第20章

厲勁秋指尖輕按, 溫柔明亮的音符躍於耳畔。

“完整的樂章應當有不同的主題，而每一部分主題，都應該根據樂曲的需要, 給管弦組確定不同的調性。”

他修長的手指彈奏了一串優雅的旋律，聲音卻嚴肅得像教導處主任。

“這是降B大調, 適合歡快、明晰的主題, 類似於我創作的原版《金色鐘聲》, 它可以用在尾聲的小號部分。”

然後，他又彈奏出一串鐘應覺得耳熟的旋律。

“這是C小調, 是悲愴、黑暗的調子, 如果你曾聽過貝多芬的命運交響曲, 就應該熟悉它經典的第一樂章，也可以說, 它就是你彈奏過的《戰城南》。我建議你把它定給鋼琴，當然，如果你會選擇鋼琴的話。”

隨著厲勁秋指尖輕轉，琴房低沉陰郁的音樂，變為了喜悅般的歡笑, 驅散了剛才的陰沉。

“這是D大調, 一般我們聽到它就會想起歡快的海頓，你知道海頓嗎？我最喜歡的《D大調鋼琴奏鳴曲》就是他的作品。雖然它不適合你的作曲, 但是依然可以在單簧管部分進行體現。”

鐘應坐在一旁, 安靜的去記住厲勁秋的指法，用心感受不同調性之間的區別。

厲勁秋不算什麽兢兢業業的基礎老師, 他按照自己的習慣, 講述著他認為鐘應可以掌握的知識。

幾首曲子下來, 厲勁秋迅速又熟練的給予了鐘應建議。

從作曲配器, 到各個聲部的定調，都講得十分全面，幾乎就是在幫鐘應創作。

鐘應認真記下，發現厲勁秋對自己的鋼琴技術，懷揣著強烈的不自信。

於是，他特別真誠的誇獎道：

“其實你彈得很好聽。”

“那是你不懂鋼琴。”厲勁秋不高興的停了手，琴聲戛然而止，他微眯著眼睛端詳他的臨時學生。

說好的不能昧著良心，怎麽剛開課就來誇他了。

厲勁秋猶豫片刻，皺著眉說道：“我沒什麽天賦，彈奏出來曲子都是痛苦不堪的噪音。如果不是教你，我根本不想彈。”

鐘應心中滿是詫異，意識到厲勁秋的不自信已經遠遠超過了自謙、不好意思，更像是一種根深蒂固的偏見。

他確實不懂鋼琴，但他從小學琴，懂得音樂。

鐘應能夠聽出來，厲勁秋喜歡快樂明晰的調，抗拒悲傷陰沉的調。

厲勁秋彈奏海頓的時候，快樂得由內而外，從靈魂煥發出欣賞。

彈奏貝多芬的時候，手指按鍵變得僵硬謹慎，小心翼翼，唯恐褻瀆經典。

也許只有降B大調的金色鐘聲，是他彈奏得最為得心應手的作品。

畢竟，那是他自己的作品。

鐘應不明白厲勁秋深藏在心底的恐懼，可他仍是乖巧點頭，說：“我明白了。”

厲勁秋見到臨時學生服從命令，勾起唇角，拖長腔調“嗯”了一聲，重新端起好教師的架子。

“像你剛才用琵琶彈奏的旋律應該是——”

他正要按響黑白琴鍵，忽然厲聲提醒道：“不準誇我。”

鐘應眨眨眼，泛起笑容，當場發誓，“保證不誇！”

厲勁秋滿意了。

他修長手指利落按下琴鍵，將琵琶彈奏的紀念曲，毫無壓力的轉換到鋼琴之上，流暢得沒有任何的阻滯。

無論他如何說自己的鋼琴差勁，鐘應都能隨著琴鍵清泠的聲音，感受到屬於厲勁秋的思考。

戰爭、死亡、希望，三個詞匯成為了鋼琴旋律裏緊扣的主題，甚至演繹出了西方樂器才能展現的細膩與輝煌。

厲勁秋彈完，站起來走到桌邊，隨手拿過旁邊的空白譜紙，把彈奏的時候想到的重點畫了出來。

“這段旋律，我建議再快四分之一拍。”

“還有這一段，我希望可以做出這樣的調整。”

“更重要的是，琵琶和西方管弦樂器差別太大，我想了想，到第二主題部分，琵琶可以稍微更突出一些。”

淩亂如鬼畫符的音符，延展在五線譜上。

鐘應一個符號都看不懂，只能用厲勁秋彈奏過的琴鍵指法去和墨點一一對應，努力去懂厲勁秋的意思。

厲勁秋全然沉浸在自己的思緒裏，筆尖流暢的墨痕，成為了五線譜上潦草淩亂的音符，帶著休止、顫音、波音，形成了獨特的秋式風格，創作出了非一般人能夠領悟的神奇樂譜。

他揮筆而就，拿著簡略版樂譜，回到鋼琴，交給鐘應。

“好了，照著彈彈。”

鐘應沉默接過來，掃了一眼滿滿當當的五線譜。

很好，他這才知道印刷體有多麽重要，如果真的按照樂譜來彈，他首先就會懷疑自己是不是沒學好五線譜，才會看不懂天才作曲家的音符、標記。

但他依然將譜子好好擺在譜架上，坐在鋼琴前，不動聲色。

因為，他記得厲勁秋每一個指法，每一個轉音，只要完完全全的模仿厲勁秋——