第九章 雙缸匿形 第二節

貝利習慣了這種場面，神態自若，遊刃有余。他本要走出後台，走了一半卻突然折返回來，向著張賢走來，伸出手要與張賢握手。張賢很禮貌地站起來，與貝利握了握手，貝利用半生不熟的中文對張賢說道：“祝你好運！”

張賢笑著用英文答道：“你也一樣！”

貝利走後，很快就輪到張賢上場表演了。

華萊士劇院座無虛席，放眼看去，都是一排一排端坐著的達官貴人、社會名流以及社交名媛、艷妝貴婦，他們的打扮都是極為隆重，如同參加一場盛大的宮廷音樂會。這也難怪，亨特爵士主辦的萬國魔術大會，本就是針對西方各國的上流社會，不是普通老百姓能來的，所以這些觀眾都識得體面，穿著打扮不會隨意。

在20世紀20年代的西方世界，特別是英國，衣著打扮是一個人身份的象征，絲毫不能馬虎。

最前排端坐著二十個預賽評委，都是名流中的名流，紳士中的紳士，許多人周遊過世界，學識淵博，見多識廣，他們盡管大部分不會變魔術，但都是非常有品位和見地的人，他們對魔術的好壞判斷也很簡單，就是首先表演效果要讓我覺得足夠驚奇，其次要讓我捉摸不透是怎麽回事，最後才是這個魔術是否罕見。

歸根到底一句話：魔術必須能夠娛樂大眾。這句話也是亨特爵士的理念，魔術行業不能孤芳自賞，魔術是娛樂觀眾的一門藝術，要讓觀眾或快樂、或驚奇、或恐懼、或贊嘆，如果不懂得娛樂觀眾，魔術師有再高超的魔術技巧也沒有用。

張賢說魔術是奇跡，和亨特爵士的理論異曲同工，魔術不就是完成一件我們想象不到的事情嗎？讓奇跡發生在觀眾眼前，這不就是觀眾想要的嗎？

舞台上拉著層層幕布。每個魔術師表演之後，都會拉上幕布搬運道具，做好下一場的表演準備。台下的觀眾和評委們，利用這個間歇期對上一個魔術品頭論足，等候著下一個魔術的開始。

沒有人覺得疲勞，反而都神采奕奕，興致勃勃，別看只是萬國魔術大會的預賽階段，可表演的魔術無不是世界一流，若在平時，想一次性看到這麽多頂級魔術表演，都是不能想象的事情。如此五年才有一次的機會，誰願意離開半步？

舞台上的燈光一亮，有一個英俊的紳士走上舞台，燈光聚焦在他的身上。

他就是C組預賽的主持人，同樣也是英國皇室禦用的司儀。

台下的觀眾評委見司儀上台，知道下一個魔術表演即將開始，立即安靜了下來。

司儀站在話筒旁，向台下微微一鞠躬，說道：“先生們、女士們，下面是萬國魔術大會C組的第17位選手給大家帶來精彩的魔術表演，他就是來自中國的張賢！歡迎！”

“哦！”台下還是立即傳出一陣議論之聲，掌聲稀稀拉拉的並不熱烈，有人交頭接耳地說道：“中國人？不會又是從長袍子下面變出大火盆吧？”

“如果是那樣，只能OUT！”

“中國人會帶來新的花樣嗎？”

“中國人早就成為半野蠻人，他們只會模仿老祖宗的東西，恐怕不會有什麽新鮮的！”

“說不定，這幾年中國人接受西方文化的速度很快，看看再說吧！”

“但願！”

這些觀眾們議論紛紛，他們事先並不知道C組比賽會有誰參加，這也是亨特爵士保密的一項措施，防止有人刻意吹捧、打壓、騷擾參賽選手。

大幕緩緩地打開，舞台上燈光一片明亮，張賢身穿灰色長袍，背著雙手，一個人穩穩地站在台上，面上掛著神秘的微笑，向評委和觀眾們抱拳示意。

舞台上除了一口盛水的黑色大缸以外，別無他物，甚至連背景都沒有更換。沒有音樂，沒有奇裝異服的助手，沒有燈光的變換，只有一口缸一個人，單調得似乎要進行一場啞劇。

張賢靜立片刻，沒有動作，但台下的觀眾嗡嗡的議論聲則漸大，評委一個個皺起眉頭，耐心正在消失，如果再過一會，張賢還不表演，就會被趕下台去。

司儀也覺得奇怪，站在舞台邊上的台階上，打量著張賢，不用評委說話，他就會上前把張賢勸下去。

正當司儀要走上來的時候，悠揚的音樂聲響了起來，乃是一曲《春江花月夜》，這首曲子原是一首琵琶獨奏曲，名《夕陽簫鼓》（又名《夕陽簫歌》，亦名《潯陽琵琶》《潯陽夜月》《潯陽曲》）。約在1925年，此曲首次被改編成民族管弦樂曲。

張賢所用的這一段，乃是全曲的高xdx潮第九段“欸乃歸舟”，音樂中表現歸舟破水，浪花飛濺，櫓聲“欸乃”，由遠而近的意境。

這首曲子，洋人沒有多少聽過，只覺得曲調悠揚婉轉，動聽之極，充滿了東方神秘的美好意境，一掃剛才的郁悶之氣。音樂聲既起，張賢也跟著音樂動作了起來，台下的觀眾、評委們這才安靜了下來。