第264章 成為一個英雄（第2/2頁）

從最初的萬聖節開始，在二十世紀福克斯的精心策劃和操作下，死侍一路將自己的熱情燃燒到了嚴冬，為了慶祝聖誕假期，死侍信誓旦旦的要充當一會聖誕老人，將分量十足的12份禮物，每日一份送給全世界的粉絲。

《死侍》的官方博客上，專門開辟出了一個聖誕專區，許多瀏覽量極高的博主也被策動積極轉發，福克斯電視台的娛樂新聞更是每天都會關注報道。

在墨菲專門拍攝的十二天視頻中，小羅伯特·唐尼依舊穿上了死侍標志性的制服並叨嘮個沒完，現在還沒有電影如此注重與普通觀眾積極互動，唯獨死侍開辟了這塊陣地，不斷向粉絲“安利”自己，可謂挑逗意味十足。

從12月14日到聖誕節，死侍每一天都會拋出新的物料作為禮物，二十世紀福克斯也發動多家媒體輪流助陣本次的宣傳攻勢。

到平安夜當晚，號稱言出必行的死侍沒有說大話，在《娛樂周刊》以自己的名義上放出了一張新海報。

海報上面，死侍胯部裝備滿滿，手槍上膛後放在襠部，並配上了“等一下，你看我”的標語，一語雙關，延續了漫畫原著中滿嘴俏皮話的風格，為的就是博得粉絲們的關注和尖叫。

由於蓋爾·加朵暫時返回以色列渡過假期，墨菲和幾個損友一起享受完聖誕假期，立即拉上喬迪·格裏菲斯的剪輯組，來到世紀城的福克斯大廈，在卡拉·費斯早就準備好的工作室裏面，開始了影片的後期制作。

電影沒有被剪輯出來時不能稱其為電影，劇本像是藍圖，拍攝是在搜集原材料，直到把電影剪出來，它才真的成為一部電影，所以剪輯是電影的後期制作的關鍵一步，它讓一切都聚在一起，形成故事。

如果拿電影的編排來說，剪輯其實是全部關於鏡頭的排列組合，以及這些鏡頭間的聯接所創造出來的含義。

後期粗剪一開始，墨菲首先挑了一段戲出來，親自完成剪輯，播放給所有參與剪輯的工作人員看，以此闡述自己的剪輯理念。

這是韋德在酒吧的一場戲，“醫生”告訴韋德說他能治好韋德的癌症，並且可以把他變成超級英雄。

當韋德走開並獨自坐下來時，墨菲的剪輯很容易讓觀看者感受到不安，然後下一個鏡頭切換到韋德坐在窗邊失眠，外面正下著雨。

他把這樣兩組鏡頭連在一起，讓人立刻就明白“醫生”跟韋德講的話噬骨般的折磨著他，這個跳剪之前並沒有寫在劇本裏，也沒打算這麽拍，它純粹在墨菲的雙手下誕生在剪輯室裏。

拍攝中，這個鏡頭最初墨菲和喬迪·格裏菲斯認為是個冗余的鏡頭，按照原始劇本的結構的話，韋德沒必要再獨自一人坐在那兒。

當時墨菲拍這個鏡頭是用來當備用的，後來他否決了劇本原定的一段戲，再次觀看拍攝的鏡頭時，發現“暗示”韋德被那番話困擾有利於幫助劇組彌補回損失的那段劇本，而且構思剪輯後的效果也更好。

其實這也說明在拍攝時，導演有時並不能確定哪個鏡頭是必需的，拍攝大量素材是必須的。

還有，拍攝的鏡頭素材裏面，充斥著大量的動作場面，也有很多喜劇片段，它們的效果都極度依賴剪輯上精準的節奏感。

與過往不同，墨菲親自上陣剪輯動作鏡頭，剪得越多他學得也就越多，動作戲的剪輯有種很強的節奏感和韻律感，最開始剪動作戲的時候他覺得“我要找到最好的片段，最好的替身戲，把它們堆一起，剪得看著特嗨，然後就成了”。

但往往當這麽幹了，卻會發現，動作的韻律感在情緒上並不能讓人滿意。

一部電影是一趟旅程，伴著角色或贏或輸，像一個拱橋有起有落，所以有時墨菲必須重新編排他的剪接來表現這種恰當的、有韻律感的動作。

而喜劇場景則非常注重細節，比如這個笑話的節奏感是怎樣的，這個角色的反應鏡頭需要給多久；又有時候有個梗沒什麽效果，墨菲要換一句台詞來抖完這個包袱；死侍還經常在動作過程中或者劇情高潮時開玩笑抖包袱，他的問題就變成了“在這個笑點變成槽點前，它到底能有多搞笑？”

在墨菲完成粗剪之後，又從中剪出一支預告片，交給威塔工作室趕制特效，以便在即將到來的超級碗上面播放。