第1653章 親愛的侄子（第2/2頁）

現代美術館坐落在曼哈頓五十三街，在第五和第六大道之間，與英國的泰特美術館，法國的蓬皮杜中心，並列為現當代最重要的藝術展館，而它的藏品，從繪畫、雕刻、素描、版畫、電影、攝影照片到建築模型和工業設計圖應有盡有。

作者從梵高、馬蒂斯、高更、米羅和畢加索，到剛剛在張晨他們“河畔油畫館”展出過的安迪·沃霍爾，這些現當代藝術家的作品都盡入囊中，再到最新的直升機和多媒體藝術品，其收藏品達十五萬件以上，比泰特和蓬皮杜更為豐富，擁有世界最為完整的現當代藝術藏品。

這也和美國近代以來的經濟高速發展有關，不僅很多的藝術家都奔赴美國，也讓洛克菲勒這樣的財團，有更多的資金在全世界搜羅那些知名藝術家的作品。

現代美術館新館和蓬皮杜中心一樣，建築設計極具現代色彩，是由日本設計師谷口吉生設計的，幾個錯落著疊在一起的方塊，西方人肯定很難理解，但中國人和日本人一看，很容易就聯想到豆腐，也不知道這個設計師，是不是從疊在一起的豆腐塊得到啟發。

張晨他們進了館，一樓二樓和三樓，是電影、家具和攝影作品居多，包括“功能主義之父”法國建築大師勒·柯布西耶的設計作品，但這些作品，不在他們本次要拍攝的範圍之內，張晨把他們的拍攝範圍，還是定義在架上繪畫。

這些展廳，他們走馬觀花般地過去，到了四樓，四樓的重頭戲就是波普藝術和安迪·沃霍爾，安迪·沃霍爾對美國來說，就像安德魯·懷斯和薩金特一樣，屬於“美國英雄”，在現代藝術館有這樣的地位理所當然。

張晨在這裏看到了在墻上一排排排列得很整齊的《坎貝爾湯罐頭》，還有同樣一排排排列得很整齊的《瑪麗蓮·夢露》，五顏六色，極盡妖嬈。

到了五樓，這裏才是現代藝術館的真正重頭戲，他們的幾乎所有重要藏品，都在這裏展出，這裏有高更的《The seed of the Areoi》、畢加索的《亞威農少女》、達利的《記憶的永恒》，還有莫迪利阿尼的《斜倚的L女》和夏加爾的《I and The Village》。

最出名的，當然是梵高的《星月夜》，現代美術館有一個專門的梵高展廳，裏面展出了十幾幅梵高的畫，最讓張晨欣喜的，不是在這裏看到了《星月夜》，而是在這裏看到了梵高的《盛開的杏花》。

這幅冷色調的作品，背景是純凈的藍色天空，枝杈飛舞的枝頭，一朵朵白色的杏花極盡嫵媚，讓張晨想起了永城婺劇團高磡上的桕子樹，春天枝葉盛開的時候。

張晨認為，這是梵高所有的畫裏，最溫柔的畫，要是不看作者名字，你很難相信，這是那個性格有些狂暴的，能把自己耳朵割下來的梵高創作的。

這幅畫，是梵高送給自己的侄子，也就是提奧的兒子的受洗禮物，張晨覺得，這幅畫的題目不應該叫《盛開的杏花》，而應該叫《親愛的侄子》。

在這裏，張晨還看到了美國藝術家內森·喬治·霍威特受摩凡陀品牌之邀，為他們設計的那款著名的無數字手表。

霍威特在設計的時候認為，時間的本質是地球沿著其軌道圍繞太陽運轉，因此，他化繁而簡，把傳統手表盤設計中常見的數字刻度都去掉，只在12點位置，留下了一個的金色圓點，象征正午的太陽，還有象征地球運動的指針。

當年，愛因斯坦在收到霍威特的最初設計稿時，立刻回信表達了自己的喜愛：

“當我收到您全新發明的鐘表草圖時，我被這個簡潔明了的創意所折服。”

這一款手表，一九六O年被紐約現代美術館永久珍藏，成為史上第一個獲此殊榮的手表，至今被奉為鐘表史上前所未有的簡約設計。

張晨回到一樓，看到紀念品商店在賣這一塊手表時，他當即買了二十只，送給同行的人當紀念，也準備帶回去送給公司其他的人。