第522章 被鄙視了

從19歲出家，到22歲家破人亡，這位明皇後人可以說是萬念俱灰，終於在一年之後，正式剃度，成為了一名僧人。

出家之後，朱統的法號，就成了“傳綮”和尚，字“刃庵”，號“雪個”。

在弘敏法師的開導下，從此開始了自己“讓萬物生靈都入畫”的畫家生涯，於是後來就有了傳世之作《傳綮寫生冊》。

他從28歲至34歲在介岡燈社任住持，曾有弟子百多人，46歲的時候定居奉新耕香院。

那段時間，清廷也一直沒有放松對他的監視，所以他的畫一般都是使用障眼法，借著畫面的由頭，借題發揮的題詩也就成了他最擅長的地方，從那時候開始，他就的畫作，就已經開始脫離了傳統山水國畫的範疇，開始衍生出了寫意的苗頭。

雖然那時候的他已經是，跳出三界外，不在五行間的做派了，可是清廷卻一直沒有放松對他的監視。

猶豫思鄉心切，傳綮在56歲的時候，在臨川突發狂症，也有人說他其實就是裝瘋，他光著頭、赤著腳，衣衫破碎，目光呆滯，自言自語，踉踉蹌蹌，就那麽一路渾渾噩噩的走回了老家南昌……

因為他這樣的症狀，清廷的人雖然對他頗有懷疑，但也沒有下毒手，就這樣他在本族侄子家休養一年，他59歲的時候，“八大山人”題款開始問世。

公元1705年八月六日，八大山人在“寤歌草堂”病逝，享年80歲，也算是朱姓皇帝一脈裏，為數不多的長壽之人，但也是個苦命人。

正是因為他這一生的坎坷經歷，讓他積累出了異於其他中國山水畫家，對生活的感觸和體驗，所以他畫出來的畫作，往往風格非常迥異。

其實他也正是用著這樣的畫法，來抒發自己內心的壓抑，亡國破家之痛，畢竟不是那麽快就能簡單忘掉的痛苦，而他只能把這種痛苦，寄情於自己筆下的畫作之間。

也正是這種情緒，才讓他創作出了中國山水的寫意畫派，也就是和西方印象派風格非常相近的藝術畫作。

在他之後，曾經有無數的畫家，想要模仿他這種創作風格，只可惜大多數人都只能畫的是形似而神非，也就正是因為這些失敗的後人的襯托，才讓八大山人的畫作，在中國古山水畫的歷史上，顯得是那麽的獨樹一幟，高不可攀。

這也是為什麽最近一些年來，他的畫作為什麽價格如此高居不下的主要原因。

最近幾年國內的收藏市場一直非常火爆，京城，浦海幾乎每年都會有專項的古董山水畫的拍賣專場。

每當這樣的專場裏有八大山人的作品出現的時候，那往往都會被當做壓軸大戲放到最後出場的，哪怕是近現代非常有名的畫家，齊白石，張大千的作品，在八大山人的畫作面前，也要退避三舍，由此可見這位古代藝術大家，在我國山水畫歷史上的地位。

最近幾年，他的畫作，只要上拍的，基本起步價就得從四千萬起，剩下的就要看畫面的內容，和尺寸了。

如果尺寸夠大，畫面內容完美，那麽最後成交價格過億，都是輕輕松松的事情。

現在台面上這幅《湖石雙鳥圖》尺幅就不算小，長度能有一米五左右，寬度將近一米，單張畫算下來，絕對是那種大尺幅的，而且畫面上的內容也相當的漂亮。

一塊巨石，兩只小鳥，畫的是惟妙惟肖，甚至連鳥兒的神情都能看的一清二楚，哪怕是在不懂畫的人，也能從這幅畫裏看出一些門道。

這樣的畫，如果要是拿到正規的拍賣會上的話，恐怕早就要被人搶瘋了，之前那只作為壓軸的什麽遼代將軍的棺槨，在這幅畫面前，根本就沒有半點的可比性。

可在這個拍賣會的現場，這幅畫一亮相，場景卻變得非常的詭異，原本還有一些小小雜音的拍賣會現場，在這幅畫出場之後，就立刻變得一片安靜，不過片刻過後，會場裏馬上就又開始變得嘰嘰喳喳起來。

金沐晨扭頭看了一眼，之間那些人，三五成群的在哪裏交頭接耳，甚至根本都沒人願意擡眼，看那幅畫一眼，好像看上一眼，都會讓他們浪費時間似得。

一張鼎鼎大名的八大山人的作品，在他們眼裏看來，就好像是廢紙一般，連看都懶得看一眼。

這樣的態度，可是讓金沐晨百思不得其解，因為在他的眼裏看來，這幅畫無論從那個角度看來，都沒有錯啊？

怎麽看都是真品啊！這些競拍者，雖然不一定都是行家，但是裏面最起碼也應該有些人，在古董圈子裏浸淫多年了吧！

難道連一張畫是好是壞，他們都看不出來嗎？

這幫人對這張畫的態度，讓金沐晨實在是感覺摸不著頭腦。

不過管他呢，他們不看重，那豈不是更好，他們越是這樣，就說明他們對這張畫越是不在乎，那豈不是自己的機會？