第425章 裴總都被感動哭了
電影還在繼續。
路知遙在外面“放風”三小時之後,回到自己的膠囊中,繼續日復一日的枯燥生活。
開頭用不少的篇幅描述了未來生活的一些細節,比如救濟餐,比如價格昂貴的零食,比如可以競猜的綜藝節目等等。
路知遙在這一段的表演恰到好處,他就只是個最底層的赤貧者,被這些簡單的喜怒哀樂所操控。
看電視節目賺了錢,他會高興地慶祝;
競猜血本無歸,會無能狂怒;
有時候會覺得空虛而又絕望,在膠囊裏躺屍,一動不動;
有時候又會看著那些誘人的廣告和遠處摩天樓宇上的上流社會生活,艷羨不已。
電視節目上放著各種各樣的廣告,雖然只是作為背景出現的,但依舊拍攝得非常用心。
林如儀出場了,和主角逐漸確定了戀愛關系,然後提出了要去參加選秀節目的想法……
……
後面的劇情,裴謙簡直是再熟悉不過了,因為整個劇情梗概都是他寫的,而且他已經看過了粗剪版的視頻。
然而看著看著,他卻依舊不由自主地沉浸了進去,情緒完全被電影牽著走了。
優秀的剪輯讓每段劇情的長度都恰到好處,留足了回味空間的同時,又讓觀眾的情緒很快轉入到下一段劇情;
演員們精湛的演技,讓一個個鮮活的人物形象被完美地呈現在大熒幕上,讓觀眾們產生極為強烈的情感共鳴;
優秀的背景音樂,很好地烘托了情緒,觀眾們的情緒被誘導,和電影中高度一致;
精致的道具和花了大錢的外界特效,讓整部片子透著一種獨特的科幻氣質,給觀眾造成一種與現實世界疏離感的同時,又有一種奇妙的真實感,似乎電影中呈現的是一個真實的未來世界……
這就是影視化的魔力。
一個簡單的故事梗概終究是蒼白無力的,而一旦影視化被拍成電影,就會被加入大量的細節,同時用視聽的多維感官刺激,給人一種全新的感受。
這些細節如此完美,就連電影裏面的廣告都讓人絲毫不會覺得出戲,甚至還會讓人覺得許多的含義不明的廣告都挺有意思的!
裴謙木然地往嘴裏塞著爆米花,腦海裏就只有一個想法。
這特麽是我寫出來的劇本???
故事梗概確實跟自己寫的差不多,但是拍出來的東西,跟自己預想中的完全不同啊!
前半段的劇情還看不出什麽,劇情過半之後,整個故事突然急轉直下,露出了猙獰的獠牙!
林如儀跟路知遙攤牌的這一幕,電影院裏響起了一陣倒吸冷氣的聲音。
顯然,很多觀眾都被這個神展開給驚到了,一時之間難以接受。
但,裴謙想象中的那種破口大罵的場景並沒有出現。
大家反而更加認真地往下看了!
甚至就連裴謙自己,也完全沒有任何氣憤或者被喂毒的感覺,只是在震驚中期待著未來的劇情發展。
隨即他意識到這裏有很大的問題。
不應該啊,為什麽我看到這一幕,並不覺得生氣呢?
這不應該是非常劇毒的劇情嗎?
又塞了一把爆米花,裴謙努力地分析著這種情緒出現的原因。
似乎是因為電影制造出了一種獨特的疏離感。
開頭的這一段,電影花費了不少的篇幅在描寫主角的日常生活,包括他吃速食餐、看電視節目精彩、淩晨在街上漫無目的地閑逛等等。
但是,這並沒有加深觀眾們的代入感,反而將觀眾們的視野給完全剝離了出來,變成了一個毫不相關的旁觀者。
在拍攝過程中,鏡頭給人的感覺就像是一個監控,冷冰冰地、不帶任何感情地俯視這個世界中男主角的生活。
男女主角戀愛時的甜蜜被消解了,分手時的痛苦自然也被消解了,這種方法能夠讓觀眾們感受到主角的情緒波動,卻又仿佛隔了一層鏡子,不會引發內心中太劇烈的情感波動。
裴謙突然意識到自己似乎犯了一個錯誤。
電影是一種藝術的表達形式,但同樣的劇本交給不同的導演來拍,卻能拍出完全不同的作品!
這是因為在電影拍攝的過程中,導演會不斷地加入一些“私貨”,拍攝的手法、電影中的各種細節、講述故事的節奏……
這些全都會影響觀眾們對於一個故事的觀感。
有些看似非常無聊的劇本經過個人風格濃烈的導演拍攝之後,就變成了影史中的經典,就是因為這個緣故!
顯然,朱小策對於這個故事的理解,和裴謙的原意完全不同……
而導演顯然是按照自己的理解來拍攝的,所以在剪輯和做完後期之後,整個電影已經完全偏離了裴謙原本想要表達的意思。