第10章、啊啊啊，嗚嗚嗚

周晴雲後來跟其他教授說起這個事兒的時候。

還難以置信：“有那麽個瞬間，我覺得他哪裏是十八歲的年輕人，似乎充滿了哲學禪意……”

但當面還是保持了教授範兒，上下打量：“以後，以後再說吧，你嗓子怎麽回事，是不是受過傷害？”

周圍的演奏家們都吃驚了，這叫受過傷害的嗓子？

不受傷害該什麽樣了！

荊小強想了想：“前……段時間好像有點不舒服，好像是被煙熏火燎了下。”

大多數火災的人，都是被呼吸道破壞窒息嗆死的，所以那個晚霞的時候，他的咽喉還有點不舒服，不習慣，只能彈著風琴哼哼。

周晴雲居然露出點喜色：“那就對了！你能不能唱女聲部，試試看，會唱什麽？”

荊小強自己也來興趣：“呃……莫紮特的《魔笛》第二幕場景三中的Der Holle Rache有沒有排練過？”

他還沒發那個德語單詞音的時候，周圍人已經嗨了！

莫紮特一生中四部歌劇的最後一部，也是最精彩的一部，寫完當年就生活窘迫，疾病交加，抑郁不得志的死了。

但這部喜劇最精彩的這場“復仇火焰”，就是一個怨婦歇斯底裏的咆哮。

想象下那種唱出來的歇斯底裏感覺，惡魔般的花腔，用女高音把聲部提升到驚人的高度！

村口街頭的那些潑婦們，覺醒吧！羞愧吧！

聽聽看最高級別的罵街是什麽水平！

周晴雲造詣最高的學生，也就是能唱，但是要問唱得怎麽樣？

唉，別說跟歐美比，隔壁小日……子過得不錯的小鬼子們都能吊打俺們。

這就好比外國人唱京劇，光是個語言發音就成問題。

周晴雲驚呆了：“你會意呆利語？！”

正宗的歌劇，就應該用意呆利語唱，道理還是跟京劇一樣，你可以翻譯成任何語言唱，但原汁原味才是正宗的不是？

歌劇、詠嘆調這種藝術表現形式，就是圍繞意呆利語誕生的。

連粵語都比普通話更利於歌唱。

所以學歌劇必須先學正宗的意呆利語，這是個門檻。

百老匯當然是以歌舞劇、音樂劇為主，但歌劇作為正統音樂、美聲唱法的巔峰存在，肯定也是百老匯表演的重要組成部分。

頂尖高手肯定要各種類型都涉獵下，更別提胡德爾松本來就是從歌劇轉過來的。

所以荊小強啊：“一丟丟……”

沒幾個人看他裝逼，因為交響樂團所有人都轉身撲向自己的樂器，催促找這一幕詠嘆調的譜子！

記住，這是女高音，女的都沒幾個能唱上去。

來個男的……

而且還是十八歲過了變聲期的男性。

周晴雲有猜測，但沒想到一鋤頭挖到了金元寶，不，是夜明珠，不，再高級點，是和氏璧。

聲音都顫抖了，雙手抓住荊小強的袖子：“好好唱，好好唱，現在嗓子還有什麽不適嗎，如果還沒有穩定，不要強行上，循序漸進科學用嗓……”

荊小強打個響指：“就試試嘛，好了沒？”

一片兵荒馬亂的抱怨：“哪有這麽簡單，譜子都沒有，還要出去復印，你早點說啊……”

荊小強翻白眼：“哪有這麽麻煩，算了算了，我自己彈。”

他實在是好奇自己這個嗓子到底怎麽了，胡德爾松肯定是頂級歌唱演員，歌劇、音樂劇是他的主業。

但女高音不是他的範疇啊，荊小強就是覺得自己的嗓子眼在躍躍欲試。

差不多有好多個樂譜架都翻倒在地那種，你自己彈？！

意思說你不但覺得自己能用意呆利語唱惡魔花腔，還會彈鋼琴，而且還能記得這譜？

從沒看見荊小強彈鋼琴的兼職樂手們都起哄了：“不是吧？！小強哥！”

荊小強艱難的把自己花襯衫從中年女教授的爪子裏面抽出來，還提了提松垮垮的沙灘褲，才坐到排練廳那台三角鋼琴前。

哪怕是架訓練琴，作為滬海市交響樂團的資產，已經很高端了。

他又得東摸摸西摸摸的熟悉下，一看就是好久沒彈的樣子。

鋼琴師都哀怨了：“要不，還是你把譜默出來，我彈，一時半會兒找不到譜啊……”

沒有電腦、智能手機的年代就是這樣。

也就西城劇院這幫老江湖遊刃有余，荊小強深吸口氣攤開手，閉目回憶了下。

落下去的手指比之前在家鄉中學教室裏面柔和多了。

哪怕在鋼琴師看來還有瑕疵，手指手腕也有些僵硬頓挫，但那絕對是荒於練習的原因，核心精準！

場景三其實更適合管弦樂表達，鼓手連忙跟上，有個大概記得譜的小提琴手跟上。

暴風雨來臨前的陰森氣氛迅速營造起來。