第七百一十八章 12月

《無名之輩》是部虎頭蛇尾的電影。

前面搞多線敘事，收尾的時候明顯收不回來，只能強收，變得混亂尷尬。但不妨礙這是一部好片子。

前一半尤為精彩，女主失禁哭泣痛罵那場戲、在陽台上拍照那場戲……直接戳進腦海，揮之不去。

許非挪到這個時代，要做很多改編。

比如裏面的微信，得變成短信，再旁白配出來。還有陳建斌的協警身份，90年代是沒有協警的，叫合同制警察。

八九十年代兩次嚴打，治安混亂，當時地方警力不足，就招了一批龍蛇混雜的人做合同警。

後來大部分通過考試轉成公務員了，當然還有一些歷史遺留問題，不細說。

原劇本在結構上有問題，房地產老板那條線完全是廢線，根本不用花篇幅描述，做個背景交代就好。

還有結尾一幫學生沖出來打架，尬的要死。

許非盡量使其自然一些，別這麽突兀。老實說，《無名之輩》有觀影門檻，不適合這個年代的多數觀眾。

但也不絕對，比如把《大話西遊》捧上神壇的那些大學生，就可能會喜歡。

而且他不為票房，只為演示一下國內的類型片教學，讓別人看看，故事片原來還能這麽拍！

為什麽不拍石頭？

石頭出現太早就可惜了。《無名之輩》商業+文藝範，演技的份量很重，可以沖獎的。

……

淩晨。

張國師花了一宿看完劇本，難掩此刻心情。

貌似講了一個沙雕的搞笑故事，實則是一群小人物掙紮無奈的現實。他又聯想到當今社會轉型，貧富差距雲雲，愈發覺得深刻。

好本子啊，不愧是三級美術師！

《有話好好說》之後，自己的創作激情消褪不少，《一個都不能少》《我的父親母親》沒有那種沸騰的感覺。

現在又找回來了。

……

沒過幾天，葛尤也看到了劇本。

看的哭天抹淚，這就是許老師說的帶勁的戲。喜歡的不得了，恨不得立即開始準備，請老師學口音雲雲。

葛尤戲路不寬，但也沒有那麽窄。

早期《烈火金剛》《黃河謠》《霸王別姬》《活著》，風格都不一樣。後來拍賀歲片，人為的越來越窄。

許非有意讓他別磕死在賀歲片裏頭，多多嘗試，比如《風聲》。

《無名之輩》這部戲，他可以演陳建斌的角兒，形象麽……

《卡拉是條狗》。

……

莫名其妙的，公司流傳起許總手裏有個好劇本，張藝某執導，演員極其吃重。

這本子也確實內部傳了一圈，大部分戰戰兢兢，表示不敢演。尤其那個女角色，哇，只有一個頭能動。

唯獨段龍這類戲瘋子癮頭極大，想比劃比劃。怎奈許總尚未開口選角，只能憋著。

這些年輕人簽約公司，明白老板對電影、電視劇的態度。

嚴肅劇，是給劉貝、王志聞這些準備的。娛樂劇，才是給自己留的。如果表現好，或者有意往演技派發展，也可以跨到嚴肅劇裏。

電影就不一樣了，每一部都具備意義，不是隨便拍的，要求也嚴。

明白這一點，某些人就自我安慰的做一條鹹魚：我還是拍電視劇吧，電視劇挺好的。

以前公司的劇，有一個五人制審核團。三人同意就可以立項，鬧不準的上報許總。

後來逐漸吸納人才，加自己培養，形成以趙寶鋼為首的九人團，包括管琥、孔升、侯洪亮等。

許總鼓勵創作，將制度放開。

不再集體審核，采取單一的制片人/導演負責制。比如一個制片人有創意，找西瓜寫劇本；或者西瓜有創意，找他們商議。

當一個項目形成，負責人就會在一塊大黑板上，寫上劇名+自己的名字。

意思是，這部戲我在做。

如果連續兩部不盡人意，削減資金；連續三部，或勸退，或剝奪獨立立項的資格。壓力相當大，電視劇部堪稱天下最忙的地方。

此刻，黑板上新添了幾部戲名：

《武林外史》《烏龍闖情關》《浪漫滿屋》《新女駙馬》《明星制造》《新聊齋》。

辦公室內，各制片人都在跟自己的團隊研究：

“《武林外史》，黃海兵、陳昆、王燕、胡婧。《烏龍闖情關》，陳昆、曹影、胡婧。《浪漫滿屋》，潘越明、周遜、曾璃。”

“這三部不用想了，許總欽點的人選。

《新女駙馬》，酒瓶裝新酒，故事還是那個故事，重要看誰演。我覺得黃奕很適合，眉宇間有股英氣，穿男裝會很帥。

公主麽，周遜怎麽樣？”

“想屁吃！《大明宮詞》《人間四月天》《浪漫滿屋》《初戀五十次》，周遜戲約都排到後年去了！”