第349章、價錢因價值而體現

這時候的HK文化中心集中了來自內地和港台東南亞，以及流動於全世界的藝術人才。

當然國際上頂尖的很少來HK。

主要是對東亞文化有探索心態，比較好奇的，優選RB，然後才是HK。

內地的藝術人才天生就低人一頭。

荊小強沒跟汪茜說，十萬港幣應該是看在這姑娘是他女人的關系，友情價。

而那幾位孩子的五萬八萬港幣，都是直接給他，然後荊小強自己想給多少給多少，類似於於包工頭。

因為內地出來的表演藝術家，這時候只能上難度，瘋狂的上難度，不顧身體機能，不顧未來留下傷痛的拼命上難度。

用別人做不到的難度來征服世界。

因為在文化內涵上，的確壓根兒沒有。

大家都是武術隊、歌舞團出身，能吃飽已經比很多人幸福的狀況下，五六歲開始練功，十四五六曇花一現的出成績，然後又讓給後面的十四五六，反正我們人多。

就是卷。

根本談不上文化底蘊、藝術鑒賞力。

再說本來交響樂、管弦樂器、芭蕾舞、現代舞、美聲唱法這些東西都是舶來品。

憑什麽比歐美更懂這裏面的文化藝術內涵？

再說也沒有這個環境跟氛圍。

這點跟歐洲，特別是俄羅斯東歐這些國家的小演員，閑暇時候都是拿本托爾斯泰、普希金之類文學名著熏陶自己，有很大很大的差距。

那就只能是藝術民工。

民工能有多大價值？

哪怕你一個人能扛十包水泥，大不了我請十個人扛一包，效率也能超過你。

所以就怪不得別人瞧不起。

我們的模式就不是培養藝術天才的。

也沒有給出思考的空間。

汪茜是急流勇退，反而進入到可以思考的狀態。

荊小強則是靠在紐約二十多年耳濡目染，身體力行的感悟提高。

那麽多東歐妹子幫他退火染色了。

總得熏陶留下點什麽吧。

最核心的還是在於胡德爾松演這個角色的熟練。

對荊小強已經近乎本能了。

他一人演兩個角色，被叔叔害死之前的獅王爸爸，顛沛流離重新找回自我，長大以後的新獅王。

畢竟這兩個角色幾乎沒有直接對話的場面。

算是從頭到尾，雷打不動的鐵主角。

荊小強現在試演的就是獅王爸爸，面對整座森林唱跳《男兒當自強》的場景。

他光著膀子，下面是練功運動褲，頭頂舞獅頭，但露出了額頭以下的臉。

舞獅的布蓋成了披風。

這一系列的造型也是他指定的。

因為歌舞劇是要唱跳的，面部表情很重要。

荊小強一點舞獅的底子都沒有，但雙手反扣，做出在地上昂首挺胸的四肢行走模樣，真就睥睨四方威震天下！

唱腔一起，雄心萬丈的獅王。

驕傲的大男子主義。

傲氣沖天的氣勢，就是他走在自己統治的森林裏面模樣。

其實為了表演連貫性，大多還是直立行走，但中間如何轉換的細節。

真得是演過無數次才駕輕就熟，順理成章。

這都是百老匯後來演這部戲積累了多少萬場的經驗！

被荊小強一股腦的捧出來，非常成熟！

所以文化中心排練廳裏，聽著他厚重鏗鏘的歌聲，立刻掌聲四起！

這部戲的成功已經沒太大問題了。

荊小強等於是給所有人做出了範本，如何處理動物擬人化的這些難點，他做出榜樣，大家都可以照著來。

實際上走到這個地步的舞蹈演員都不差了，編舞藝術總監們更有能力。

要的就是這樣的啟發。

這就是技術性難關，已經被荊小強破解。

汪茜馬上手舞足蹈的跟杜若蘭分析母獅子應該怎麽樣。

全場都在激動，全都有茅塞頓開的感覺。

可這就完了嗎，荊小強一曲唱罷，還是這個獅子頭戴著。

重新換個角度站好，示意重來這首曲子。

同一個人，同一首歌，同一身行頭。

可荊小強走來竟然變成了朝氣蓬勃，英姿勃發！

唱腔更是年輕不少……

王者歸來了！

明明造型大同小異，偏偏就能很輕易的分辨出來是獅爸爸跟小獅子的不同角色。

感覺連胸大肌都顯著年輕的形態。

演技炸裂呀！

全場掌聲激動又熱烈！

汪茜更認真的給自己人解釋：“這才是角色的揣摩區別，一個雄踞王座多少年的獅王，既然會被陷害，說明他除了老邁也有些自大了，要把這幾個特點表現出來，重新奪回王座的年輕獅王，充滿了鬥志昂揚。肯定又不同，我們的表演就應該隨著角色變化而轉變。”

歌聲也從之前的雄厚低沉，變得明快活潑，整個動態都變了。