

龍哥也來了，他跟星爺鬥得方興未艾，也沒聽過這，正跟文化中心的各位一起擠在包廂，看邁克爾羨慕不已的眼神。

西城劇院少東家，現在覺得自己留不住羅伯特了！

因為在觀眾們驚喜熱烈的掌聲後，荊小強把兩首詠嘆調，都在沒有伴奏的情況下清唱完成。

本來瓦格納的作品就是交響樂性質，人聲很不容易穿透樂曲。

現在純人聲清唱！

觀眾們難得的聽清了瓦格納的詠嘆調，那叫一個新鮮！

再經典，再著名的曲子，能換個新鮮角度來傾聽，總是讓人興奮的。

最激動的是唱片公司老總和音樂總監，可以給個大價錢了！

各項疊加，三十五萬美元吧。

光是這盤專輯的瓦格納清唱就能保證後面好些年大賣！

所有搞樂理研究的都不愛寫瓦格納的論文。

艱難！

但唱得如此輕松又充滿韻味的清唱。

單獨拿出來再出個專輯？

商人是最無恥的。

休息了兩首曲子，艾利克斯也終於調整好情緒，樂團團員們都看著他呢。

再不演奏，咱們就要退場，不需要伴奏了嗎？

於是艾利克斯敲敲指揮棒，重新回到歌單上來。

莫紮特的《復仇火焰在心中燃燒》；

《蝴蝶夫人》中的《晴朗的一天》；

《費加羅的婚禮》中《你再也不要去做情郎》；

普契尼的《漫步街上》，這特麽可是非常著名的女高音；

……

最後在《浮士德》中的《小金牛之歌》中結束歌單。

是詹妮把這首詠嘆調放到最後，因為當年大都會歌劇院建成開演的第一部戲，就是《浮士德》。

有致敬歷史的意思，也有把羅伯特·KING推高定位的含義。

但最後的曲子，還是《victory》。

羅伯特·KING作曲……

這個是真的有點爆炸性。

你說唱得好，全音域，也就罷了。

你還作曲……

其實相當部分觀眾，是到西城劇院看過《獅王爭霸》的。

甚至有些人就是今天看過之後跟著一起趕過來繼續聽歌劇詠嘆調。

看黃金場的觀眾，和林肯中心的觀眾，有一定的重疊。

他們聽過這首歌舞劇裏的伴奏，宣傳冊上也有介紹，但在一整部戲裏面，不一定能注意到。

因為那邊表達的是羅伯特·KING，歌舞劇藝術總監，導演、主演，參與編劇、編曲。

其實大部分都是荊小強自己包辦的，只是他不想太驚世駭俗，所以編劇、編曲很多都跟黃叔他們共享。

本來也該人家的嘛，所以在HK那邊口碑極好。

年紀輕輕會做人。

可現在徹底瞞不住，那就不瞞了，攤牌了，利益最大化唄。

現在表現得越輝煌越閃亮，留下的名聲越大，未來滬海歌舞中心樹旗的時候影響力才越大。

是這個理兒吧。

現在看起來艾利克斯這裏已經有所感知，那就盡人事聽天命，可以收工了。

所以最後一曲，荊小強站在演唱位。

已經讓觀眾們集體期待，等到聽見他的女聲覆蓋，不驚訝，但依舊高潮叠起。

這回有歌劇院調來的一組女聲給他做和音了。

但荊小強卻又變，在女聲之後，轉身指揮和聲部，用手勢示意她們平滑下降，自己回到男聲！

就是他在在神聖的戰爭中動用過那種進行曲唱法！

模擬軍隊鏗鏘又雄壯的節奏感、層次感。

其實就相當於後期制作的一道道音軌疊加上去。

樂團演奏是第一音軌。

女聲吟唱是第二音軌。

現在的進行曲男聲是第三音軌。

艾利克斯秒懂他的意圖，立刻把和聲部接過去指揮，保證荊小強轉身面對馬蹄形全場演唱！

懂行的觀眾嗨了！

第一次看見音樂家在現場創作編排組合，而且明顯是沒有排練過的“即興創作”。

“在遙遠的地方！

在群山的深處！

在血色的夜晚！

在朦朧的睡眼！

軍人在激戰！

為了王者的榮耀！

沒有勝利

利刃相交

力量沖撞

身為勇士

毫無悔意

哪怕沒有人勝利

正是，雪融之際

正是，清算之時

遙遠異方

崇山峻嶺

血色之夜

睡眼朦朧

……

生而無畏

死而不悔

時辰已到

勝負難判

……”

一下就把整個格局，再一次拔高！