第91章 新專銷量

“這首真的巨巨巨好聽！”

對粉絲們來說,《烏鴉》可謂他們期待已久的一張專輯，他們迫不及待想知道，“翼”閉關的這半年究竟給他們帶來了怎樣的驚喜。

——事實是,《烏鴉》這張專輯依舊遠超他們期待。

點開第一主打《烏鴉》的瞬間，不羈卻有一絲陰森的節奏讓他們瞬間身處中世紀的古堡，烏鴉立於枝頭，輕嗅著黑夜與鮮血的味道。

“一種羽翼不豐密的鳥。”

“潛行夜色中，聞血的味道。”

“淺拾羽毛，這夜風的呼嘯。”

“是宴會的信號。”

謝鳴軒低沉的聲音仿佛拉響了宴會的信號,而後陸葦的演唱帶著一絲顫音，卻加重了《烏鴉》這首歌的神秘感,在陸葦拉長的聲線中，季晏與方嶼的和聲成為了他最好的伴奏。

《烏鴉》並非一首歌詞平均分配的歌,歌曲的大半部分都由陸葦演唱，可謝鳴軒、方嶼和季晏三人的存在感卻未因此減弱,相反,幾人的合作將《烏鴉》的氛圍完全襯托了出來，歌曲並沒有“翼”以往的歌給人的那種厚重感，相反，這首歌唱起來像是飄在空中一般。

但這並不影響歌曲本身的好聽。

曲風、歌聲中營造的神秘感、包括MV裏古堡陰森恐怖的氛圍……和粉絲們印象中“翼”的風格截然不同,然而,粉絲們並未給“翼”設過限,“翼”的任何改變他們會感到驚喜,卻並不十分驚訝，因為從《迷霧》那張專輯開始，“翼”一直在挑戰自我。

《烏鴉》這首歌讓他們意識到，原來“翼”也可以展現出神秘的一面。

就像改編“藍色”的《荊棘叢林》那樣,《烏鴉》這首歌的核心是陸葦，一首歌裏，陸葦是吊著嗓子唱的，他聲音中的穿透力通過這首歌展現了出來，但也正是因為他的聲線足夠高，屬於謝鳴軒三人的聲音才可以輕易被粉絲們辨別出來。

這同樣是“翼”的新嘗試。

在《迷霧》和《在23歲》兩張專輯裏，“翼”盡量做到歌詞平均分配，每個人演唱的段落大致相當，可從負責《我，無名》的主題曲《飛》開始，“翼”也在努力發掘每首歌適合每位成員的部分，並不是一定要平均分配，而是要讓一首歌把成員們的優勢最大限度地展示出來。

好在粉絲們並未對此提出異議。

“翼”一直走的是非主流偶像的路子，專注於作品本身，加上成員們關系足夠好，從來不在意鏡頭多少和歌詞分配多少，粉絲們自然也不糾結這方面，也很少抱怨DW娛樂資源分配的不公。

“翼”幾人雖然沒有明說，可粉絲們卻隱隱約約知道他們和DW娛樂的合同的關聯，雖說DW娛樂經常不幹活，可成員們至少是自在的，發專、創作……他們所受的拘束要比其他偶像少得多。

至少粉絲們做不出把一首歌從頭扒到尾，只為了證明誰歌詞多誰歌詞少，誰在MV裏只有幾個鏡頭這種事。

從某種程度上說，“翼”的粉絲們都是安逸的事業粉，自《迷霧》開始，“翼”一年發一張專輯，每一張專輯的質量都好到爆表，那還有什麽可焦慮的？

他們只看到成員們穩紮穩打走好的每一步，即便“翼”不可能一下子踏上樂壇的巔峰，但只要他們按這樣的節奏走下去，粉絲們堅信，總有看到他們成為巨星的一天。

……

《烏鴉》這首歌在專輯發行後立刻成為一周的熱門曲目。

這種節奏偏古典、帶一點浪漫與神秘的曲風現在已經極為罕見了。現下流行的是rap，傳唱度高的往往是偏抒情的曲目，《飛》就可以歸屬到這一類中，《烏鴉》從某種程度上說喚起了歌迷們對這一風格的喜愛——在華語樂壇尚且興盛的時期，歌手們不斷嘗試突破，甜歌、悲傷情歌、國風、藍調、搖滾……很多歌手的嘗試放到現在都屬新潮。

而“翼”這張專輯裏卻不僅有《烏鴉》這首歌。

季晏寫的《天光》，描繪了一個季節裏不斷變化的天空，藍天、雲彩、大雨……明明是日常生活中常見的元素，可被“翼”唱出來時，卻仿佛最清爽的風拂過。

“好聽！！”

“嗷嗷嗷嗷，翅膀團這張專輯好聽哭了！”

有耐心的粉絲把一張專輯裏10首歌全部聽完，可他們赫然發現，在一整張專輯裏，他們竟然很難找到一首難聽的歌，每一位成員的創作都用極了心力，粉絲們甚至覺得，“翼”的成員們在借助這張專輯比拼。

“感覺翅膀團真的可以轉型為創作團了，季老師的《天光》和《戰鬥狂魔》都好好聽，而且風格相差好大！！”

“每次看到翅膀團的沙雕日常，我都以為他們是諧星團，可我現在發現，他們諧的時候特別諧，努力起來也是真的可怕。”

“同覺得。每次我學他們當一個沙雕的時候，我發現，他們只是10%的沙雕加90%的刻苦，只有我自己是100%的沙雕，沙雕竟是我自己。”