第292章、是金子，總會發光

人是有情緒的動物。

情緒才造就了藝術……

極個別天賦過人，又閑得蛋疼的人掌握了與眾不同的藝術表現力，就成了藝術家。

所以藝術本來就是裝逼。

荊小強在舞台上把這種裝逼演繹到了極致。

他不胖，但接近一米八的個頭，現在八十多公斤還在增肌。

體重長得快還要脂肪少，在沒有瘦肉精的年代，他現在的體脂率還比較高，得逐漸轉換。

更主要是他這是朝著搏擊方向練塊兒，兼顧爆發力的同時還不丟靈活性。

所以看著臉不大，肩胸臂卻很壯，屁股還翹。

跳舞真的很有特色。

無論民族舞、芭蕾舞，還是現代舞，各個舞種其實對肌肉需求是不一樣的。

就像歌聲一樣，很難出現通吃的選手。

汪茜是民族舞出身，但很喜歡往現代舞發展，已經算是天賦異稟。

很少有像荊小強這樣兒的。

以前那個平京文工團練舞的小女兵不是也以為荊小強是疊羅漢的麽。

荊小強純屬靠著強大的肌肉爆發力跟胡德爾松的舞蹈表現力，自成一派。

別看那些男舞者很多苗條細膩，其實核心爆發力在長期練習中並不差，甚至在一些細小動作的寸勁爆發力很大。

荊小強就吃這個優勢，一件寬大的白襯衫，灰色運動大短褲，配白色高幫帆布鞋。

本來很有青春偶像劇的穿著，但體壯如牛就很有喜感。

但配上汪茜的舞蹈，卻讓人笑不出來。

歌者，舞者，始終都對望。

荊小強的動作其實不多，更像南美桑巴舞的放慢版，又有點《雨中曲》的腳步。

像是打電話的那個，又像是接電話的，大幅度的腳下滑步契合節拍，跟汪茜遙相呼應。

第一段歌詞的時候兩人起碼隔著十幾米的距離，各自聚光燈下的舞姿詮釋分手舊情人的心情。

可第二段換成英文演唱的時候，兩人開始手貼手舞蹈，標準的現代舞。

荊小強的壯實，徹底成了汪茜飄揚的基石。

似乎他手這麽一拉扯，背對背的汪茜就能從他後背滾過去，在空中飛躍！

熱戀的時候有多麽美妙，分手的時候，就有多痛苦。

那些爭吵、鋒利，在多年以後，當你回望曾經，就會發現，已經不再為其糾結，不再記恨，而會變得使然，變得可以坦然溫和的面對一切……

嗯，就像荊小強對白蓮婷的感情。

所以他看向汪茜的眼神也絕對是真摯的。

汪茜就更加放飛自己……

其實只要看過她們這個級別的專業舞蹈，就會發現個問題。

那就是行家能看得如癡如醉，外行普通老百姓就只會臥槽，姿勢好厲害……

看不懂那些肢體語言的寓意跟含義表達。

深奧難懂，本來就是專業人士裝逼的門檻。

但歌舞劇恰恰不是這樣，通過歌唱和話劇台詞，盡可能接地氣的表達這段舞蹈的意圖。

邊演邊唱邊跳。

勞動人民才看得懂。

從本質上來說，歌舞劇就是大幅度拉低專業歌舞門檻，盡可能接近市場大眾化。

不然以花旗二戰後的快樂教育模式，社會政治都降智化風行，連正版官方報紙都看不懂的大眾理解能力，誰能看懂高雅舞蹈啊。

這也是說唱、街舞大行其道的原因之一。

簡單易懂。

現在全場都看懂了。

哦，歌詞說得這麽直白了，這依戀、決裂、憂傷、如釋重負的表達，動作配歌詞，多簡單啊。

深邃動情的歌聲，唯美卻又不流於俗套的舞姿，這一刻堪稱珠聯璧合。

而且荊小強那種把中文和英文混合起來演唱的特點。

也讓這些以為他只會唱之前電視上主旋律歌曲的觀眾們驚喜不已。

以至於歌聲慢慢消散下去，全場都似乎在回味，好一陣才忽然開始熱烈鼓掌，然後不知道誰興起的齊聲高喊再來一個……

演唱會又不是耍猴戲，哪有重復的。

不過觀眾是真的喜歡入迷，排山倒海的歡呼。

陸曦一點都不覺得荊小強跟其他姑娘在台上含情脈脈的來電有什麽不妥，喜滋滋的轉頭拿傻瓜相機拍照紀念這種環境。

還給她媽炫耀HK那次也這麽受歡迎。

她媽也有專業眼光，不計較：“這個歌舞劇專業真的有前途，未來他們兩個可以多排點好劇目。”

陸曦居然開心的說好好好。

杜若蘭都用八字眉，加上復雜還不失尷尬的眼神打量這姑娘了。

那倆在台上又搓又抱，高接抵擋的互訴衷腸，您都不在意。

心胸比我還大呀。

潘雲燕主要聽那邊余舒凡給楊小娥講解這些歌舞專業性。

周教授跟研究生的評價就是，荊小強在竭盡全力的降低門檻。