第387章、你是我的信仰

荊小強現在也等於是給高校搖滾樂隊指出了一條捷徑。

沒有很強的原創能力，就先玩改編、翻唱。

那麽多名曲老歌，先隨心所欲的改編這些歌曲，把自己擅長喜歡的元素加進去。

就改頭換面了成了頗具新意的歌曲。

只要不去碰國歌等具有特殊意義的歌曲，這是種很取巧的方法。

還有這樣的玩法？

國內目前還把各種歌曲看得比較神聖的那種。

官方怎麽樣，都得一板一眼的照著來。

文藝始終是要為大局服務的嘛。

可荊小強就是宣揚要玩兒：“誰規定了音樂的使命就一定要登堂入室，藝術的生命來源於群眾，音樂是讓所有人享受美好，任何樂器沒有高下之分，只要能夠給我們帶來歡樂，歌曲也是這樣，根據時代潮流做出新的改變，唱出新意，唱出快樂……都行。”

這首《康定情歌》新唱的效果太震撼。

大學生們都能跟著朗朗上口，又歡喜這種新瓶裝舊酒的新鮮感。

直接導致後面上台的樂隊，都在表演時候放松很多。

就是玩兒。

一旦跨過這個心理鴻溝，搖滾這種比較外放的表現形式，會立刻顯得歡騰許多。

大學生樂隊們也有種茅塞頓開的舒展。

學歷高，理解能力就是強。

好些樂隊都邀請了民樂手參與到自己的表演中來。

沒那麽多意義或者樂理上的考慮，就是為了豐富音色好聽，好玩。

台上台下都開始掙脫原有枷鎖。

誰說的搖滾就是歐美枝繁葉茂必須要照著學？

我們自己玩，不也行嗎？

誰能想到？

因為盧昆侖這個老外DJ的到來，啟發了《康定情歌》的民樂夾雜。

也啟發了翻唱、重新編曲這個後來司空見慣的做法。

結果順勢被荊小強用上，徹底顛覆了搖滾在國內的定義。

搖滾不是長發、皮衣、吉他加架子鼓，搖滾更不只是一個大喊大叫的沙嗓子！

只要節奏鮮明，四五個人的小樂隊形式，都能夠自得其樂的玩起來。

等到上午被喊過來的音樂學院大學生們，索性組成個全民樂小隊，上台唱《男兒當自強》！

有什麽不可以呢？

琵琶、大鼓、揚琴、二胡甚至嗩呐的組合，為什麽又不行呢？

對滾社來說，不吸納社會上的搖滾愛好者，對這種組合卻喜歡得很。

小毅他們作為音樂學院的提琴手、貝斯手、打擊樂手，喜歡搖滾，更喜歡玩爵士，就是因為受不了古典音樂、民樂當中那些嚴格的框架約束。

喜歡自由自在的音樂感受。

民樂一樣，練到他們這個專業級的高端，一彈一奏都有限制，音符錯不得半點，鼓點氣息節奏，樣樣都嚴格。

搖滾實際上是種自由自在的精神。

是種人生態度和哲學。

或者說，到中國，搖滾就是個皮兒。

至於是什麽餡兒，都行。

實際上，歐美搖滾發展史，不是也是從爵士、藍調、嘻哈什麽都跟搖滾串聯過麽。

那為什麽來了中國，就能按照我們的民樂改良呢。

平京不是號稱要把全世界都變成平京味兒麽。

民樂搖滾樂隊的《男兒當自強》，頓時獲得滿場喝彩！

那些沒能上台的樂隊都激動了，感覺又被打開一片新天地。

對帶頭大哥的景仰更如滔滔江水滾滾而來。

王峰更是站在後台幕布邊，渾身發抖。

荊小強還是唱完就下班。

既不輕賤音樂的威力，也不高看多偉大。

還叮囑余舒凡把盧昆侖接待安排好。

但顯然這個澳洲小夥兒，已經跟平京的高校樂隊們打成一片，特別是跟各種民樂手、少數民族樂手無比親近。

最後看到王峰的時候還調侃下：“找到感覺了嗎？”

已經在滬海、HK、平京都到處遊蕩體會。

更是各種演唱會、歌舞劇都旁觀甚至上台，又寫了數百首歌曲的王峰。

似乎正處在一個破繭重生的階段。

除了上台簡單收拾下，平時都蓬頭垢面的神叨叨。

這會兒開口也是：“能……把那老外給我嗎？”

總舵主的一言一行肯定都有很多人跟著看的，小毅他們幾個也在旁邊，都噗嗤笑。

王峰就像一群朋友中顯得有點格格不入的那種。

他很內向跟羞澀，思維方式和行為模式，時不時都有點短路。

起碼現在還什麽都沒，憑什麽要人。

而且那老外也完全可以自己去結識熟悉交流啊。

哪有這麽直接要人。

連他那幾個從小玩到大的發小，都愛拿他取樂。

荊小強也笑，說老實話，他除了王峰這名兒和《祖國》這首歌，基本不清楚王峰有過什麽作品，更沒看過他的表演。