第122章、王炸

如果說看見這一幕的歌手，這會兒還有點情緒。

心頭哀嘆這有多麽不公平。

師生關系，同單位關系，這不是擺明了黑哨裁判偏心眼嘛。

可等到荊小強開口一唱，所有人啞口無言。

用開口跪來形容，絕對不為過。

老梁先上，他是標準的文工團派美聲，唱的也是標準主旋律紅歌，美聲氣勢如鐘，氣宇軒昂得就像他穿上軍裝的樣子那麽莊重。

荊小強上台。

有評委馬上問這是表演服嗎？

倆軍裝評委立刻解釋因為這位選手還兼了通俗唱法，那個很特別，因為待會兒又要唱，所以初賽就這樣了，如果能進決賽，因為不是同一天，肯定會換表演服的。

周教授滿帶滬海老太太的喜悅細膩，根本不參與這種題外話。

黑色帶錦紋的旗袍外面羊毛開衫，還有串挺漂亮的珍珠項鏈，現在只雙手交握，把手肘放在桌面上。

已經提前擺好享受傾聽的姿態。

這個美聲比賽，還有麥克風。

荊小強都不想欺負人，或者說不稀得用麥克風影響自己發揮。

他現在對磚兒電視台的舞台繪景、化妝乃至設備都有點不信任了。

就因為站在那猶豫了下，白蓮婷被同學們裹帶著過來的時候，報幕正在飽含熱情：“……文工團選送歌手，荊小強，他演唱的曲目是《神聖的戰爭》，請欣賞！”

沒錯，荊小強直接選了首前蘇聯歌曲。

他依舊是先給樂團那邊深深鞠躬，然後才是評委席和觀眾席。

後者就是歌手們跟工作人員。

然後十指交叉環在胸前，有點像張三豐打太極球的起勢。

其實這是個類似芭蕾舞的起勢動作，胡德爾松練舞愛這樣，荊小強卻覺得有助於擴胸。

以定音鼓和大鈸展開的前奏，就有這麽恢弘。

已經把所有人的情緒代入，雄壯，激昂！

這首被譽為衛國戰爭紀念碑的經典之作，很多時候是用合唱的形式表達。

是很多華約國家合唱團必備曲目。

行家並不陌生。

可看著台上那個單獨的身影，心中剛有點疑惑。

就看見荊小強展開雙臂，仿佛把胸腔完全打開：“起來，偉大的國家，做決死的鬥爭……”

蘊含著怒吼般的厚重男中音，如同拍岸巨浪一般重重回蕩在演播廳！

這個初賽演播廳面積太小啦！

不少民歌、通俗歌手，不由自主的擋了下耳朵。

這就是美聲的魅力，把原本只是喉腔的發聲擴大到了整個身體。

小喇叭跟大喇叭的區別。

用一己之身唱出隱隱然的渾厚重音，浩瀚磅礴！

空間回響、混響肯定也起到了一定的偶然音效……

接下來就是層層巨浪拍欄處了。

二戰時期，前線已經死得屍山血海了。

亡國滅種之際，詩人寫詞，歌者譜曲，合唱團站在火車站高唱。

一群群疲憊的士兵，聽到這歌聲一下子都站起來，掐滅煙卷，靜靜聽完就奔赴九死一生的戰場……

合唱團一遍又一遍的送別一車車子弟兵。

一次又一次的隔著臨時拉起來的有線電話傳遞到陣地上。

一個又一個方陣的閱兵隊伍，聽著這首曲子，直接上戰場。

當時的歌舞團是要求到前線炮火下去演唱。

卻被視為蘇聯紅軍最寶貴的財富，容不得半點損失，投入到後方動員中去才能帶來更大的戰鬥力。

這可以說是文工團價值的巔峰存在。

荊小強也讓這首具有隊列進行曲特征的歌曲，一遍遍沖擊現場人的耳朵。

“讓高貴的憤怒，如波濤洶湧！”

“不讓邪惡的翅膀，飛進我們的心房，祖國寬廣的田野，不讓敵人逞強……”

“為人類社會的垃圾，準備好棺材……”

“這是我們的神聖戰場……”

非常強調情緒和氣勢，詞句卻非常簡單。

就是一小段一小段的反復。

如果太復雜了，當年那些普通士兵也不懂，後來合唱團搬上大舞台也是反復四次。

可荊小強卻把第一段用俄語，第二第三段用更符合美聲發音的意呆利語羅馬音，最後一段才回到俄語。

真不是他故意炫技。

選了俄語歌，他就唱啊，那些位評委啥的也帶合唱團當然熟悉這首歌。

驚訝你彈舌音也這麽好，不唱這個肯定不是原汁原味。

但你意呆利語感那麽好，不唱太可惜了，那就再編排個羅馬音的段落進去。

會者不難吧，就切換一下而已。

光是這兩種語感的交替，就已經秒殺全場。

過去呀半個世紀，前蘇聯到俄羅斯閱兵式上，僅次於國歌的第二歌曲。

只要聽到歌聲，就仿佛能看見那些高昂著下巴去赴死的勇士。